摘要：我国传统工艺品众多,传统工艺品的出售方式相对自由、松散,部分传统工艺品缺乏包装设计。对于一些易碎的传统工艺品如惠山泥人等泥塑,在包装结构上要突出安全性、生态性、环保性、创新性等特色,这就意味着设计者需要从泥塑产品的特点和包装设计的防护性与便捷性方面进行创新,以提升传统工艺品的附加值。

摘要：常州梳篦是我国一种典型的传统工艺品。但在世界经济、文化潮流冲击下,目前其生产和时常均面临不景气的局面。它反映整个传统工艺生产的目前状况。为改变这种状况,是政府和企业都应该重视的。传统工艺品企业应该制订市场策略,树立品牌意识,并注重人才的培养。

摘要：在中华传统文化中,工艺品多以精致、细腻的特点而著称,其中微雕在传统工艺品中具有独特的艺术风格,是中华民族优秀传统技艺的精髓。微雕历经几千年的发展,在雕刻工具和雕刻技法中有很大的改变,通过手工艺人在天然材质上精细地雕琢,呈现出细致典雅、浑然天成的工艺品。对赣北地区进贤县文港镇保留下来的毛杆雕进行研究,通过选材、制作、表现形式来分析文港微雕的艺术特点,围绕微雕的形态特点探索微雕工艺如何传承与创新。

摘要：中国的传统工艺品有着悠久而灿烂的历史,是五千年华夏文化的结晶,在整个中国文化艺术发展史中占有重要的地位。我国传统工艺品产业对品牌塑造有不少成功的例子,但与其他先进国家相比,我国的传统工艺品产业的品牌发展水平还十分落后。

摘要：南朝宫廷画家谢赫所著《古画品录》是我国第一部最为系统的绘画理论体系著作,其中"六法"中的"气韵生动"这一美学命题影响着一代又一代的中国人,对艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏都起着重要的作用。立足于"气韵生动"的含义及对于传统艺术设计的影响展开阐述。

摘要：l、日本“传统的工艺品振兴”(简称传产法)制定和修正的背景1)

摘要：传统工艺品具有色彩绚丽、装饰精巧等特点,尤其对于山西面塑而言,将面塑带有的色彩知识融入到美术课程中,可在拓展美术教学资源、启发学生美术思维的同时,达到文化传承、提升学科素养的双重目标。但面塑与美术课程的融合并非一蹴而就,如何在传递文化价值、彰显文化特色的同时,构建高质量美术课堂是每位教师亟待思考并解决的问题。为此,研究以传统工艺品山西面塑为对象,从山西面塑人文价值、艺术象征、着色特点的角度,分析其理论内容,并提出山西面塑色彩内容于美术教学中的实践策略,望研究能够为推进美术教育的持续稳定发展奠定基础。

摘要：传统工艺品是中国传统艺术的组成部分,同时也是中华优秀传统文化的表现形式之一。“学做传统工艺品”是义务教育第二学段美术课程的重要学习任务之一,结合课程内容,立足本土实际,把“学做传统工艺品”学习任务作为美术实践教学的重要内容,对学生审美素养、艺术表现和创造能力的培养大有裨益。本文从本土传统工艺的视角,通过立足区域实际,挖掘乡土艺术课程资源来探讨小学美术“学做传统工艺品”学习任务的有效途径。

摘要：目前多数传统工艺品因其较大的制作难度而多为手工制作,其制作精度难以得到保障且耗损时间较长。有鉴于此,研究将3D打印技术应用在传统工艺品中,并设计基于坐标分层的切片算法以及构建起以产品成型和分层厚度为最优参数的多目标优化问题。将该方法进行仿真分析,结果表明3D打印技术的轮廓曲线的平均间距偏差达到了0.04%,且其较传统工艺在XYZ三个方向上的误差平均值改善情况均在5%以上,尺寸误差小于1%。3D打印工艺下的多目标优化模型能有效解决需求平衡问题,并为从业工程师提供决策参考。

摘要：本文从分析我国传统工艺品在国际市场上的竞争优势和劣势入手,从提高产品附加值、促进企业间合作和实施品牌战略的角度对这一产业的海外营销策略的优化提出了相应的措施建议。