摘要：美国著名导演伍迪·艾伦是一位犹太艺术大师。他的作品之中既有思辨性极强之作,又有看似纯笑闹的喜剧。艾伦在向世人展示自己刻薄与玩世不恭的一面时,其背后实际上有着某种悲切感,在艾伦电影辛辣的讽刺中,又往往蕴含了丝丝温暖的柔情。艾伦想表达的丰赡的叙事内容以及艾伦的艺术个性直接导致了其叙事技法的别出心裁。本文以叙事学为视角,从多线程叙事、陌生化叙事以及角色与其功能性三个角度,分析伍迪·艾伦的电影创作。

摘要：《纽约的一个雨天》是伍迪·艾伦“城市系列”的又一部力作。影片以爱情轻喜剧为主要基调,讲述了一对情侣在纽约分别度过的一个不同寻常的周末。影片没有直谈阶级,但盖比茨与艾希丽这对来自不同阶级的情侣迥异的处事方式与态度中暗含着阶级的差异性。影片在叙事细节之处巧设心机,呈现出“理解”一词中所包含的无法逾越的距离性。此外,影片运用了“雨”这一天气元素,在富有浪漫气息的环境中,深刻地讨论了什么是爱,什么是理解。

摘要：2003年第60届威尼斯电影节开幕电影为伍迪·艾伦最新作品《凡事重重》。在还没有确定参赛片、参展片以及评委会成员之前,电影节组委会率先宣布这一重要消息,巧合的是上一次戛纳电影节开幕电影同样选中伍迪·艾伦的《好莱坞结局》。欧洲电影似乎对伍迪·艾伦情有独钟。事实上,伍迪·艾伦过去拍摄的8部电影全部被威尼斯挑中放映,但是伍迪·艾伦本人此前从未亲临过威尼斯电影节现场。伍迪·艾伦不单单在好莱坞,即使是在全世界的电影界人士中,也绝对可以算是名人。用名人甚至还不能完全准确地概括他,别看他其貌不扬,却拥有一个充满智慧的大脑。这位聪明绝顶的犹太人自编、自导、自演了一连串喜剧名片,并因此成为当今美国电影界的国宝级人物。

摘要：伍迪·艾伦共创作了四十余部电影,并凭借其独特的影像特色被公认为电影作者。他的影片始终围绕着对人生意义这一主题的讨论,辛辣地揭示了现代生活中人类的生存困境,展现了其反传统的爱情观。视听风格上,伍迪·艾伦擅长采用种种电影技法打断了观众们的惯性观影思维,如在叙事上采用开放性结局和双线叙事手法及在声音上运用大量的对话和独白、旁白来抒发感悟,阐述哲理。他独特的幽默喜剧电影风格给我们带来永恒的思考和启迪。

摘要：伍迪·艾伦作为新好莱坞为数不多的拥有旺盛生命力的自立导演之一,他善于采用各种电影技法打破观众的惯性思维,拥有独特的场面调度方法。本文将伍迪·艾伦的电影概括为3个时间段,以对伍迪·艾伦电影的拉片式解读来深入分析其电影场面调度形成的过程和各时期的特点,同时对其电影个人风格走向的这一重要转型时期有一个清晰和完整的认识。

摘要：中国戏法元素在美国著名导演伍迪·艾伦的影片中多次出现,承担着人物塑造、情节构造和环境渲染方面的作用,蕴含着文本价值和国家化表达价值。它的跨文化表达透露出西方对东方的异域想象,并伴随着深深的文化误读。随着中国综合国力和文化软实力的增强,中华传统文化越来越多地参与到了国际影视形象的构建中。从"被书写"到自我建构的身法转换中,挖掘传统文化元素的现代内核,深耕传统文化元素艺术精神,国家、影视人才、观众须共同助力。

摘要：伍迪·艾伦是美国文化中的异类,因其不同于传统好莱坞的创作手法以及作品中对哲学的探讨,在美国影坛独树一帜。伍迪·艾伦的电影通常严肃与幽默并行,作品多反映美国中产阶级的生活及心理状态,在其48年(1969-2017)的创作生涯中,"上帝""道德"与"荒谬的存在"三个议题始终反复出现。

摘要：后现代电影中的叙事策略具有游戏化、碎片化等特征。伍迪·艾伦的电影通过对叙事策略的精妙设置,使得电影具有一种特殊的品质。包括将叙事结构游戏化,采用多时空的叙事形式建构其电影美学等。碎片化的非线性叙事也是伍迪·艾伦电影创作的一种重要表现手法,极好地营造了电影中人、事的后现代状态。伍迪·艾伦还经常"打破第四堵墙",这样的形式使得影片叙事结构更加多变,呈现了当代社会生活复杂、裂变的面貌。

摘要：《蓝色茉莉》是伍迪·艾伦导演的一部影片,通过琐碎的生活片段讲述了一个爱慕虚荣的落魄名流的故事。本文以《蓝色茉莉》为文本,探讨了导演伍迪·艾伦独特的作品风格和叙事特色。

摘要：茱尔·巴里摩尔是个有着甜美笑容的漂亮宝贝,1975年2月22日她生于美国加州的洛杉饥,她的家族是好莱坞著名的Barrymore家族,祖父、父亲乃至叔叔都是演员。茱尔·巴里摩尔因此承受了很高的期望,实际上她也付出了十分的努力。在她出生11个月时,就已经拍摄了一部小狗食品的罐头广告片;