摘要：随着南明政权的覆灭以及反清运动的失败,清初文人学者开始深刻反思明朝灭亡之因,注重实学、考证求真,一批有识之士纷纷将学术风气转向考据学。这一时期,傅山思想亦受时代"经世致用"之影响,提倡回归经典、探求本义,反对宋明理学之空谈心性、游谈无根,同时考据之风在其书学思想中也有所呈现。

摘要：傅山的三部戏曲作品《红罗镜》《八仙庆寿》《齐人乞食》体现其戏曲创作艺术的新变,也是其经历、性格和心态的重要体现。《红罗镜》借助爱情故事的外壳,以"借主喧宾"的艺术手法,塑造了豪侠之士和风尘女子的形象,体现任侠重情的创作心态。《八仙庆寿》改变了传统庆寿题材戏曲的八仙形象和热闹场面,体现傅山隐逸避世的创作心态。《齐人乞食》从创作手法上,通过对人情世态的主题定位,在突出对齐人丧失气节批评的基础上,表现傅山对人格精神的坚守和对文、行合一观点的秉持。傅山的戏曲创作心态既体现时代变革的总体因素,又呈现出其作为遗民身份的独特性。

摘要：傅山的"四宁四毋"、刘熙载的"丑到极处便是美到极处"为现代书法中的丑书拿来所用,成为其书写创作的重要理论支撑。文章试对二者进行解读,还原傅山、刘熙载两书家书论的真实所指,并借以管窥现代书法中的丑书现象。

摘要：傅山是一位既有艺术实践又有独特书法美学理论贡献的书法大师。他出生于书法世家,在八九岁时即临钟繇(元常),继而学王羲之、王献之、颜真卿。二十岁左右,已“于先世所传晋唐楷书无所不临”。他喜以篆隶笔法作字,真草宗颜真卿,参以钟、王意趣,倡正拙,贬巧媚,对赵字别有见地。他曾摹赵子昂、董其昌诗墨,爱其“圆转流丽,稍临之,遂乱真矣,既乃愧之”。后来他一反当时专以婉媚取胜的董、赵书体之遗风,摆脱了明末清初盛行一时的董香光馆阁体之影响。

摘要：在明末清初出现了一位思想独特、胸怀远大抱负、注重气节的学者——傅山,他精通《经》、《史》、医术、书法、绘画等,在漫长的文化历史中占据崇高的地位。本文主要对傅山其人及艺术成就进行考证。

摘要：明末清初是中国历史上天崩地坼的时代,也是思想、文化、艺术十分活跃的时期。这一时期有成就的书法家几乎都以强烈的个性和大胆的创造见长,傅山(一六〇七—一六八四)是其中的代表。傅山是我国历史上一流的杰出人物。今天人们通常把傅山只看作一位艺术家,而事实上,他首先是思想家、学者。一般说来,哲学、史学、文学等门类的修养对书画艺术具有显著的影响,特別是对傅山这样个性突出的书法家来说,意义更为重要。

摘要：傅山提出“四宁四毋”,究其内因,既与他所处的时代及他的政治立场有关,更与他的思想观念有关,本文即从傅山的艺术思想入手,重点分析其“异端”思想和地域文化观念,以求探寻其与“四宁四毋”之间的联系。

摘要：傅山作为明清之际的士人,在"现实"与"理想"的困境之间感应着明清之际崇实致用的时代精神,在痛苦的追求与抗争中寻找自己的人生道路,担负着文化知识的传承、人生价值的坚持。在艺术的表现上,他的"以骨气胜"及"宁拙毋巧"的书学观点,都反映出他对自然美的追求和对"奴书"艺术的抗争。连綿大草更成了傅山的艺术符号,彰显其鲜明的抗争意识。

摘要：1644年明朝灭亡,对于像傅山这样的儒者来说是毁灭性的打击。一来要他们要为衣食而忧,二来改换门庭后的傅山失去了精神的寄托,找不到自我身份定位。加之他拒绝参加博学鸿儒"恩科",经济条件急转直下。由于生活没有着落,他的交往和应酬均带有极强的谋生色彩,情急之下的傅山甚至动过从商的念头,不得不通过鬻书卖画、行医等方式治生。傅山主要面临的尴尬在于如何看待治生之道,书画自古被视为文人遣兴排志的雅好,他以此谋生面临着巨大的舆论压力。

摘要：傅山书《郭有道碑》俗称《郭泰碑》,可能是傅山所有隶书作品中最重要的一件。原碑也是介休文物中的一件精品,其书法艺术及当时刻制史实有进一步阐明的必要,其镌刻时间及事件发生都有一些待解的疑点和争论。本文试图对这些问题作一些有价值的讨论,同时努力还原一下当时介休文化生活中的一个场景,并讨论其发生的意义。