摘要：《蔡坤山耕田》是由湖南省花鼓戏保护传承中心创作演出的大型新编古装花鼓戏,讲述了明朝正德年间,农民蔡坤山巧遇微服私访的正德皇帝,并以一饭之恩获报,通过对遇饭、过堂、散财、耕田、施粥、恩赐等场景的表现,描绘出一群活泼生动的众生相,演绎了一部耐人寻味的喜剧。该剧自2018年4月首演以来,深入基层演出50余场,所到之处反响热烈。专家高度肯定该剧对中国传统戏曲民间喜剧的继承与探索,“把戏曲传统写意的特点发挥到了极致”,作为国家艺术基金2019年度大型舞台剧和作品滚动资助项目榜首剧目,《蔡坤山耕田》剧目修改会分别在北京和长沙召开,国家艺术基金管理中心主任雷喜宁等领导与会并发言。季国平、汪守德、孙德民、傅谨、马也、龚孝雄、冉常健等十多位戏^专家,在充分肯定《蔡坤山耕田》艺术成就的基础上,就如何使该剧从“高原”向“高峰”攀登进行了深入研讨。

摘要：站在文明与野蛮边缘的思考──从浙江昆剧团访台说起傅谨一９３年底至９４年初，浙江省昆剧团应台湾国际新象文教基金会之邀赴台湾访问演出。正如大陆艺术团体出访港台的惯例一样，此次＂浙昆＂赴台演出的剧目是由台湾方面事先派人前来选定的。值得特别注意的是，台湾方面...

摘要：安葵先生的大作《20世纪中国戏剧的现代化与民族化——与董健、傅谨先生商榷》发表已经一年,至今才予以回应,颇为失礼。长期以来,安葵先生对我的研究非常关注,并且经常有以教我,每有不同见解,总是以既直率且温和的方式,撰文坦诚相见,令人敬重的长者风范与学者风范跃然纸上。如果说此前我与安葵先生的争论,比如说有关当代戏剧发展的关键究竟是传承还是创新等问题。

摘要：广东和香港一衣带水,文化同源同根。粤剧史上的"省港大班"往来两地演出,兴盛一时。然而,时至今日,两地的粤剧发展却有了不一样的境遇。他山之石可以攻玉。中国戏曲学院的傅谨教授,正是以客观的视角,为内地读者介绍当下香港粤剧发展所带来的启示。

摘要：内容提要从中西戏剧的现代转型来看,所谓“现代戏剧”指的是现代史上具有现代性的戏剧,这种现代性不仅包括戏剧在物质手段方面的与时俱新,艺术形式方面的花样翻新,更应包括其在思想内容、精神内涵上的现代诉求。

摘要：＂重写文学史＂之类的呼声由来已久,而20世纪中国戏剧史的重写尤为不易。在20世纪的中国,戏剧的艺术形态之丰富、外部生态之复杂、发展变动之剧烈,乃至与政治、经济、制度关系之密切,以及由此对戏剧生产体制、演出市场带来的影响之深刻,几乎前所未见。若要对其展开系统而深入的学理阐释,不仅依赖对史料文献的充分掌握,更需要戏剧学、美学,乃至历史学、政治学、社会学等领域的深厚理论素养。

摘要：十年前南下路过杭州,傅谨兄热情帮助解决住宿,然他自己的住处却近乎蓬蒿之所.那是一个弃置于单位偏僻之所的孤零零的房子,不过十几平米,周围长满了半腿高的野草,房间光线不佳,下午四五点钟就要开灯.光线暗点倒是小事,只是蚊子让人受不了.

摘要：傅谨先生以及深厚的哲学美学功底,加之对宗教、民间文化艺术的精研,转而到戏曲研究,可谓厚积而薄发。其《宗教艺术比较研究论纲》《戏曲美学》,《中国戏剧艺术论》《草根的力量——台州戏班的田野调查与研究》,引起了学界的极大反响。其研究成果在海外以及港台戏曲研究领域,也反复被征引。究其原因,有两点恐怕不得不提及,那就是焦灼的历史使命感,和对中国戏曲生态嬗变和美学格局变易的持续关注和着力。

摘要：我和傅谨是研究戏剧学的同行，但我们的理论资源、知识结构和文化立场都存在着重大差异。尽管如此，傅谨仍然是我所最敬畏的同行之一。

摘要：北京大学出版社2014年9月在＂博雅大学堂·艺术＂丛书中出版了傅谨先生的学术新著《中国戏剧史》（以下称＂傅氏戏剧史＂）。自上个世纪以来,有关中国戏剧发展历史的著作虽然不少,但相比较,傅氏戏剧史的叙述角度却极为特殊。本体、本土、草根,是傅氏戏剧史表述中的三个重要关键词。本体戏剧的本体特征是演剧艺术,任何对戏剧史的描述都不能忽视戏剧的这一基本属性。然而,