摘要：罗曼·罗兰(Romain Rolland)(1866—1944)是二十世纪法国乃至世界文坛历史中最具影响力的作家之一。他的戏剧创作尤其与其大众戏剧观念构成紧密联系,其人民戏剧思想展现了法国戏剧历史中自维克多·雨果笔下的《吕布拉斯》开始登上戏剧舞台的“民众”(foule),继而到罗曼·罗兰的《人民戏剧》理论中凸显的“人民”(peuple)的传递。由此也开启了法国大众戏剧历史中“人民”这一对象的政治性内涵之维。以罗曼·罗兰的《人民戏剧》为解读对象,通过阐释罗兰对于雨果和米什莱思想的吸收,对其思考的人民戏剧与大众戏剧思想加以分析,进而力图再现法国二十世纪初大众戏剧从人民到大众的思想过渡轨迹。最后,通过其文学戏剧思想在中国产生的影响和接受效应,揭示二十世纪中法大众戏剧内涵的政治指向的端倪。

摘要：中法两国之间的戏剧文化交流,源远流长。从1735年法国伏尔泰根据汉学家马若瑟译本《赵氏孤儿》改编的《中国孤儿》以来,至今,中法戏剧文化交流已经有280多年的历程。19世纪初期,法国汉学家儒莲和大巴赞翻译的《灰阑记》等多种剧目出版以后,在法国引起了一股“中国戏剧热”的高潮。到了改革开放的年代,中国戏剧文化开启了一种自由、开放的创作形态,1980年在法国演出的话剧《茶馆》,被西方人称之为“东方舞台上的奇迹”。进入21世纪,在人类命运共同体的全球化语境下,中国戏剧作品新版《茶馆》和《第七天》入围阿维尼翁戏剧节内单元剧目展演。中国主流戏剧观以其人民性、开放性、创新性不仅与阿维尼翁戏剧节的创节理念具有某种契合性,而且实际上构成后者的文化引领。中国戏剧在法国的接受历程和案例表明,我国经典戏剧作品要在海外成功演出、有效传播,首先必须构建一个能够反映中国文化特色、讲好中国戏剧故事的戏剧内容,其次要有与之相对应的别具一格的世界舞台样式。只有建立起强大的文化自信,增强戏剧文化发展的自觉意识,才能使中国的戏剧故事在法国乃至全世界焕发出属于我们国家特有的文化光芒。

摘要：孟京辉作为我国先锋戏剧的领军人物,其作品有着自己鲜明的艺术特点。“孟氏戏剧”经过三十多年的探索,由最初的追求极致演化到了今天的多元化融合,完成了完美的蜕变。本文将对其不同时期的作品加以分析,来了解孟氏戏剧。

摘要：李伯钊,原名李承萱。1909年3月20日生于重庆大梁子蒙家院子。1925年参加共产主义青年团,不久由党组织保送去苏联莫斯科中山大学学习俄语翻译和文艺创作,1930年与杨尚昆同志结婚,同年奉调回国。曾任中央《红色中华》编辑、工农剧社社长。新中国成立后,她呕心沥血地投身于人民戏剧事业,她的主要作品有《长征》、《北上》、《女共产党员》、《桦树沟》等。1985年4日17日病逝于北京。今天,人民剧作家李伯钊离开我们已经六年了,而她开创人民戏剧新篇章的《长征》、《北上》和她塑造的许许多多革命领袖人物的艺术形象,却永存人民心中。

摘要：《剧本》月刊从1952年3月创刊到现在,已经整整四十年了。作为在这块园地上工作过四十年的编辑人员,回顾过去,展望未来,感触颇多。三十而立,四十而不惑,《剧本》月刊也到了不惑之年。从创刊到现在,这个刊物有一贯的编辑方针,这就是繁荣戏剧创作,活跃戏剧评论,提供上演剧目,培养青年剧作者,扶植优秀剧本。四十年来,《剧本》月刊的主编已经换了七个人,张光年、贺敬之、凤子、于雁军、张颖、魏敏和我,但不管哪一位主编主持工作,都把繁荣戏剧创作、培养青年剧作者作为主要任务。记得创办这个刊物的时候,周扬同志曾经说过,要繁荣戏剧创作,除了发动剧作家写剧本外,还要调十几位同志读剧作家写出来的剧本,帮助他们修改提高,然后发表出来,给剧团提供上演剧目。《剧本》月刊就是在周扬同志这一想法的指导下创刊的。当时中央文化部艺术事业管理局刚刚成立,田汉同志任局长,张光年同志任副局长,他从中央戏剧学院调来八位同志,李超同志任戏剧处长,司空谷、李钦和我三个人组成一个编辑部。最初编辑《人民戏剧》。

摘要：黎继德主编告诉我,今年《剧本》月刊第五期正好是《剧本》月刊总第六百期,他要我写篇文章回顾我在编辑部工作期间刊物的一些情况。光阴荏苒,岁月峥嵘,我现在已年逾古稀。回想1952年《剧本》月刊创刊时,我23岁,正值青年时期。当时有幸在田汉、张光年老前辈的领导下工作,参加《剧本》月刊的筹备和创刊。1951年,张光年担任中央文化部艺术局副局长,从中央戏剧学院创作室调司空谷和我。