摘要：作为中国当代最重要的戏曲表导演美学思想的创立者和思考者之一,阿甲先生留给我们进一步思考的问题太多,这其中最不能忽略的、也是至今仍极大地影响当代戏曲艺术创作实践和戏曲表导演美学思考的就是体验与表现相统一的问题。阿甲之所以始终坚持体验与表现的统一,是他一直希望在西方话剧的体验论与中国戏曲的表现论之间建构一个体验与表现的张力,将中西戏剧艺术的主导表演方式加以整合,以丰富中国戏曲的表现力。这个动机无疑是好的,但它却忽视了这两种不同的表演美学原则的根本差异。戏曲艺术包含了太多审美表现的形式因,所以,从根本上说,戏曲艺术就是其自身极为复杂的审美形式因的充分展示,它是通过以演员为中心的充分技艺化、程式化、复杂化的审美表现而展开的艺术样式,因此,它就与不是以审美形式因的展示为主,或者说以思想性、故事性、人物形象性、导演调度性等为主的逼真体验艺术形成巨大的差异,不承认这种差异,而硬要生搬硬套非自身内在规定性的表达方式,这实际上是不承认艺术样式之间的差异性和独立自足性,其结果就是戏曲自身的特点丧失殆尽,而成为西方话剧的附庸。

摘要：文艺家的生命体验论略宋生贵作为文化层面上的文艺，其具体的表现形态、价值体现等，必然与特定地域、特定时期的文化背景、人文环境等，直接或间接相关，并会随着社会经济、政治、文化的变化（转型），发生一定程度的变化。但是，文艺之所以为文艺，究竟还有其超越时空的...

摘要：本文认为,在演艺理论中,主张理性控制的“距离说”不等于“表现派”。“距离说”尽管可以和“表现论”结合在一起,但“距离说”也同样可以和“摹仿论”结合在一起。同样,“体验论”并不反对表现,“体验论”实际上有着对情感表现的深刻认同。因此,“距离说”不能简单地被归结为“表现派”,“体验论”则不能简单地被称为“反表现派”。

摘要：《论语》中"子在齐闻韶,三月不知肉味"中的"肉味",一般解释为"肉食美味"。2008年第1期《中国音乐学》发表的《"三月不知肉味"新解》提出:"三月不知肉味"中的"肉"应该解释为歌唱、歌声或音乐。本文对此提出质疑,认为对"肉"字的解释不应脱离特定语境。《论语》中出现的"肉"字均指本义,解释为"肉食"是合理的。中国古典美学的审美心理理论基本上属于体验论系统,食肉带给人的味觉美和闻《韶》所获得的精神之美、道德之美是具有可比性的。

摘要：石涛作为清初四僧之一,其绘画美学思想以"一画"为核心,诸家学者对其义理的分析相差无多,但也有颇具代表性的观点产生。本文根据近十年来在石涛研究方面较有代表性的一些研究观点,从绘画理论入手,通过对比研究进行粗略分析,从本体论和主体艺术体验论角度进行有针对性的理论阐述,尝试将石涛绘画理论中有关绘画美学的思想进行整理并使之明晰。

摘要：该文以李渔的《闲情偶寄》与西方的戏剧理论进行比较 :1 李渔的结构论不同于阿里斯多德的新思维、新方法。尤其是“一事”论与西方的不同 ,澄清国内沿袭了十几年的误比。 2 李渔的“科诨”论是西方戏剧理论弱点的一面镜子。西方戏剧理论不重视研究科诨艺术 ,李渔的科诨理论可以补西方戏剧理论之不足。 3 李渔的“体验”论先于斯坦尼斯拉夫斯基 2 5 0年 ,而且自成体系。 4 指出布瓦洛《诗的艺术》 (16 74)与李渔的《闲情偶寄》 (16 71)都是 17世纪东西方戏剧理论名著 ,二人都是“歌功颂德”派 ,都顺应了历史进步潮流 ,但国内有人对李渔贬之甚低 (包括鲁迅先生 ) 。

摘要：本栏目旨在聚焦中国现代历史上著名的美学家、艺术家,探究其在中西文明剧烈碰撞之际,如何参照西方文明话语自觉寻求中国古典艺术观念、审美经验的现代转换,又是如何在重构自身艺术哲学理论与艺术史观的进程中,实现对中国传统艺术精神的承续和对艺术人生理想的坚守,以期对全球化和商业化大潮裹挟之下薄弱的文化本土意识、浮躁之风有所裨益和借鉴。