摘要：绘画作为古老的艺术,它不仅是技术的艺术,更是灵魂的艺术和审美的艺术,因而它也是隐喻的艺术。人类最初的思维是隐喻式的思维,绘画作为最古老的艺术之一,自从它诞生起就是隐喻的,人类最初的刻划和图腾都带有隐喻性质。之后的陶器、青铜器上的绘刻,标志着中国绘画隐喻的深化和发展。秦汉时期的画像砖之雕绘或隐喻雄阔、威武、勇猛、尚勇的精神,或隐喻社会稳定繁荣、人们生活美好、性情朴素、生活富庶、自我满足及民风欢悦,或隐喻东汉后期群雄纷争、社会动荡、尔虞我诈盛行、衰亡颓势明显等;此时的画像石则具有祭祀、敬仰、怀念、祈福、谏诫、教化、子孙繁衍,权力威信、社会身份与财富,战场武士的英雄气概,追求长生不老、求仙升天的道教思想,以及崇尚忠、孝、仁、义的儒学思想等隐喻蕴涵。秦汉时期的绘画题材主要分礼教绘画和神仙绘画两大类,礼教绘画的核心隐喻是“成教化,助人伦”,而神仙绘画则隐喻当时社会休养生息、祈求成仙、天人合一的意识和观念。

摘要：先秦两汉俳优是当时专门从事于滑稽表演的俗乐艺人，他们既擅歌舞、杂技。又是早期的职业说书人，在艺术史上具有重要的作用和影响。但由于他们在时人眼中最下且贱的身份，以及一些俳优身为弄臣。在某种场合所产生的对国家政治的影响，使得当时有关俳优的记载，大抵不离“谈言微中”或“优笑在前，贤材在后”的两极。这在一定程度上造成了后世俳优研究，

摘要：刘成纪教授的《先秦两汉艺术观念史》对魏晋之前中国艺术的发展状况作了极为细致的梳理,对先秦两汉的艺术观念作了十分深刻且具有开创性的反思。首先,形成了对艺术界定的重新审视。中国艺术在审美之外,一直就具有实用的、政治的、伦理的、宗教的多元的价值。第二,实现了艺术观的多重寻找与论证。书中至少有三条重要的途径通向艺术观念:出土文物、历史记载、哲学经典。第三,更重要的是《先秦两汉艺术史》实现了新历史观的挺立。《先秦两汉艺术观念史》正是以一位美学家的历史自觉,去重塑国史。

摘要：痴人说梦梦方幽──读《中国梦文学史（先秦两汉部分）》李剑国“我的爱，我的思，我的心，我的魂，都凝结在我以痴狂的热力设计建造的这个研究梦文学（梦文化）的梦里了。”─—傅正谷先生在其新著《中国梦文学史（先秦两汉部分）哟自序中如是说。于是我想到一句成语正好...

摘要：先秦两汉时期是中国颜料的使用源头,这一时期的色彩审美理论在中国后世传统审美文化中是有迹可寻的。但先秦两汉时期颜料使用理论的文章较少受到重视,研究审美文化传承关系的文章更少被关注。因此,通过对先秦两汉时期经常使用的赤色、黑色、白色和青色以及黄色5大系列颜料的探究,归纳出这一时期色彩审美理论的基本特点,包括观物取象、美善合一、合乎礼制、重视色泽和五色令人目盲5个方面,进而阐述了中国传统审美文化与这一时期审美理论的传承关系。

摘要："感物"是一个关于人类的文学艺术创造与审美体验发生的概念,它是一切艺术的产生之源。这一理论的形成基于古老的天人合一观念,有着深厚的哲学背景。"感"是感应,它是一种自然和自由的感发现象,是一种瞬间的直觉体验。《乐记》最早明确提出感物,其本原意义是人心与自然万物的感应。这种感应是交互的、双向的,物感人,人亦感物。先秦的感物美学,无论是感应自然风物还是感应社会人事,都以儒家的伦理道德作为标准。两汉的感物美学受元气自然论和神学自然观的影响,强化了先秦以来的自然、自由的感应特质,其内在理论精华仍是天人合一,或者说它是天人合一的另一种派生。先秦两汉的感物主流是感事、感时,注重言志、教化。那时,自然风物并没有独立,没有独立的审美价值和审美意义,但是,它在中国古典感物美学的发展中意义也是重大的,值得我们高度重视。

摘要：《先秦两汉艺术观念史》是刘成纪教授"十年磨一剑"的力作。作者以其更趋周延的美学和艺术观接引中国传统文化,写出了一部既回归中国历史本身,又融入了世界美学和艺术体系的大作。可从四个方面系统地理解该作:作者的艺术观、选择先秦两汉的重要性、艺术观念的特质、该作所彰显的"史"的特点。这四个方面相互涵摄,贯穿全书。该作折射出一种政治美学研究路径,符合先秦两汉的历史本相,与中国美学研究的"心性路径"不同。

摘要：《诗经》和汉乐府,大都可以抽绎出"本事"。但是,"感于哀乐,缘事而发",它们却重在"发"而非"事",往往舍"事"重"发"。汉末以降,身属"士——官僚"政教体系的文人成为社会活动主体,他们接续舍"事"重"发"的艺术构思,把诗当作抒发个体情感的手段,"良用叙我情",希望以个体遭遇折射时代,抒情诗体成了承载个体"我情"抽绎的首选,而对叙事诗体的把握,也是重"感事"而非"叙事"。偏于主观表现的先秦两汉情感言述实践奠定了中国抒情园地的基本格局。

摘要：文化艺术的发展是随着生产力水平的提升而前进的。先秦以前我国历史经历了原始社会和奴隶社会,文化艺术的特点主要在于祭祀、祈愿、祭礼,到春秋战国时期,铁器的出现极大提升了生产力的水平,生产力水平的提升让人们的生活条件、物质水平有了极大的丰富,人们的文化艺术水平也有了创新发展,呈现出百家齐放的状态。

摘要：“丽”是中国古典美学的重要审美范畴,贯穿于中国古典美学的整个历程。先秦两汉时期的“丽”,尚处于孕育和萌芽阶段。“丽”在先秦时期作“形容词”、“数量词”、“动词”等属性论初具审美内蕴,但基本上未有意识地被纳入艺术审美视野。“丽”在两汉时期文论视野中,在“文体论”、“鉴赏论”等层面,表现出审美质性,但几乎都是文论家们自发地对之理性把握,揭示的也是一些表面的、直接可感的审美属性,并不具备多方面审美内涵。