摘要：侠文化是中国传统文化结构体系中不可或缺的部分，侠义精神、侠义伦理则是侠文化之话语内涵的价值核心，而侠义精神的最佳转译形式无疑是以武侠小说（同时又不仅仅是武侠小说）为其首选的文学作品。作者从20世纪的小说创作中追寻侠义精神的审美化显现，试图一方面由此揭示侠文化生成延续的心态史轨迹，一方面求证侠义精神、侠义人格是怎样以“元叙事”形态参与到艺术审美创造中。

摘要：莫言话剧《我们的荆轲》通过对传统历史的解构,为我们塑造了一个"不一样"的荆轲,这个荆轲让我们进一步思考人类"成长"与"觉醒"这一永恒的命题。在艺术表现上,该剧作也颇具匠心,光怪陆离的戏剧氛围,精彩绝伦的台白,听觉形象和视觉形象的交互融合,为我们呈现了一个开放的"侠文化"视野。

摘要：曹植咏侠诗在侠文化渐趋衰微的时候,继承并发展古游侠的人格品性,将实有侠变成精神之侠,在文学领域内大力宣扬侠义理想,起到了振起侠风的作用。曹植的咏侠诗丰富了侠文化的内涵,引起中国文人的心理共鸣;塑造了经典化的侠意象,提供了优秀的艺术范式,为中国古代诗歌开辟了一块新的园地,为文人找到了一条新的情感宣泄之路。

摘要：中国的武侠电影伴随着中国电影百余年的银海波澜,浮沉变幻。作为中国特有的一种电影类型,武侠电影并非凭空而出,而是根源于中华文明数千年形成的独特文化体系。自太史公《史记•游侠列传》之始,存在于中国历代的史传、诗歌、传奇、戏曲、戏剧、小说中的侠,构成了一部绚丽堂皇的侠文化史,而后电影、电视剧、网络文学、网络游戏等现代科技的产物又继而成为侠文化重要的延续方式。

摘要：20世纪90年代以来,以一种唯美主义武打设计为典范的新派武侠剧,在中国乃至全世界掀起了一股新的武侠热。本文主要从侠文化、武侠影视及武侠影视热的深层原因三方面对当代武侠影视文化做以分析和讨论。在理论探讨的同时,也对当前劣质武侠剧泛滥现象起到激浊扬清的作用。

摘要：东汉以后,"侠"已经不再是一个阶层或群体的称谓,而更多的是作为一种精神气质和文化符号而存在。在侠文化的传承过程中,融合了儒墨道释诸家的思想元素,使得"侠"文化结构中,交织着多种因素,并构成其多元的文化性格。晚明通俗文学家冯梦龙的"三言"描绘了春秋至明代中国社会各个阶层的世态人情,其中有相当多的人物有着鲜明的侠的性格,又有任侠、义侠、断情禁欲之侠和情侠之分。结合冯梦龙所在的时代背景和文化人格,通过对"三言"中侠文化的继承和发展脉络条分缕析,可以再现冯梦龙的侠义观。

摘要：小说《鸲鹆》展现出丰富的侠义精神内涵,它讲述的是一只八哥为了挽救贫困的主人,假装将自己卖给"王",骗得十金后与主人远走高飞的故事。与一般的侠客不同,《鸲鹆》塑造了一个在义与利的冲突下坚持道义的侠,其外在形象是鸟而非人,它的机智巧诈也与普通的侠客截然不同。但是,正是这种差异性赋予了《鸲鹆》独特的艺术魅力,为读者展现了一个商业伦理逐渐兴起的背景下的新的侠形象,并将这一形象深深地嵌刻在民间社会多样复杂的立体环境中,实现了艺术与现实的统一。

摘要："复仇电影"与中国电影发展史相伴始终,在内容上与反抗阶级压迫、抗击侵略等时代主题密切相关,它受到了包括儒家学说、侠文化等传统文化以及观众观影心态的影响。"复仇电影"中冤冤相报的血腥暴力和通过"报复"伸张正义的行为不但难容于法制社会,而且与"和谐社会"的目标是背道而驰的。"复仇电影"思想内涵上的提升,不但需要从重视复仇事件的本身向关注个体内心世界转变,而且应该渗透法治观念,融入社会和谐的时代主题。

摘要：导演李利宏说:我们就是要在有限的舞台空间里张扬中华民族的'侠文化',并希望通过豫剧《红菊》唤起中华民族的侠文化意识、侠文化气质和侠文化精神。这就是选择创编和导演这出戏的灵魂驱动力。于是,舞台上便有了这部平凡百姓铸就的英雄篇章。

摘要：一、关于剧本创作为了一个梦,为了一个诺言,为了继续实践自己对豫剧舞台艺术应该具备的美学品格的思考,我们开始作剧.首先考虑的是要有一个独特的舞台景观来承载这些思考,外化这些思考.其次还要有一组漂亮的戏剧人物形象来使你的实践"有血有肉",变成活生生的形象存活在舞台上.于是就想到了十年前看过的周大新的中篇小说.当年只是一般性阅读,想到作剧再次阅读,觉得小说中的几个人物发现汉墓、保护汉墓并为其献身的行为很有基础,而且汉文化的五彩斑斓从未在我国戏曲舞台上表现过.