摘要：2016年5月北京人民艺术剧院上演了挪威剧作家易卜生的《人民公敌》。本文以北京人艺的《人民公敌》为探讨对象,研究发现,为了舞台艺术的创新性发展,以及满足北京观众舞台艺术欣赏水平不断提高的要求,《人民公敌》偶遇地遵循了理查·谢克纳的表演行为重建理论1-3-5a-5b模式,以及创作的显性技巧,凸显了《人民公敌》剧组的"表演技术"和精神追求,赢得了观众的喜欢。

摘要：话剧《〈人民公敌〉事件》(吕效平、李耿巍等编剧)在舞台上的演出有三个版本:第一个是南京大学戏剧影视研究所吕效平、张黎明导演;第二个是南京艺术学院将其搬上舞台;第三个是中央戏剧学院导演专业硕士生张慧导演。我这里要谈的是在南京大学连演六场、场场爆满的第三个舞台演出本。

摘要：在2016年的第四届中国乌镇戏剧节上,克拉科夫老剧院带来的话剧《人民公敌》于10月18日至19日亮相乌镇大剧院,这部挪威剧作家易卜生120年前的经典之作,是导演（文中简称“克导”）和演员们“自然情绪状态下的舞台表演”（克导所言）的新作。“克导”的《人民公敌》,一边尊重经典,即故事、结构、角色、台词都基本忠于原著,一边又颠覆经典,

摘要：乌镇的水安静流淌,人流涌出剧院,我站在剧院之外,看见人头攒动,川流在乌镇的狭窄小巷中,雨丝风片,我静默无声。波兰版《人民公敌》给我的体验如此强烈——这有点奇怪,尤其是在莫名四散的人群中,在昏昏睡着的观众群众,在熙熙攘攘奔向另一空间的戏剧节庆中,在江南夜幕将至的清风客舟中……我对波兰版《人民公敌》的理解,与同行者多少有些区别,

摘要：在中国话剧发展的进程中,易卜生起到了非常重要的作用。从易卜生的《人民公敌》在中国最早的传播和对中国话剧所产生的影响,到当下重演《人民公敌》审视其中所揭露的环保问题、政治腐败问题,在经济利益面前群体性的道德失落现象,以及在特殊的历史环境下人们的盲从心理和变异,更认识到这部戏的深刻,它超越了特定的时代背景和文化语境,具有普世价值和划时代的现实意义。2015年公演的话剧《乌合之众》正是源自于易卜生《人民公敌》的启迪,探讨民众心理与心态,以及个人与群体之间错综复杂的关系。

摘要：推理的格式是古板的,反映的内容是抽象的,然而,在毛泽东的笔下,格式古板、内容抽象、乏味的推理却是栩栩如生、耐人寻味的,给人一种难得的艺术享受。例如,解放战争时,毛泽东对蒋介石诬蔑中国共产党是“人民公敌”的驳斥,其中使用的推理就具有这样的魅力。

摘要：最近一年,我写了三个都可能会冒犯观众的剧本,分别是《萨拉热窝》《乌合之众》和《你们怎么能打一个小女孩的脸》,前后不到半年的时间,三个剧本都与观众见面了。《乌合之众》和《萨拉热窝》由上海话剧艺术中心排演,在香港、上海上演,英文版《你们怎么能打一个小女孩的脸》去年夏天由苏格兰横断剧院在爱丁堡艺术节上进行朗读演出。这三个剧本是三种完全不同的类型与题材，但它们的共同之处就是我尝试着把观众当作剧中的角色来进行创作，把观众的反应当作演出的一部分。

摘要：19世纪末,格里格和易卜生（H·Ibsen 1828—1906）,可以说是挪威艺术的双子星座。有了他们两人的名字出现,使得挪威这个北欧的小国,在艺术上可以和那些辉煌的欧洲大国平起平坐而显得熠熠生辉。易卜生比格里格大15岁,格里格只比易卜生多活了一年,他们是同时代人,只是易卜生是长辈,格里格是晚辈。

摘要：小剧场的空间是有限的,但传达出去的理念可以是无限的。小剧场的未来是走进大剧场,能在人艺的大舞台上演出,是话剧人的最终梦想。