摘要：近年来,文化产业领域的IP化运营逐渐成为一种趋势。基于“元媒介”理论,从传播和产业层面分别对“哈利·波特”系列作品的IP运营策略和模式进行分析与探讨。在传播层面,从传播信息、传播渠道和传播客体这三要素出发,讨论了在元媒介视域下此三要素呈现出的特征,以及针对这些特征IP运营应采取的措施;在产业层面,对全版权产业链运营进行了案例分析,提出采取以内容开发为核心,多样化产品链,将核心用户或用户社群纳入运营的策略。

摘要：计算机和数字技术的发展,消除了不同媒介之间的特异性,从而为媒介形态和内容生产打开了互动融汇的新窗口,而这个窗口的物质表征即当前泛在化的屏幕。在这个意义上,屏幕连通了电影、电视、游戏、装置艺术等诸多视觉艺术形态,居于一种沟通串联的核心位置,成了一种"元媒介"。因此,正在兴起的屏幕研究为影视研究拓展新的疆域提供了理论视角的转换,形成了新的融合路径。作者从为什么要关注屏幕、屏幕研究关注什么、如何关注屏幕等三个方面对屏幕研究这一路径进行了初步描绘。

摘要：随着数字技术的发展,智能手机屏幕正在成为最重要的元媒介传播载体。本文试图在身体现象学的视域下,围绕“具身性”概念,窥视并探讨手机屏幕对视觉传播的影响,围绕“眼-手-界面-时空”的身体图式展开,探讨智能手机对人的视觉和身体习惯的深度改写。

摘要：依托互联网技术而诞生的元媒介是当前文化传播的主要平台,也是文化生产者进行产品营销的主要工具,大众基于此种更为快捷和普遍的新型消费诱导方式,所产生的心理态度及随后的选择行为都开始出现几种特定的范式。在UGC模式下自媒体频道的大批量出现,群体中“常识性”观点的同化与传染速度在元媒介所带来的便捷渠道下更为迅速。符号的指称意义在商业广告的夸大下使大众陷入了一种追求虚拟伪构境的境界,消费者为达到“使用与满足”的目的而对具有象征意义的文化产品大肆追捧,心甘情愿地成为符号的傀儡。而在信息传播的新兴平台之上大众仍可以据此感受传播过程的乐趣,从而成为大众文化的主动传播者甚至是创造者,传播过程的交流行为也使大众强化了自身的消费选择标准与审美意识,并自觉抵制来自文化工业生产者的消费诱导行为。

摘要：所谓"元宇宙",其实至少包含了三重含义:一是新数字技术支持的一种"虚拟空间",二是虚实交融的一种"社会形态",三是超越现实宇宙的一种"宇宙形态"。"元宇宙生活"意味着一场空前的媒介革命,而人类信息交互媒介的每一次革命,都意味着主体性的一个新历史阶段的发端。而"元宇宙生活"中,一方面人的主体性可能随着"元媒介"的增强而日益增强,进入更艺术的生活;另一方面人的主体性又可能随着媒介的增强而日益异化为另一种媒介——信息的发布首先不再取决于自我而是受制于非自我,二者背道而驰又互相增强。这两种力量互相挣脱乃至崩裂的临界点,也许就是人类社会发展的奇点。积极发展作为"数字空间"的"元宇宙",密切监控作为"社会形态"的"元宇宙",坚决摒弃作为一种"宇宙形态"的"元宇宙"修辞幻相,也许是面对可能"奇点"的应有策略。

摘要：在过去的几十年里,媒介理论家已经认识到网络数字计算机是终结所有媒介的元媒介。这使得研究者们想要弄清楚,我们在哪些方面无法将网络平台与传统模拟媒介进行合理的直接比对。为处理两者之间的不一致,本文提出了一种关于各种基础技术及其各自的“原初功能可见性”的理论,它证明过去已存在新媒介。该理论框架表明,数字化是基础技术方面的另一个变革性进步,它涉及人工制品、机械和电力。基础技术理论认可建立在软件基础上的网络平台被称作数字媒介,这有助于我们了解它们的技术基质和独特的功能可见性。通过论证旧媒介与新的数字媒介之间的这种关联,我们能够更有效地理解和分析这类平台的社会接纳度和使用情况以及它们的文化实践、内涵和效应。

摘要：在人工智能技术尤其是生成式人工智能技术的迅猛发展下,元宇宙各领域不断由概念、设想变成现实。“万物皆媒”,如果把元宇宙看作一种新媒介,它就是新媒体艺术创作的新载体,拓展了艺术的场景表达,改变着新媒体艺术的体验方式,成就了一个又一个“瞬息全宇宙”艺术空间,让艺术更深刻地融于元宇宙发展之中,在数字孪生、虚拟原生、虚实共生的三维立体空间,更广泛更快捷更深刻地影响广大受众,形塑城乡新媒体形象。研究AI赋能下元宇宙新媒体艺术的发展路径,对于元宇宙媒介传播及未来艺术的发展具有重大意义。

摘要：2019年伊始,现实主义类型的家庭剧《都挺好》成为一部现象级的大剧,在观众之间引起了巨大反响。本文从《都挺好》"自来水"观众的形成、剧情内容的设计、人物形象的设定如何打破观众的设想,满足观众的"期待视野",以及《都挺好》如何利用"元媒介"在众多电视剧中脱颖而出,成为国民关注的热点话题等方面,作出一定的探讨。