摘要：文章以浙江纺织服装职业技术学院音乐表演、舞蹈表演、服装表演、人物形象设计等表演艺术专业群为载体,以培养高素质表演艺术技能人才为目标,以服务地方、服务大众、服务基层的表演文化建设为己任,演艺实战舞台,构建开放课堂,不断探索和践行"舞台课堂一体"人才培养模式,采取"三式、六进"等有效方式落实于人才培养过程,经过数年的教学实践和积累,专业群办学取得了长足的进步,学生舞台表演技艺得到了明显提高,文化演艺社会服务能力进一步增强,形成了学生、学校、社会的三赢效应。

摘要：当前,国家提出“新文科”建设,推动高等教育由传统的“文、理、工、农、医”学科向“文、理”综合性学科转型。地方高校应积极顺应国家政策发展新趋势,积极推进音乐学科教学模式创新研究[1]。在具体教学实践中,重点培养学生的实践能力和创新精神,促进不同专业学生在掌握基础理论知识与技能的同时,成为具有国际视野和社会责任感的高素质的创新型人才。音乐学科要学习专业的基础理论,涉及人们的思想观念以及行为方式的方方面面。音乐学科的发展历程与人类文化传承与创新紧密相关。

摘要：随着国内经济发展模式与整体产业结构地深度转型,跨界设计已经成为当下艺术设计行业发展的必然趋势,并对以培养一线实用型人才为目标的高职类人才培养模式产生了深远地影响,作为高职类艺术设计学科传统专业之一的视觉传达设计,其现有的人才培养模式已难以符合新时期发展趋势地切实要求,视觉传达设计专业人才培养,应打破专业壁垒,引入多领域、跨专业的综合资源,对固有专业设置、教学模式、教学方法以及校企合作进行改革,培养出符合时代要求的跨界设计人才。

摘要：作为培育生产、建设以及管理和服务第一线高素质技能型人才的高职院校艺术设计专业,为确保社会需求得以充分发挥,有效优化革新人才培养,当前一项重要任务就是积极创新符合社会发展和需求的人才培养模式。在创新全新人才培养模式过程中,应借助"大智移云"平台,通过自身专业人才培养创新打造地区高水平的艺术设计专业人才队伍,同时考虑自身实际情况,结合当地特色,开展特色化与现代化相结合的全新课程体系。逐步形成以对接传统特色、提高实践能力、启迪创新思维、引领创业实践等为导向的艺术设计高职人才培养模式,实现符合"大智移云"时代要求的高职艺术设计专业人才培养目标。

摘要：随着我国经济、科技、文化等领域向更高水平迈进,社会对工业设计、环境艺术设计等数十个领域的艺术设计人才的巨大需求推动了我国高校艺术设计教育的大规模高速发展。但现实中,大部分的艺术设计专业毕业生因缺乏创新能力、电脑软件操作技术或艺术设计实践经验而无法胜任艺术设计工作。这种现象表明我国的高校艺术设计教育整体上偏离了人才培养质量的教育目标,因此,重新审视艺术设计课程体系及人才培养模式,从根本上提高艺术设计专业人才培养质量已刻不容缓。由王大为、陈明明与陈姝潓合著的《当代艺术设计教育探索》(九州出版社,2018年5月版)分艺术设计教育起源、我国当代艺术设计教育现状问题和未来发展策略这三个层面来总结艺术设计教育规律。本书对我国高校艺术设计教育的教育理念、人才培养模式、教学课程体系和实施发展策略等关键问题展开了积极有益的探索。总括全书,具有以下三个方面的重要参考价值。

摘要：当互联网成为推动社会变革的重要力量点,其为数字媒体技术的广泛应用奠定了稳固基础。在此背景下,传统艺术在新技术的冲击下衍生出了新的艺术形式,数字媒体艺术逐渐走进人们的视野,成为推动文化产业创新的新兴因素。当数字媒体艺术有了更加广阔的发展空间,社会上对于数字媒体艺术人才的需求也在急剧增加,人们不仅意识到艺术与技术深度融合的可发展性,对于数字媒体的艺术形式也有了新的认知,并将此作为开拓艺术领域的重要途径。

摘要：以建筑类高校动画人才培养模式创新实验区为例,总结校企合作人才培养的主要举措、办学成果和主要特点,分析校企合作中出现的问题与困惑,提出校企合作人才培养的对策,进一步创新人才培养模式。

摘要：笔者通过对广东省内旅行社、旅游酒店、旅游景区等企业的广泛调研,明确各类型企业对旅游管理人才和素质要求,结合旅游管理专业的办学特色及教学基础,通过对培养目标、课程体系设计、教学内容等环节的改革创新,提出了提升旅游管理专业学生综合素质以及以市场需求为导向的应用型旅游管理人才培养模式创新策略。

摘要："工匠精神"作为一种职业精神,越来越受到社会的关注。《技工教育"十三五"规划》2016年修订版中明确了培育"工匠精神"的重要性,指出需将培育"工匠精神"作为职业教育的基本原则之一,技工院校应把培育"工匠精神"作为重点工作。

摘要：通过专业人才需求和生源调研,结合多年来教学改革实践,构建了"工程实践不断线"人才培养模式。实践表明,该模式能够与测绘专业和北京市测绘行业特点很好地结合起来,大大调动了学生学习和企业参与人才培养的积极性,促进了人才培养和就业质量的提高。