摘要：向培良在1930年代前后提出"人类的艺术"文艺观,并以此构建了人类艺术学体系。向培良的"人类的艺术"思想,深受德国、俄国、日本等文艺理论思想的影响,对于向培良文艺思想渊源的考论,可以窥测外国文艺理论思想在1930年代中国传播和影响的一个侧面,对于重新认识和评价向培良的文艺理论贡献也相当有裨益。

摘要：《文明的解析：人类的艺术与科学成就（公元前800-1950年）》（简称《文明的解析》）是一本惊人的作品。近代以来,欧美世界以及亚洲许多国家的学者、历史作家都在不断为人们贡献文明史、科学史、艺术史、文化史、社会史读本。

摘要：国宝小档案,早在1万年前的新石器时代,中国人就已经发明并开始使用陶器了。到了距今6000年左右,半坡先民绘制出一种带有神秘图案的陶盆,叫作人面鱼纹彩陶盆。它是用红色的陶土烧制而成,盆面上绘制着人脸与鱼纹的图案,据说是作为天折儿童的棺材盖使用的。它真实地记录了原始时代的风貌,凝结着先民的智慧,显示出祖先对美的追求。陶盆上的人面鱼纹,被誉为“原始人类的艺术杰作”。

摘要：2022年8月,在美国科罗拉多州举办的新兴数字艺术家竞赛中,AIGC(AI-Generated Content,以下简称“AIGC”)绘画作品《太空歌剧院》的参赛者虽没有绘画基础,但却最终赢得了此次比赛“数字艺术/数字修饰照片”类别的一等奖,由此引发了多方争议:一方面,批判者认为AI在“学习”了大量前人的作品之后,其创作没有任何情绪和灵魂,难以和人类的艺术创作相提并论;另一方面,支持者认为创作者在一遍遍修改文本内容后,才让AI创作出满意的画作,而且作品有很强的观赏性,因而AI的创作有其独特价值。

摘要：作为一种效率工具,AIGC带来了内容生产的提速,但在创作和艺术审美上还需要把关和校准,人类的创作价值短期内仍然无法被替代。2022年8月,在美国科罗拉多州举办的新兴数字艺术家竞赛中,参赛者杰森·艾伦(Jason Allen)提交的人工智能生成内容(AIGC)——绘画作品《太空歌剧院》,获得了此次比赛“数字艺术/数字修饰照片”类别一等奖,引发了多方争议。批判者认为,人工智能(AI)在“学习”了前人大量的作品之后,其创作缺乏情绪和灵魂,难以与人类的艺术创作相提并论。

摘要：在现代社会,创新意识能力是衡量一个国家综合国力和国际竞争力的重要标准之一,强化自主创新能力、培养创新型优质人才和建设创新型发展国家对于国家发展而言具有不可忽视的重要作用。在科学技术发展和社会文明进步的推动下,人类的艺术审美水平和艺术创作手段也在不断提升,服饰艺术设计作为一种艺术性与实用性紧密结合的工学美术形式,艺术设计创新意识是其领域内的核心理念,培养服饰艺术设计创新能力是服饰艺术设计教育至关重要的教学组成部分。

摘要：为什么养狗?最重要的原因,并非是狗需要人类提供食物和底护的场所,恰恰相反,是人类更需要狗治愈他们的心灵,承载他们的爱心。狗不仅是人类的朋友,更像是没有斗篷的超级英雄,他们能看家护院还能导盲、猎、缉毒、救护等。狗还激发了人类的艺术灵感,它们活跃在文学、音乐和电影中。现实中的狗的故事也成为人类的创作素材,或写成文字或被摄制成影像讲述出来,以它们的勇气和忠诚激励和鼓舞受众,近期上映的中国版《忠犬八公》便是以真实故事为灵感。

摘要：作家茨维格在《人类群星闪耀时》中提到,人类的艺术和历史是由伟大人物在菜一刻创造的,那一刻是一个决定性的瞬间,也是一个闪握的瞬间,正是由于这些决定性瞬间,天才成为了天才,一些发明和创造“瓜熟蒂落”在每个人的一生里,也有这样的决定性瞬间,大到一次高考,小到一句话,都可能造就一个完全不一样的选择和未来。对于学生们来说,很多时候,那个重要的瞬间来自于老师声音的力量。

摘要：纵览人类的艺术历史,可以揣度为一个基本趋向:艺术具有一种特有的内在活力,总是不满足息居在固定的精神形式中,而是将自身的感性光辉中所凝聚着的美的理想,扩展为普遍的生活情境,并且将人类全部现存的社会生活置于它的名义下,作出价值判断。

摘要：一、黄金分割——审美心理的历史积淀 早在十三世纪时,罗马学者托马斯·阿奎纳斯(Thomas Aquinas)就道破了美学上的一条基本原理:“感观喜爱比例得当的事物”。①表达了美常常具有可以用数学测量的关系;这种关系符合人类的审美心理活动规律,既适用于自然美,也适用于人类的艺术作品。 何为比例得当呢?我们知道在原始艺术中,对称(以某一中心为轴形成的一种镜式反映关系)可以产生一种极为轻松的心理反应。但是,随着艺术的发展,对称性在艺术中越来越少见。“艺术之所以是艺术,主要在于它表达了人对世界的解释和看法,而自然和世界往往不能用简单的严格对称去解释;只有通过各种力量之间的复杂作用,体现出其中的复杂关系,才能得到正确的解释”。②正如阿恩海姆所说:“