摘要：京剧是一种融音乐、舞蹈、表演、美术于一体的综合性舞台艺术。京剧服装是京剧艺术的重要组成部分,“三衣”又是服装整体中的一个不可缺少的部分。“三衣”的分类、款式及使用三衣是京剧服装中水衣、胖袄、护领、小袖、大袜、彩裤(以上属于软片类),靴鞋等物品的统称。这些物品或衬于大,二衣之内,起着保护和衬垫大、二衣的作用或登于足下。尽管其质料、纹饰。

摘要：在当今的戏曲舞台上，关于民族题材的剧目层出不穷，关于民族元素在戏曲舞台服装上的体现也自然同样成为一个戏曲舞台上现实的艺术表现的问题。那么，如何将民族元素运用到戏曲服装设计之中，如何巧妙地结合民族与传统，又将用什么样的艺术形式和审美来设计……这些问题已然真切地横亘在每一个戏曲服装设计者面前，有待进一步的探索实践、总结和定位。

摘要：（5）彩鞋 彩鞋是供青衣、花旦、闺门旦等穿褶子、帔、蟒、古装、裙袄、裤褂时配套穿的一种鞋。

摘要：(二)靴鞋类靴鞋是“三衣”的重要组成部分.在塑造人物形象、完成人物形体造型等方面,它与大、二衣一样,具有不可低估的作用;在体现演、职员的创作意图方面,有些甚至是大、二衣所不能代替的.靴鞋的种类很多,演出时必须根据人物的身份、年龄、所处场景等选用,必须同大、二衣搭配得当.京剧服装选用的格言:“宁穿破,不穿错”,在这里同样适用.1.靴鞋在塑造人物方面的作用(1)寄托戏曲创作人员对舞台人物的爱憎、褒贬,以强化舞台效果.例如《杨门女将》中寇准和王辉.这两个人物都是朝廷命官,但在对待异族入侵的态度上却截然不同,前者主战,后者主降.在舞台人物处理上,为了确立主战者的正面形象,表现其气宇轩昂,正气凛然的气概,寇准以老生应工,足登厚底靴,为了鞭鞑主降者的卑劣行径和丑陋嘴脸,王辉以丑行应工,脚穿朝方靴.

摘要：一、服装材料与工艺的审美价值在当今科技的推动下,服装材料和工艺越来越丰富,设计者的可选空间也越来越大。服装材料的选择成为决定服装设计作品成败的重要因素,因此设计者会从材料搭配入手,从面料的质地、质感、手感、光泽、图案纹理特点等,进行创作构思,通过挖掘材质和工艺本身的美感,体现服装的个性美感。服装材料和工艺本身的自然物质属性的美感,通过设计者恰当的选择、搭配、处理,妥帖合适地附着在表演者肢体上,准确地满足了戏剧人物的需要,就产生了超越物质属性以外的艺术审美价值。

摘要：以京剧服饰艺术性的文本语境为出发点,从美术学角度出发,运用符号学分析方法,探寻了其作为一个符号系统,在色彩、图案、款式上的艺术特点、美学特征及规律.指出京剧服装是京剧舞台人物塑造的重要艺术手段,是中国传统美学的一种存在原则,一种精神实在,一种艺术美学,从而使人们可以更加深入了解京剧服饰的独特魅力.

摘要：京剧服装以其特有的艺术形式成为东方文化的独特景观和宝贵财富。目前,京剧服装传承的现状令人担忧,有必要继承京剧传统服装源于生活而高于生活的艺术处理手段、艺术审美特色、"主""次"安排上的处理、制作工艺等,全面继承京剧服饰的艺术协调精神及服装创作方法。

摘要：中国戏曲是中华传统文化的瑰宝之一,而戏曲服装作为其重要组成部分,承载了丰富的历史文化内涵。通过对中国戏曲服装进行简要梳理,指明中国戏曲服装的文化内涵与价值,强调了京剧服装装饰语言对时装设计的启发,进而说明了其对当下时尚领域的影响,提出基于京剧服装装饰语言的时装设计思路,旨在强调中国戏曲服装元素传承与发展的重要性。

摘要：作为中国传统文化的瑰宝之一，京剧被人们称为国粹。在漫长的发展过程中，京剧艺术形成了完整、严格、规范的表演程式。特别是京剧服装，以其独特的艺术内涵和表现方式为京剧的发展做出了巨大的贡献。

摘要：京剧是我国的国粹,京剧服装鲜亮、夸张,通过色彩、装饰来表现京剧人物的性格,可以说是神形兼备。本文就通过讨论京剧服装色彩和图案,分析其内在的表现形式和艺术美感。