摘要：仿古瓷作为陶瓷文化艺术园中的重要和特殊组成部分已然成为陶瓷爱好者选择的对象,也是陶瓷爱好者经常探究的艺术门类,我今天探讨的是能否利用古陶瓷的造型艺术、釉水调配、色彩搭配等技艺技法运用到现代艺术品的创作之中,换句话说就是利用“拟古”、“仿古”、“作古”的“古韵”运用到现代的作品上,利用古陶瓷、仿古陶瓷的“釉水”配置与色彩的变化等运用到现代作品创作的艺术色彩上不也是很好的尝试吗?

摘要：人物题材最早是在什么时间出现在陶瓷器物上,暂无明确追溯,但是随着元代白瓷的出现、青花钴料的运用、远点戏曲文化的影响,历史故事与人物的创作,留下了稀世珍宝。藏存传世的古陶瓷极为珍贵,以人物题材装饰的古陶瓷更是难得,通过古陶瓷的人物题材装饰,能很好地了解那个时代的文化艺术与民俗风情,同时更能通过人物题材的创作去探索古陶瓷当时的创作者对构图、设色、人物线条、人物衣着、人物神态等巧妙的工艺技法,所以在仿古陶瓷的制作过程中,对于人物题材装饰的古陶瓷要了解清楚,才能在制作的过程中掌握得更准确,更能把握人物的精气神,以便达到更佳的艺术效果。

摘要：本文以沈阳故宫博物院藏清代仿古瓷为研究对象,分析清康熙、雍正、乾隆三朝仿古瓷的造型、纹饰、釉色、款识,探讨清宫仿古瓷的仿制工艺和创新精神,阐述清三朝仿古瓷的背景、工艺、风格、创新以及时代特点,由此展现清代对古代传统文化的延续与创新思想。

摘要：京彩瓷,源于清朝,迄今已有100多年历史,2009年申请并获准北京市级非物质文化遗产保护。其传承脉络清晰、工艺复杂、环节紧密、用料考究、技艺独特且精湛,赋'南有广彩,北有京彩'之美誉。它是渊源流长的中国瓷文化中别具特色的支脉,饱含庄重含蓄的东方之美。京彩瓷以粉彩。

摘要：上世纪八十年代，景德镇陶瓷馆与东风瓷厂合作仿制一批馆藏青花瓷器，拉开了现代仿古瓷业的序幕。到1993年，仿古瓷专业户多达千余家，1996年前后又增至近2000家，到现在已经有3000余家。其中如华弘陶瓷和佳洋陶瓷更是成为仿古瓷业的典范，成立了颇具规模的公司。仿古瓷业在迅猛发展，但市场管理和企业之间的联系却没有衔接上，往往出现低端臆造的仿品多，小作坊多，以及作坊之间缺乏交流相互闭塞的隋况。

摘要：鸡缸杯对当代仿古瓷陶瓷设计及文化消费有何影响?它如何进行传统文化情感设计?陶瓷装饰设计更趋向于技术还是品牌效应?陶瓷装饰文化艺术价值在哪里?当今陶瓷装饰设计如何依托传统文化进行了有效传播。

摘要：今年10月下旬，由中国景德镇国际陶瓷博览会执行委员会、江西省工艺美术学会、江西省博物馆共同主办的首届景德镇仿制历代名窑陶瓷精品大赛的评比工作已结束，178件参赛作品，各界专家组成的评审组进行了评审，并揭晓了获奖作品。据悉，最终评选出包括全国十大窑口的获奖作品80件，在传统陶瓷传承和创新工作中有突出贡献的企业5家。

摘要：仿古瓷历代就有,但唯独"高古瓷"仿的很少,究其原因,在于"仿"的艺术。瓷器的形体、釉色、韵味其实都能很好的延续,但是最难"仿"作品本身图文题材的"神韵"以及作品中的艺术语言。所以我们探究仿古瓷逃不掉要谈仿"高古瓷"以及宋元明清时期的仿古瓷,无论哪个时期,最终是要看"仿"的水准与"仿"的艺术效果。

摘要：仿古瓷作为陶瓷再次创作的艺术存在形式,表现出前一时期瓷器的整体形态、装饰、思想与艺术特征,尽管与前一时期的瓷器作品基本保持一模一样,但是“仿”的应用却是使得整件作品变得有了另一种感觉。这种感觉,既有“古陶瓷”的韵味,却又夹带着“仿”的新思想与创作手法、技艺、技巧,仿古瓷的语言也就是对古陶瓷“仿”的艺术,在“仿”的过程中追寻前人的艺术脚步。

摘要：瓷器的仿古做旧,在中国陶瓷史上古已有之。而利用仿古瓷作伪,以假充真,始作俑者则肇端于民国时期。从此,中国的古瓷收藏者们不得不随时应对一个头疼的问题:辨伪取真。现代仿古瓷的大量出现不可避免地扰乱了今天的艺术品市场,然而也有其积极作用的一面。