摘要：我国现代声乐艺术起源于传统的民族声乐,是中国五千年文明史发展的产物,其融合了西方音乐文化的精髓,秉承了传统声乐的＂民族性＂,同时还吸取了＂美声＂的优势。虽然声乐艺术的形成源于中西音乐文化的交流,但其本质仍然离不开＂传统＂二字,所以按照艺术形式可以笼统地分为传统民歌、传统戏曲和传统曲艺三大类。

摘要：现代民族声乐,是一种传统民族声乐与美声唱法相结合的产物。中华人民共和国成立之后,经过几十年的发展,其已经成为一种专业的声乐学科,在我国的声乐舞台和声乐教育领域都占有极为重要的地位。尤其是近年来,现代民族声乐的艺术形态得以进一步完善,其在中国声乐艺术领域的地位也得到进一步提升。对于当前的中国民族唱法歌者来说,这既是时代赋予我们的机遇,同时也带给我们更多的责任和挑战。

摘要：在声乐表演过程中,演唱技巧与音乐艺术风格两者相互间有着极强的辩证关系。一般认为,音乐艺术风格的展现是透过声乐演唱技巧来实现的,与此同时,声乐演唱技巧的作用也恰是用来展现音乐艺术风格。所以,传统民族声乐表演者唯有切实深入领会演唱技巧和音乐艺术风格相互间的辩证关系,正确掌控传统民族声乐表演的共性和自身特性,切实继承传统民族声乐之精髓,才能实现表演技巧和音乐艺术风格的完美结合,最终为中国传统民族声乐表演艺术的发展贡献一分力量。

摘要：中国传统民族声乐艺术在字正腔圆、以情代声等方面有较细致的阐述,在参考了大量古人在声乐艺术领域的研究成果和对声乐演唱的审美要求,意从歌唱的吐字、气息的控制、以情带声的演唱手法等方面对中国传统民族声乐艺术特征作一些粗浅的探讨,旨在吸收其精华,并将之发扬光大且运用于声乐教学中。

摘要：本文针对我国传统民族声乐的继承与发展问题,提出了与问题相关的重要的两个方面：审美群体的划分与声乐风格的划分,并对传统民族声乐风格的传承主体以及受众客体进行了具体剖析,提出要以较为丰富的形式把我国传统民族声乐艺术的精髓传达给不同的接受群体,使各审美群体自然的接受并吸收,正真做到同样的内涵运用不同的形式进行传承,实现传承的同时又在其他方面实现发展。

摘要：职业技术院校既是培养人才的地方,也是让民族声乐艺术得以传承和生根的地方。民族声乐的继承主要以演唱方法和表现形式为主体,在改革教学模式与内容的同时,实现我国优秀音乐文化的传承与发展。新时代的民族声乐只有做到作品的多元化创新与融合,注重精华的分析与研究,以及唱法风格的多样性,才能使民族声乐在全新的审美与意识认知中得到更好的发展,才能对民族声乐艺术的多元化发展起到促进与推动作用。

摘要：作者把美声唱法对中国民族音乐中民族声乐演唱的影响当作分析的目标,首先概括了美声唱法和中国民族声乐的溯源,再分析了中国民族声乐唱法的特点,在此研究基础上,尝试概括总结了美声唱法对中国民族声乐的影响,以期能够进一步认识和提高中国民族声乐的演唱艺术.

摘要：美声唱法起源于欧洲,曾经成为过风靡全球的一种歌唱方法。美声的产生,不但与欧洲音乐的发展历史密切相关,并且还与人类社会活动及时代发展具有紧密的联系。美声不但对国外声乐带来了巨大影响,对我国的传统民族声乐也产生了一定的影响。近年来,我国许多歌手都凭借着其对美声唱法的深度理解与吸收而在国际声乐比赛中获奖。美声在传统民族声乐中的融入,推动了中西方文化艺术之间的融合,更促进了我国现代民族声乐流派的形成与发展。本文主要介绍了美声与传统民族声乐在唱法上的特点与区别,浅析了美声对传统民族声乐的影响。

摘要：能成为世界的,一定是民族的精华。中国戏剧中的唱腔艺术在一定意义上就是中国传统声乐的精华之一。五千年的泱泱中华文化积淀形成的经典戏曲,就是经过历史的筛选而沉淀下来的精髓。中国民族声乐正是借鉴了传统戏曲唱腔艺术,发扬具有中国特色的民族声乐以致成为世界的奇葩。我们要准确把握两者的异同,通过学习我国传统的戏曲唱腔,使我国民族声乐更加完善成熟,更加具有自身的魅力,把中国的传统民族声乐推向世界。

摘要：在我国，民族声乐唱法的历史非常悠久，到现在为止，经过一代代的传承与不断创新，民族声乐的唱法已经走过了近百年。民族声乐是一种独特的歌唱艺术形式，它包含着非常专业的音乐性质。现在的民族声乐唱法与传统的民族声乐唱法既有相同的地方，又有它自己所具有的独特的特征，它的演唱继承了传统民族声乐唱法的精华，又不断的引进了来自西方的声乐元素，让民族声乐更具多样化、国际化，创造了一种新的民族歌唱形式。