摘要：虽然至今没有唔面的机会,但我与陈爱中博士并不陌生。我知道他在哈尔滨工作,当大学老师,搞诗歌研究,也从事诗歌创作。如果没有记错的话,我在多年前还评审过他的博士学位论文。没有唔面并不等于没有交流,现在的交流方式实在太多了,也非常便捷,比如我们偶尔会在一些微信群里遇到,私下也有微信互动。大概半年前,陈爱中博士告诉我,他已经到广西民族大学工作了。

摘要：西方学界对中国民歌的研究已百余年,发展至今产生了丰富的研究成果,他们采用与国内学者不同的方法和视角,拓展了中国民歌的研究视野和思路。但东西方文化的“异质性”也导致西方对中国民歌的研究存在误读、变异等问题,需要国内学者对其进行持续修正和重新阐释。在提倡跨文明对话、跨学科互鉴的当下,国内学界需理性认识西方中国民歌研究之优劣,以“他者视角”反观自身,注重相互借鉴学习,进而促进东西方话语体系下的中国民歌研究的互识、互证、互补与融合。

摘要：博物馆作为提供历史阐释与生成公共记忆的场所,其历史类展览具有特殊的意义"。他者"(the other)是人类学的重要概念之一,在叙事性展览中恰当运用"他者"视角,能够提供多角度、多层次的藏品解读,激活展览所呈现的历史叙事"。呦呦鹿鸣:燕国公主眼里的霸国""漂海闻见——15世纪朝鲜儒士崔溥眼中的江南"借由"他者"视角展开叙事,藏品不再单纯作为永远存在于当下的、被观赏的物品,而是成为可以通过观众的感受捕捉、存储和回忆的故事,完成了从"物"到"事"的转化。通过身份或心理的互换,将静态的物品转变为生动的历史叙事,让观众获得感同身受的体验。这说明,将对国家、民族、宗教、性别等身份认同的感知作为历史类展览的切入点,可以激发观众在参观中产生移情效应。博物馆展览应当将藏品看作唤起观众情愫和感知力的媒介,而非默默无言的艺术品。

摘要：根据讲述方式的不同,中国故事可分为"自我讲述"和"他者讲述","他者讲述"由于讲述的主体与讲述的对象均为西方人,国内观众比较陌生,而学界对"他者讲述"的研究也多从文本和文本产生的效果出发进行批判性的解读,这种缺乏对讲述过程进行整体关注的研究方式容易使复杂的问题简单化.

摘要：林风眠的戏曲人物画作品具有非常强烈的个性和极高的艺术价值。他的彩墨戏曲人物画注重对中国传统的瓷画、汉画像、皮影等民间美术形式的吸收,同时借鉴了西方现代派立体主义、表现主义绘画中的构成意识和色彩造型等元素,开创了近代戏曲人物画新风。林风眠对传统美术的注重,得益于他留法期间第戎美术学院校长杨西斯(Ovide Yencesse,1869—1947)对他提出应学习中国传统文化的诚挚谏言。这一建议让林风眠获得了可贵的他者视角,从而摒弃了民国社会风行的文化自卑心理,让他在此后的艺术生涯中更加笃定地践行着调和中西的绘画探索。文章从“他者视角”入手分析了林风眠戏曲人物画中西交融的特征。

摘要：《德华日报》(Deutsch-Chinesische Nachrichten)是一战后在华发行时间最长的德文日报。在1930年10月到1933年12月,即发行初期,该报非常关注中国,对当时的中国进行了大量报道,其中涉及中国文化的文章达149篇。相关文章向当时的德语受众展示了中国的节庆习俗、中国的儒家思想、中国的文学艺术、中国的长城等中国文化的方方面面,在历史维度中展现了丰富立体的中国文化形象。该报基于他者文化视角对中国文化的书写,一定程度上能够为中国文化的对外传播提供有益的历史参照,也构成了近代中国形象的重要组成部分。

摘要：近代以来中国山水画走过了百年历程,在现代与传统冲击中萌发了具有浓厚现代性的特征,集中而典型地反映了艺术衍变及价值实现的复杂性和丰富性,呈现出双重视野与叙事相交缠的境遇。本文以海外学者的研究为观察视角,从他者的眼光与书写中体察近现代山水画的品质,在本体与镜像间思考中西方研究之差异,并运用比较艺术学方法厘清他者价值与本土内涵,以理性反思建构当代价值。

摘要：在西方音乐文化中,中国音乐作为一个神秘的东方形象被多次建构,并且通过过滤和误读等手段实现了双赢互补。通过研究西方音乐中的中国形象建构,能够发现西方人对中国文化的了解和认知程度,也能够窥见中国音乐在他国的传播及接受情况。

摘要：随着经济全球化的深入发展,我国在经济、文化、艺术、体育等领域与国际社会的交流、合作日益频繁和密切。国际传播背景下,地方主流媒体必须充分发挥自身优势,生产优质的对外传播内容,对外讲好地方故事、中国故事。为讲好中山故事,让世界听见中山声音,中山日报推出首个外宣系列短视频《老外@中山》,邀请外籍嘉宾作为节目主持人,讲述中山故事。这为地方主流媒体做好对外传播提供了有益参考。文章剖析地方主流媒体对外传播现状,并以中山日报外宣系列短视频《老外@中山》为例,进行案例分析与实证研究,深入探讨地方主流媒体做好对外传播的可行性路径。

摘要：“磬”国际学术研讨会专事中国音乐文化研究成果的交流。前6届会议显示了以中国及周边地区(有时候甚至扩展到世界各地)过去和现在局部音乐文化现象考察、分析成果,包括传统音乐各个方面、现代音乐创作等相关乐人乐事,逐渐形成相对稳定的模式,为随后各届研讨会奠定了基础。将第19届会议作为个案考察,可以发现各种形式的交流细节,也提供了需要深入思考的线索,包括外国学者的兴趣点,他们如何看待中国音乐现象等。作为民间组织的国际会议,中外学者和音乐家参与交流,对中国音乐文化的国际传播产生了直接影响。当然,这种方式的研讨、展示和传播往往是碎片化、随机性的,并有各种“误读”,但其可以为我们的相关研究提供他者视角的参照。