摘要：传统刺绣主要是在专用的布料上利用针线穿插制作出想要的图案和纹路的一种手工工艺,同时,因为刺绣图案通常为花卉,所以刺绣也叫作绣花。我国传统刺绣手工艺的发展并不是一帆风顺的,在民国时期,我国刺绣艺术的发展甚至一度中断。进入新时期,随着科学技术的进步,我国的刺绣工作大部分由机器完成,刺绣工作模式的改变虽然提高了刺绣工作的效率,但却阻碍了刺绣艺术的文化传承。传统刺绣作为我国重要的文化遗产,彰显着中华民族独特的艺术审美。当前,社会大众的生活水平不断提升,精神文化需求也不断增长,不仅注重服饰的质量,也重视服饰的个性与设计。在现代服装设计中应用传统刺绣艺术,不仅能进一步丰富设计元素,为设计师提供更多的灵感,也能推动传统刺绣艺术的传承创新,对传统文化的传承发扬具有重要的现实意义。针对上述问题,文章系统阐述传统刺绣艺术的特征,分析传统刺绣艺术应用于现代服装设计的价值,最终提出基于传统刺绣艺术的现代服装设计相关建议,以期为相关研究提供一定参考。

摘要：刺绣是我国传统服装装饰技术,在我国古代象征着人们的地位与身份,具有极强的艺术性与审美价值。将传统刺绣艺术融入现代服装设计中,对现代服装设计是一种创新模式,注入源源不断的设计元素,符合人们审美特性与时代特征。对此,本文着重分析传统刺绣艺术特性,论述传统刺绣艺术在现代服装设计中的运用价值,提出传统刺绣艺术在现代服装设计中的运用思路。

摘要：传统刺绣艺术的物质载体是各种材质的线和织物,线的各种组合方式是表现刺绣艺术的主要视觉形式,线在刺绣作品的实际创作中更是起到了承上启下的关键作用。点作为线的起始与收尾,是组成线的基本要素,亦是组成绣品样貌的基础手段,而绣品幅面的构成则是由无数线纵横交错而来,这是线在运动中表现绣品体量感和立体感的必然结果,面体现了绣品的最终效果,点与面均是构成绣品的重要元素,而两者的视觉呈现均无法离开线的运动与变换。因此,线在传统刺绣艺术中处于至关重要的位置,是刺绣作品的灵魂所在。