摘要："欲丽前人"是陆机在其《遂志赋》序文中拈发出来的诗赋摹拟创作的新旨趣。这一摹拟旨趣的形成与确立,实际上相当深刻地反映了魏晋之际诗赋摹拟价值观念的重大转变以及"崇有"思维背景下诗赋摹拟在"体物"意识、创作技能诸方面的积极演进。第一,诗赋摹拟成为作者借以"立言"扬名的重要凭借;第二,诗赋摹拟成为一种"体物"的竞技艺术;第三,诗赋摹拟使诗赋体制自身的竞技性表现因素得以突显。

摘要：作为赋学批评中的风格论,以诗学本位为肇端,由赋源转向赋艺的变迁,又彰显出迥异于诗、词、曲等韵文的批评特征。汇集与考察古人赋学批评,从文本论述看,以体物为表征;从创作批评看,以品貌为特色;从艺术鉴赏看,以形神为中心。这既是历代赋论家的关注点,也是辞赋文学风格论的基本特征。

摘要：中国古代很早就产生博物的观念,即强调通晓众物、见多识广、知识渊博,但在"观"物时更多将重心放在观察外物对人事的"作用"方面,如关注事物的善恶祯祥、强调自然外物对人情志的感发等。博物学早期并无明确的知识划分,内容相对浑融,但至汉代,伴随着图书整理的全面展开以及名物训诂文字之学的成熟,博物学知识体系开始逐渐分化,以更明确清晰且多元的方式呈现出来,如名物之学与格物致知的观念系统;辨物、劾物的知识、技术和思想系统;以铺陈体物来逞才炫博的汉赋创作等。尽管汉代观察、记录、解释、呈现外物的渠道各有分野,但从整体看,仍保持着鲜明的人文艺术色彩,展现出中国人特有的民族心理和文化特点。

摘要：赋发展到西汉进入兴盛阶段,从东汉末期开始由体物逐渐趋于抒情。魏晋之后,由于诗歌的再度勃兴,赋家在创作中自觉不自觉地从诗歌中吸取养料,将诗的意境刻划融入赋的创作之中。大大增强了赋的艺术表现力和审美价值,使赋向形象、精致、含蓄、深邃的方向发展。本文拟就对抒情小赋的意境创造作一初步的探讨,以求教于方家！

摘要：“赋者,铺也,铺采擒文,体物写志者也”。赋体文学的生命本质即在于铺陈。无论两汉的体物大赋或是魏晋南北朝抒情小赋,都以铺陈作为自己的生命本质和根本艺术表现手法。然而,铺陈虽然是所有赋体文学的本质特征,但由于赋的题材内容及其体裁的不同,其铺陈的手法也不尽相同。为此,本文拟从纵的方面以体物大赋与抒情小赋的比较、抒情小赋与同类或同题诗的比较看抒情小赋的铺陈特点,此外,对于骈体抒情小赋,本文拟从横的方面对其内在规定性(受情感抒发的制约)和外在结构方式两方面予以探讨。

摘要：南朝初期,以体物手法为特色的咏物诗大兴,促成了审美主义形式创作的高潮,随后以女性形貌举止为描写内容的宫体诗继之而起。从文学的演进角度而言,宫体诗正是充分借鉴承继了咏物诗的创作手法,由体物而及体人,二者具有着共同的审美底蕴。在后世文学发展中,二者承现了各自不同的艺术生命力。

摘要：《诗经·陈风》颇多言情之作,本文逐一予以较为简练精当的评介论析,各篇艺术分析要在突出精微之处。这类诗篇凡七,都颇具艺术魅力。它们或抒情体物,活泼自如(《宛丘》);或节奏鲜明,转景自然(《东门之枌》);或不假雕饰,质朴凝练(《东门之池》);或境界优美,蕴含深厚(《东门之杨》);或起伏顿挫,“柔肠曲尽”(《防有鹊巢》);或空濛飘忽,风神摇曳(《月出》);或情景交融,意境深邃(《泽陂》)。

摘要：本文旨在探究周邦彦词的艺术技巧，从体物、用典、声韵、铺叙四个方面，结合作品，溯源别流，具体地展开论证。

摘要：客观的“物”主观的“情”,和抒情状物的“辞”,是文学创作的三个基本要素。文学创作论所要研究的,主要就是如何处理这三者之间的相互关系:物怎样制约情,情怎样来自物,情与物怎样结合而构成艺术形象,如何用语言文辞来抒情状物,以及如何处理文与质的关系等。这些问题在我国古代最早出现的一些有关文艺理论中就接触到了。如《尚书·尧典》中的“诗言志,歌永言”;《论语》中的“文质彬彬”;《乐记》中的“人心之动,物使之然也”;