摘要：歌唱中的情感表达是歌唱艺术的本质,它不仅要求歌唱者能准确地理解歌曲的内容,还要求歌唱者能掌握扎实的歌唱技巧,并把这种歌唱技巧巧妙的运用到歌曲的情感处理中,做好歌曲的感情调控,以达到"以情带声,声情并茂"的艺术效果。

摘要：情感表达是艺术的生命和灵魂,是歌声和音符存在的目的,所以认真研究音乐作品,做到以情带声、声情并茂,把握好声音—作品—情感三者的关系,是歌唱艺术的关键。

摘要：歌唱是一门艺术,也是一门科学。学习声乐的人都想获得优美,悦耳,动听,能感染听众的歌声。做到这些就需要掌握科学的发声方法,为此我们试图为方法寻找到科学化的解释,然而,艺术需要科学化才美,但美好的艺术一定是科学的。任何美好的声音的发出,一定是具有其共同的科学准则。这里所谓的"科学准则"那就是依照相应的艺术审美标准,运用最直接的方法达到最佳的效果。

摘要：当今的民族声乐称谓是我国现代乐坛的提法,这种唱法正是在传统的声乐艺术基础上,随着我国的政治生活、文化生活不断的改变而不断的提高发展的,对其它姊妹艺术的长处进行不断的取舍和融入而形成的。本世纪三十年代秧歌剧的演唱方法,可以说就是民族声乐艺术的雏型了。之后歌剧《白毛女》的巨大成功。

摘要：在声乐表演艺术中，我们常常会提到“以情带声”，但是面对声乐演唱中所追求的情感先行，许多人无从着手，通常出现的情况是。歌唱者仅仅强调歌唱的情感以忽视技巧从而导致缺失音乐的审美感，或是过度地追求技巧又导致情感的流失，使歌曲显得苍白与空洞。

摘要：声乐教学的目的是要在"情"和"声"两方面对学生进行培养和训练,以重新建立歌唱的声音和情感之间的"自然"关系。有"声"而无"情",只是声音的炫耀而不是歌唱艺术,"唱情"才是歌唱艺术的灵魂所在。有"情"而无"声"则是装腔作势而不得传"情",没有传"情"的手段,没有艺术的技巧也不能有真正的艺术。情是根本,声附于情,情赖声传,这就是歌唱艺术中的情声辨证关系。以"声"传"情","情"完全可以反过来带动声音的发挥,带动发声技术的提高。"以情带声"并非新鲜辞藻,但常常被人们所忽略。"以情带声"必须贯穿于声乐教学的全过程,当然,"以情带声"绝非"以情代声"。能否正确认识和处理好声乐教学中的"情、声"关系,直接影响到教学效果,影响到教学质量。我们必须把"情、声"高度结合起来,才能使歌唱赋有更强的生命力,才能使歌唱艺术的品格升华,才能实现声情并茂。

摘要：歌唱艺术——只有当“声”与“情”完美的结合在一起，并使之声情并茂，才能将歌曲的内容、词曲作家所要表达的思想感情充分而又完美地揭示出来，歌唱者才能把心灵深处流淌的旋律，流进听众的心灵，使他们得到真正的艺术享受。所以在歌唱时，既要注意声音完美的表现，又要讲究语言感情的表达。“声”与“情”这两者在歌唱艺术中始终是相互影响、相互依存、相互促进、相辅相成的。

摘要：歌唱是用人嗓发出的声音表现人类感情的艺术。民族声乐作品最贴近大众生活,最符合人民群众的审美习惯,所以其演唱要求"以情带声"、"声情并茂"。《孟姜女》是民族声乐园地中的一支奇葩,通过对其演唱表现处理的了解,可以窥视民族声乐作品演唱的表现处理技巧,从而进一步论证了歌唱艺术是优美的声音、丰富的情感的和谐统一。

摘要：声乐是用过硬的声音技巧通过真挚的感情感染听众的艺术。通过论述如何正确处理声与情的关系,认识到歌唱气息、准确使用发声器官、识别换声区唱法、"声断情不断"的歌唱细节以及用心歌唱五个方面的重要性,对于歌唱者至关重要。"声"是"情"的基础,"情"是"声"的目的。就歌唱艺术而言只有将两者有机结合,用心歌唱才能成为真正的声乐艺术。

摘要：周玉珍是河南曲剧中年表演艺术家的优秀代表人物之一。为了曲剧事业的振兴，为了青年演员的学习、成长，也为了民族声乐艺术的进一步发展、提高，我觉得有必要从理论高度上对周玉珍的表演定位及唱风、唱派给以科学的解析和阐释。周玉珍在接受某一个角色时，从不孤立地琢磨...