摘要：《红绣鞋》与《叠断桥》是中国传统音乐中流传较为广泛的两支俗曲,并且在传承与传播的过程中形成了“红绣鞋调”和“叠断桥调”。本文以俗曲《红绣鞋》和《叠断桥》为研究对象,通过历史文献的梳理以及二者词格、音乐形态的分析与比较,论证了俗曲《红绣鞋》与《叠断桥》、“红绣鞋调”与“叠断桥调”的等同关系,并进一步回答了《红绣鞋》与《叠断桥》的时调归属问题,认为俗曲《红绣鞋》是《叠断桥》流变中的一部分,是主要流行于南方广大地区,用“叠断桥调”多演唱“红绣鞋”相关题材的一部分。

摘要：中国明清俗曲是明清时期 ,在民间歌曲基础上 ,与其他音乐艺术相融合 ,逐渐发展形成的一种艺术形式。日本“明清乐”是以中国传入的明清俗曲为主体 ,在日本文化背景下发展形成的一种日本传统音乐乐种。明清俗曲与日本“明清乐”有着千丝万缕的亲缘关系。两者在流变的过程中 ,形成了各具特性的音乐风格。

摘要：作为中国明清这个历史阶段特有的一种文化现象、音乐现象,俗曲在宋元俗文化的基础上产生,经明清两代五百四十余年的发展,成为具有多种形态、数以万计的,对中国音乐的发展有着深刻影响的一个艺术品种。它兴起于北方,蔓延至南方,以清新活泼、纯真尚情的艺术特质,在全国各地广泛传播。在其发展传播的过程中,一方面,它向着艺术化、说唱化和戏曲化等艺术形式嬗变发展;另一方面,它还扬帆跨海,远飘境外,对其它国家和地区的音乐产生了深刻影响。

摘要：俗曲,在明清时期文献记载中,有"时尚小令""时兴小曲""时调""小曲子"等称谓,它是中国传统音乐文化中一个具有深远影响的艺术品种,它为我国戏曲、曲艺、器乐艺术的发展和繁荣发挥了重要作用。俗曲在流传过程中留存下来的原始资料,成为中国明清史和中国传统音乐中弥足珍贵的俗曲文献。然而,由于历史的久远,亦因古代乐谱记录技术不普及,俗曲古谱文献相较于文字文献而言,是十分匮乏的。至今犹存的、目前所搜集到的俗曲古谱文献,有明代的《文林聚宝万卷星罗》和《乐律全书·灵星小舞谱》,这两种文献已在《明代俗曲文献遗存》一文中有介绍;清代留存的古谱文献有乾隆十四年(1749年),顾峻德、汤斯质传谱的《太古传宗·弦索调时剧新谱》;嘉庆戊寅(1818年),鹅湖秋水采苹人订谱的《借云馆曲谱》;道光元年(1821年)序,道光十七年(1837年)刊,贮香主人辑的《小慧集》;道光甲辰(1844年)序,张鞠田编的《张鞠田琴谱》以及无序跋、无出版年月及处所,仅署文粹堂梓,陵蚓任乐子辑的《箫笛合谱》。这些古谱文献,尽管与文字性的文献相比有不少缺失,但还是能够从中窥见俗曲发展的过程。

摘要：明清俗曲能够成为一种融文学、音乐与表演为一体的综合性艺术形式,文人在其中发挥了非常重要的作用。一方面,明清文人身体力行参与到俗曲的采集、整理、创作和出版中,有利于俗曲的长久保留和广泛传播;另一方面,俗曲内容庞杂,涉及社会各阶层的生活状态,文人作为封建时代的重要群体,也是俗曲不可缺少的关注对象。俗曲一定程度上反映了文人的文艺主张和生活态度,是研究明清文人的重要信息来源。

摘要：通过对《郑王词》的版本及传播、题材主旨、语言风格、叙事方式等的分析研究,认为《郑王词》的作者并非明代朱载墒,而是后人假托其名,将本地区的俗曲俚词、民歌小调、民间说唱加以搜集整理而形成的,并经过后人多次增订补充,是民间文学的集体之作。虽如此,《郑王词》仍具有一定的艺术价值和社会价值,反映了明清时期底层社会的情感心声。

摘要：11月12日至13日,全国首届＂民间俗曲＂展演暨学术研讨会在南京晓庄学院成功举办。展演活动共邀请了南京白局、陕西榆林小曲、广西文场、海州五大宫调、扬州清曲、山西柳林弹唱、山东菏泽南路琴书和兰州鼓子等8个国家级非物质文化遗产项目,102人参加。其中3人为国家级＂非遗＂传承人,6人为省级＂非遗＂传承人。

摘要：俗曲作为中国明清这个历史阶段特有的一种文化现象、音乐现象,它在宋元俗文化的基础上产生,经明清两代540余年的发展,成为具有多种形态、数以万计的,对中国音乐的发展有着深刻影响的一个艺术品种。它兴起于北方,蔓延至南方,以清新活泼、纯真尚情的艺术特质,在全国各地广泛传播。在其发展传播的过程中,一方面,它向着艺术化、说唱化和戏曲化等艺术形式嬗变发展;另一方面,它还扬帆跨海,远飘境外,对其它国家和地区的音乐也产生了深刻影响。

摘要：所谓俗曲〈满江红〉,非指南曲“南吕宫”、“正宫”亦不是北曲“仙女宫”之〈满江红〉。 俗曲〈满江红〉,是“清淮小曲”、“扬州清曲”、“宿迁淮红调”、“徐州丝弦”、“赣榆牌子曲”等曲种的核心曲牌。从它的组套形式来看,系我国唐、宋“诸宫调”之遗韵。今研究俗曲〈满江红〉,对建立具有中国特色的民族曲式学或有所裨益。 一、俗曲〈满江红〉的源流 最早记载俗曲〈满江红〉曲牌的,乃是清乾隆（1793）年间李斗《扬州画舫录》: “二十年前尚哀泣之声,谓之〈到春来〉又谓之〈木兰花〉。后以下河土腔唱〈剪靛花〉,谓之“网调”,近来群尚〈满江红〉,〈湘江浪〉,皆本调也。” 这里所谓的“下河土腔〈剪靛花〉”,即指今江苏、扬州市以东的“里下河”地区,包括高邮、宝应、兴化、泰州以及盐城、阜宁等地。所谓“近来群尚〈满江红〉、〈湘江浪〉,皆本调也。”说明俗曲〈满江红〉源于苏北地区。 又据杨荫浏先生《中国古代音乐史稿》载: “明、清民歌、小曲部分存目”“见于清代著录的208首小曲中存有〈满江红〉。”可见,俗曲〈满江红〉流行于清代中叶已无疑。 武俊达先生曾在“五大宫调“之一的《曲牌〈山坡羊〉研究》中说: 在苏北有纵横二线和一点,即赣榆、海州、灌云、响水、滨海、阜宁。

摘要：在清代，闽南地区流行着一种以通俗汉字记叙闽南民间歌谣的小册子，其内容多为叙述历史故事的长篇叙事诗，或与当时社会风俗有关的劝世歌文，这就是闽南方言的俗曲唱本。根据相关文献所考，清乾隆已亥年刊刻的《绣像荔枝记陈三歌》是现存已知最早的俗曲唱本，但大最在坊间流行，最早可能来自清道光年间。因为闽南地区刊印唱本最出名的书局“文德堂”和“会文堂”，据说“其创业不晚于道光年间”。