摘要：在中国戏曲旦角表演中,旧有一种高难度的绝活,这就是“跷功”,也叫“踩跷”,演员要踩着跷,做出种种有难度的动作.“跷”又叫“跷板”,分“硬跷”和“软跷”两种.

摘要：清代作为第二个实现了＂大一统＂的少数民族王朝,和元代一样,为中华文化注入了新鲜的血液,显著地表现为戏曲曲艺等俗文艺的繁荣。特别是戏曲,在清中后期的北京这一特殊环境里集众家之大成创造出了京剧,达到了前所未有的艺术境界,得到了上至皇室、下至普通百姓的喜爱并由北方向南方扩散至全国。考虑到在元代北曲南传之后,戏曲的传播主流一直是由南至北（海盐腔、昆山腔、弋阳腔等等），这种北方主流艺术的逆流南下可谓相当可贵。

摘要：京剧形成之初,在舞台上以老生为中心的形势下,旦角表演艺术的发展是较为迟缓的。光绪以后才逐渐发展起来。代表人物如梅巧玲、余紫云、时小福、陈德霖、侯俊山、田际云、余玉琴、田桂凤、王瑶卿诸名家。进入二十年代以来,随着社会反映妇女生活题材剧目的增多,特别是坤伶的出现,京剧旦角表演艺术,在继承前辈表演艺术的基础上,得到了长足的发展。先后出现了梅兰芳、王惠芳、尚小云、徐碧云、程砚秋、荀慧生、黄桂秋、冯子和、朱琴心、雪艳琴、碧云霞、章遏云、琴雪芳。

摘要：1999年,我在《中华戏曲》第22辑发表过一篇题为《徐凌霄生平述略》的文章。文章的第二部分"观剧与评剧"曾对刊载于《剧学月刊》、《大公报》、《古今半月刊》的徐凌霄的戏曲文章,以及《皮黄文学研究》、《京剧词典释例》等徐凌霄的戏曲专著做过介绍。此后,找到1925年到1937年徐凌霄担任《京报》副刊主笔期间,以凌霄汉阁、凌霄、老凌、霄、阁等笔名。

摘要：纵观京剧二百年历史,剧目浩繁,人才倍出,流派纷呈。然而岁月流失,沧桑几度,再加上人为的破坏,不要说一般的京剧爱好者难以看到或听到京剧历史上各行当、各流派在各个时期的各种风格的音响和图像,就是众多的专业团体,也常常为音像资料的短缺而遗憾。为纪念徽班进京二百周年,由北京市哲学社会科学规划领导小组《京剧史照》课题组,北京燕山出版社和北京文化艺术音像出版社的同志们推出了蔚为大观的《京剧史照》和《京剧有声大考》两部巨著,为我们全面、系统地了解、研究、继承、发展京剧艺术做了两件很有意义的实事。