摘要：民国时期刺绣工艺革新,主要成就表现在"仿真绣"和"乱针绣"两大领域。沈寿是清末时期一位杰出的刺绣大师,她吸收了西洋油画、日本绣等优秀元素,开创了"仿真绣",将我国的刺绣艺术推向了一个高峰。杨守玉是"乱针绣"工艺的创始人,乱针绣的人像绣是在西方透视、解剖、素描、油画等原理下形成的。其审美效果不仅有素描、油画的逼真感,还有工艺作业带来的针法肌理和材料质感,犹如绘画的笔触和油彩,乱针绣具有多重的审美价值。"乱针绣"的出现,发展了"仿真绣",丰富与提高了苏绣艺术的表现力。

摘要：近代刺绣大师沈寿(1874—1921)是我国刺绣艺术史上继明代顾绣、韩希孟之后,又一个里程碑式的代表人物。她对传统工艺大胆继承革新,从西洋油画、素描及摄影艺术中汲取营养,创立了"仿真绣",为苏绣和中国刺绣艺术开启了一代新风。

摘要：仿真绣也称“沈绣”,是我国著名刺绣艺术大师沈寿以苏绣为传统,吸收西方文化精髓革新创制的一种绣艺。1914年,张謇先生聘请沈寿到南通主持女工传习所,成立南通绣织局,以教学的方式将传统刺绣和她所创制的仿真绣艺术向学员们传授。南通刺绣由民间实用进入艺术创造,开始以独有的姿态步入社会经济舞台。沈寿在南通授绣八年,不仅培养了一大批刺绣人才,并且开创了既传统又现代的仿真绣技艺,更宝贵的是留下了影响深远的刺绣新理念——“以绣自强于志、以绣自立于世”的创新精神及其精美绝伦的刺绣艺术。

摘要：近代出现的仿真绣是我国传统刺绣工艺与西方写实艺术技巧成功结合的产物,是古老的本土女红技艺在面对表现光影、质感和立体感等新的视觉观感要求时的技艺创新和成功变通。沈寿所开创的“仿真绣”,为中国传统刺绣工艺探索了一条新路,刺绣工艺的发展空间也因此得到了更好的拓展。从创新的角度而言,仿真绣的出现体现了20世纪初传统工艺传承者对时代精神的呼应。“仿真绣”艺术成就的取得与其个人天赋、创新精神息息相关,展现出近代中国女性的家国情怀和文化使命担当。

摘要：立足于对南通仿真绣深厚民族文化底蕴及历史发展的挖掘研究,在其特有审美形式工艺手段的基础上,对工艺构成特征及工艺品市场现状等进行分析,指出仿真绣需要汲取广泛而多样的现代文化特点,使其更好地契合时代需求和市场消费。

摘要：以仿真绣的历史渊源、技艺特点为切入点进行研究,分析了仿真绣的题材选取、用色用线、针法以及相关经典作品的特色,并结合仿真绣在产品商业设计中的应用进行思考,对仿真绣在当代社会如何创新发展,如何谋取新的生机进行了探讨,以期对仿真绣的传承与保护有所助益。

摘要：仿真绣作为近代中西文化艺术交融的产物,既丰富了传统刺绣的表现内容和表达技巧,也改换了既有的视觉经验。籍由对仿真绣的解析,尤其是其独创性和时代特点,认知美术与工艺、图像与绣技之间的深度关联,对当时和目前的传统刺绣格局与生态进行反思。

摘要：一根绣花针、几缕彩丝线,在张蕾的指导下,劈丝、打结,大家在已经上绷的绣片上,跟着老师的节奏,一会儿工夫,一朵粉嫩嫩的小花便有了雏形。张蕾是江苏工程职业技术学院艺术设计学院教授,沈寿刺绣传习馆馆长,同时也是国家非物质文化遗产苏绣(南通仿真绣)省级传承人。

摘要：仿真绣作为国家级非物质文化遗产近年来得到快速的发展,但是由于推广和宣传不够,人们对仿真绣的了解还远远不够,而其以油画、相片和现实的物体为对象,借鉴西方油画的用光、用色和明暗关系,把西方艺术用中国传统的刺绣手法和绣线表现得淋漓尽致,堪称刺绣艺术的经典,当前对非物质文化遗产予以传承是对传统文化的尊敬与弘扬,为了将文化与经济、传统与现代的完美融合,不断发扬和传承仿真绣文化和艺术是当代年轻人的光荣使命。

摘要：苏绣是中国民族传统工艺之一,而南通的仿真绣俗称为沈绣,是苏绣的一个分支,继承了传统苏绣的纺织特点。目前人们对于南通的仿真绣的针法的了解只是略知一二,并没有真正了解仿真绣。本文针对南通仿真绣的针法特色进行研究和探讨,使得大家对于南通的仿真绣了解更加深入。