摘要：作为拥有上下五千年悠久历史的文明古国中国,丰厚的文化底蕴应当使其现代的书籍装帧形式拥有自己的设计风格。用不断继承和创新的手段,从贝叶经的装帧形式中归纳出有代表性的设计语言,来启迪我们今天的装帧设计思想,并为当今装帧设计提供可行的手段及方法,合理地运用到现代书籍设计中,使现代书籍更加具有实用性、审美性与民族性。

摘要：社会经济快速发展,人们审美水平的提高,使得新人们在选择结婚礼服时有了越来越多的要求。然而,当前市场上的婚礼服却大都千篇一律,偏欧美和韩式风格,难以满足消费者日新月异不同层次的需求,因此要求设计师对婚礼服的设计亟待创新。基于人们对色彩、各种服饰元素的不同体验和心理效应,以及所受地域、民族、社会、经济及传统习俗的不同,现代婚纱设计呈现的多元化趋势。傣族是我国云南省特有的少数民族,有独特的风俗民情和服饰特色,对设计师创新设计婚礼服有极大的启示。现代婚纱设计的要素主要分为:色彩、款式、面料等。文章从傣族服饰出发,试图阐述傣族服饰对现代婚纱设计的影响。

摘要：傣族音乐文化发展历史悠久,歌曲包括民间类歌曲、歌舞类音乐、说唱类音乐、戏曲类音乐、宗教信仰类歌曲、婚丧类歌曲等,音乐乐器种类也较多并且富有特色。同时,傣族音乐在傣族不同聚居区的情况异同兼备,在音律、音腔、旋律结构和唱词结构与乐器使用等上具有相通地方,在音乐内容和形式上有所不同。总体看来,当前傣族音乐发展现状处于边缘化的状态,面临着如何可持续发展和现代转型的严峻课题。

摘要：金水漏印作为傣族剪纸工艺的延伸,属于傣族本土文化与南传上座部佛教融合产生的一种独特的寺庙装饰艺术。通过对孟连县娜允镇非遗传承人技艺实践的传承研究,梳理总结出金水漏印的制作工序和要领,图案设计创作的传统和风格,以及各环节的技艺特点,从中可以管窥到非遗传承人的活态文化实践及其在当代传承与发展中所面临的挑战。

摘要：文章通过分析傣族手工造纸文创产品现状,以傣族手工造纸为设计载体,与地域文化、生态环境以及传统节日相结合,梳理出适合傣族手工造纸的三种文创设计方法,即传统文化的装饰性文创设计、生态可持续的功能性文创设计以及地域民族文化的传承性文创设计。主要目的是探索乡村振兴背景下傣族手工造纸与文创设计融合的新思路,并利用文创设计方法研究傣族手工造纸文创产品。

摘要：在当下傣族佛寺的修缮或兴建中,时兴聘请泰、缅等境外画师来绘制壁画。西双版纳不少重要的佛寺中,都留下了他们的足迹。可以说,境外画师的作品,是傣族佛寺壁画不可忽视的重要组成部分。本文拟对这一现状进行分析,并力求从内容题材、形式风格、表现手法等方面厘清和阐明这些壁画的多元样态。

摘要：能歌善舞的傣族人民将他们喜爱的孔雀与傣族舞蹈相融合,演化为舞蹈中的孔雀形象,即傣族舞蹈中的很多造型和体态都是模仿孔雀设计的,蕴含着深厚的美学价值。本文从傣族舞蹈中"孔雀形象"的由来出发,从历史价值、艺术价值和市场价值三个维度深入分析了"孔雀形象"的美学价值,具有极强的现实意义。

摘要：在长期的生产生活中,傣族人民创造了属于自己独特的舞蹈文化,为我国民族民间舞蹈艺术的发展做出了重要贡献。傣族舞蹈优美、灵活、轻盈,舞姿丰富,雕塑感强,具有浓郁的地域风格和独特的亚热带风情。本文从动作、韵律、意境、气质等方面对傣族舞蹈的艺术特征进行分析,以期加深人们对傣族舞蹈艺术价值的认识,促进傣族舞蹈更好的发展。

摘要：赞哈作为傣族社会中的民间歌手,活跃在民族生活的重要场合。千百年来,在民族宗教信仰、文学艺术、伦理道德、节庆习俗等方面担当起了民族文化传承的重任。然而,在大众传媒高度发达、经济文化不断走向全球化的当今社会,民族文化艺术资源正在快速变异、同化、消失,少数民族文化艺术怎样在这种文化转型与变迁的社会中迎接挑战,积极应对是人们共同关注的问题。本文以云南傣族社会中赞哈与传统文化艺术传承为切入点进行初步的探讨,以期对云南少数民族社会中的民间艺人的保护、传承有一定的启示。