摘要：平山郁夫是日本近现代绘画史上被誉为“五山”之一的重要画家,源于“玄奘精神”和敦煌艺术的滋养,作品传承日本绘画的风格,注重光影、色彩和写实技法的运用,融合东西文化和思想,形成沉郁、娴静且富有东方审美意蕴的现代风格。本文通过阐述日本画的平面性、装饰性和朦胧感的特点来论述平山郁夫对日本画的继承,力图剖析宗教美术思想与平山郁夫作品光影建构的关联,进一步分析逆光、投影等西画光影观察法在其作品中的运用。

摘要：光影是影视表现手段中的一个元素。中外影视作品中不乏有成功运用光影的经典之作。如果运用得恰到好处，对于营造环境气氛、烘托人物情绪、增强戏剧节奏等，都能起到事半功倍的作用。

摘要：2017年11月,甲骨文成功入选《世界记忆名录》,纵观我国记忆文献遗产,被列入《世界记忆名录》固然可喜可贺,但其背后实则面临文化濒危的问题,我们有责任也有义务去保护它、传承它,让它们在新时代焕发出更加旺盛的生命力。近年来,文化创意产业发展迅速,主要包括广播影视、传媒、表演艺术、工艺与设计等方面的创意群体。

摘要：一位世界著名摄影家曾说：“问题不在于你看到什么，而在于你发现了什么。”这句话，无疑道出了摄影艺术的真谛。

摘要：20世纪以来,艺术史学界对于中国画的光影问题争论不休。作为中国审美文化中的重要范畴,“光影”有其自身的哲学逻辑与实践理路。回溯中国传统哲学审美中的光影意识,光影运用在汉魏之际就已出现,说明光影并未从中国传统艺术实践中脱离,那种认为中国古时对光影认知具有局限性的观点乃是不知之论。在阴阳气论的动态美学观照下,物的影迹难以追踪,中国画家开始有意规避具体物影和光影对立,重在把握光影内在的明暗结构与阴阳义理。氤氲之“气”继而成为物象光影显现的一种妙察方式,光影被抽象为黑白、阴阳与明暗的视觉结构,体现出虚实有无的哲学思辨。在宋元以后的绘画中,光影成为制造古典诗意幻境的契机,也构成了中国传统视觉秩序、哲学思辨与空间想象。

摘要：近年来的古装历史片大部分取材于真实的历史事件与人物,当今的观众还是很容易将这类影片和人物的命运走向作为历史来理解,并且从人物的成败、荣辱中解读历史的进退逻辑。为此,我们对这类影片的关注,就不仅仅是一种基于电影艺术单纯的美学评价与产业分析,它还涉及我们所表达的是一种什么样的社会历史观与文化价值观。

摘要：首届“沽酒杯”河北沽源坝上风光风情摄影大展，由沽源县人民政府与中国摄影家协会共同主办，宗旨是用摄影艺术形式挖掘和宣传沽源县的摄影资源，推动旅游经济发展，从2004年7月大展征集作品以来，得到了广大摄影人的热烈响应。截止到2005年5月底，共有来自全国各地的1800余名作者向大展组委会选送了6000件（幅组）作品参展。

摘要：亲子照是全家福的一种拍摄分支．家庭生活的趣事和幸福是最具有纪念价值的，当那些美好的瞬间稍纵即逝，唯有从照片里追忆往事。与全家福相比，亲子照具有更加灵活的拍摄方法和创意理念。除了较为写实的肖像摄影和纪实摄影．年轻的父母们更倾向于拍摄一些具有流行时尚元素的艺术照片，这也给了摄影师更多的空间去萌生灵感和发挥创意。需要强调的是．无论以哪种方式与风格去记录，我们想要表达的终归是亲子之间难以言表的亲情和无可取代的陪伴。

摘要：刘开明，1957年生于上海。1975年从事专职摄影，1981年进入新民晚报摄影部当记者。现任中国摄影家协会理事、中国新闻摄影学会副秘书长、中国晚报摄影学会副会长、上海市摄影家协会副主席、上海新闻摄影学会副会长。1996年起担任新民晚报摄影部主任，2015起任新民晚报摄影部摄影总监。

摘要：《雷神3:诸神黄昏》以失锤且遭放逐的雷神等诸神式微为开端,演绎了一场阻止进人“诸神黄昏”的戏码。诸神家园与仙宫文明在无情的死神海拉掌控之下岌岌可危,雷神必须克服重重困难才能拯救诸神与自己。为更好地表达影片的拯救意蕴,导演针对影片中关键镜头的色彩,进行了基于表象的直接强化、基于象征的抽象强化、基于意象的间接强化。这些色彩强化使得全片在视觉效果与表现上有了一个质的飞跃。色彩对人类的感知、行为、心理均有着异常重要的影响,人眼最先辨识的视觉要素首先即是色彩,因此,影片以视效色彩所表达的意象,对于观众的视觉体验有着至关重要的影响。