摘要：本文聚焦于非物质文化遗产——皮影戏中的服装之美,深入剖析其文化与艺术的紧密交融。研究涵盖了皮影戏服装的独特设计元素、精湛制作工艺以及在表演过程中的艺术呈现等多个层面。通过细致的探索和分析,本文揭示了皮影戏服装所承载的深厚文化内涵,以及其作为传统艺术形式的独特艺术价值。这些精美的服装不仅是历史的见证,更是民族文化的生动载体,它们以独特的方式讲述着民族的故事,传递着传统的韵味。本文的研究旨在提升公众对皮影戏服装的认识和欣赏,同时为非物质文化遗产的传承与发展提供有力的参考和支持。期望通过这样的努力,能够让更多的人了解和珍视这一传统艺术形式,共同推动其在现代社会中的传承与创新。

摘要：桂剧的发展历程是一个文化艺术交融的过程,其兼容并包,又独具特色,既蕴含着丰富的儒家文化、法家文化等多种中华传统文化元素,又深受京剧、祁剧、徽剧等戏曲艺术的影响,同时还具有浓郁的桂林当地文化表征和风土人情特征,通过剧目移植、母题共享、演艺交融等方式展现出丰富的跨民族文化内涵和民族艺术特质。

摘要：受抗战局势影响,抗战漫画家在迁移至重庆后,开始了多维度的艺术探索与身份重塑。在这一过程中,创作中的“民族化”及创作者的“身份何为”成为重要议题。其中的对撞与融合,充分展示了战时文艺界对“作者、作品、身份”的向往、追求。与此同时,漫画家在其他艺术领域的拓展,进一步彰显了漫画家对艺术身份的深刻认识与转变。

摘要：本文以泉州开元寺中的二十四尊“飞天乐伎”为切入点,探讨惠安木雕的建筑与雕塑、本土文化和海外文化、音乐与美术的交融。把音乐具象成乐器,使其成为绘画题材。木雕飞天手持传统乐器,与本土艺术特点形成紧密联系。附上双翼后,木雕飞天形象结合海外文化特点,产生新的木雕艺术作品。本文通过赏析开元寺飞天木雕,欣赏惠安木雕匠人们带来的惠安木雕艺术观赏性与实用价值之间的和谐统一,论证泉州文化多元交融之美。

摘要：丽江地处滇藏川三地交通要道,绘制于明清时期的丽江壁画,把汉藏文化交汇在同一绘画空间。文章通过初步梳理丽江白沙壁画较为典型的人物服饰类型,探讨其艺术特征,并与同一时期中原、藏地壁画进行对比,认为丽江壁画受两地壁画影响的同时,根据自己的审美意识,创作出多元文化交融的文化载体,显示出独特的审美价值体系,反映着多民族共同融合的文化,构建中华民族共同的精神家园。

摘要：民间文学和舞蹈是民族艺术文化中生命力极其旺盛的两个部分,因为有着共同的文化地理空间和发展历史,且都用自己的方式确认着本民族的思想特质和精神信仰,所以它们彼此间有着天然的同一共融性。然而,在长期的历史演变中,双方都还存在着一些缺口或者缝隙,需要彼此对照或者补充,才能向前健康发展。在对陇南白马藏族进行广泛调研后发现,它们在内容表达上可以相互补充、互通有无;在意涵阐释上,无论是整体寄寓,还是细节、意象的局部象征,都能互融互解。总之,双方形成了一种密切的交融关系,并对旅游产业带来了深刻的影响。在这些影响中,既有能促动旅游发展、提高产业效率的积极方面,也有导致旅游肤浅化、过度商业化的消极方面,更有未来数字化技术广泛运用后可能产生的多面影响,都需认真对待。

摘要：地域文化是一个地区的独特精神标识,是历史、地理、人文等多元因素共同作用的产物。文物则是地域文化的重要载体,承载着丰富的历史信息和文化内涵。文章旨在探讨地域文化与文物保护的结合策略,并以大同及其游牧民族文化的交融为实证研究对象,首先阐述了地域文化和文物保护的重要性,接着分析了大同地域文化与游牧民族文化的交融现象,然后提出了针对性的结合策略。通过深入研究和实践探索,笔者认为将地域文化与文物保护相结合,不仅可以提升文物保护的科学性和有效性,同时也能促进地域文化的传承和发展。

摘要：“交融”与“嫁接”是一个永恒的话题。新闻与美术的联姻,用美术创作手段展开新闻报道,并不是纯粹形式上的叠加与拼贴,而是浓厚的产业文化融合,是深刻的精神气质沟通,其结果直接促使新闻生产在形式、内容、传播上升华出新的含义。融媒体时代,新闻与美术的“交融”与“嫁接”,体现为对现代性大众文化认同的回应、对消费主义生产策略的重新确证,并以此拓宽新闻传播的表现形式、开发新闻报道的艺术资源、助推新闻行业的人文关怀,从而促进新闻美术的发光发热。

摘要：水彩,我对其的理解就是“水”与“彩”,这既是一种材料的交融,又是一种特殊的艺术表现形式。“水”是流动的液体,“彩”是造型的基本要素,水和彩的碰撞在纸本上通过流动、渗透、沉淀出水彩画独有的魅力,水是十分柔软温和的一种介质,水的流动性形成酣畅淋漓的意趣,矿物质的色彩,变幻出水色淋漓、瞬息万变的独特意境,再加上传统水墨写意画的熏陶,使我对水彩一见倾心。

摘要：人类的创造活动不仅源于科学的探索,还源于艺术的观察、感知、假设与追问。在这一过程中,艺术与科学共同探寻着未知的世界,推动着人类文明的进程。文章首先从跨越时空的“共性”、表达呈现的“共性”、认知意识的“共性”、创作实验的“共性”四方面阐述艺术与科学的共性问题。其次,分析艺术创作和科学探究的方法交融如何为创造力提供来源。文章试图通过对艺术与科学的共性研究为创造提供新的启示。