摘要：两年前,百度的《唐伯虎篇》开启了中国广告数字娱乐小电影的新纪元。其引发的主动传播病毒营销浪潮生生不息；当年《客伯虎篇》的操刀者陈格雷等再度推出力作。这一次，唐伯虎带来的故事，是关乎一个男人浪子回头所走过的路，更关乎一辆车的七种武器——

摘要：如果说，是尤金·伊萨依将十九世纪和二十世纪的小提琴艺术连接在了一起，是他在艺术上给予了全世界一大批年轻的超浪漫主义音乐家启蒙和激励的话，那么弗里茨·克莱斯勒就应被视为他的接班人。克莱斯勒的领军地位持续了近半个世纪。至二十世纪二十年代末，他超越了米沙·埃尔曼而更受公众喜爱；即便是拥有卓越技艺的青年海菲兹也无法媲美克莱斯勒在广大听众及评论界的声望。事实上，

摘要：1结构分析克莱斯勒300C轿车装备的NAG1型自动变速器（图1）是电控5速自动变速器，第5挡设计为超速挡，所有挡位都是电子一液压操纵的，通过3个行星齿轮排得到各挡齿轮传动比，换挡是由3个多片保持离合器、3个多片驱动离合器和2个单向离合器的正确组合实现的。液力变矩器内有一个锁止离合器。

摘要：NAG1自动变速器（图1）是电子控制的5速变速器，液力变矩器内有一个锁止离合器．通过3个行星齿轮排得到各挡齿轮传动比．第5挡设计为超速挡．具有高传动比。

摘要：《中国花鼓》是奥地利艺术家克莱斯勒创作的小提琴乐曲,创作者与作品在国籍和文化上的差异充分证实了东方音乐元素独有的魅力对西方音乐家有着强烈的吸引力,通过两种文化的交融形成了中西方音乐文化的碰撞。中国民族元素在历史中曾多次成为西方音乐创作者所使用的题材,如奥地利作曲家马勒的《大地之歌》、意大利作曲家普契尼的《茶的中国舞曲》等。基于中西文化在音乐创作领域中的完美结合,本文通过克莱斯勒的艺术创作《中国花鼓》为参照对西方小提琴作品中国元素的融合与运用进行深入探讨。

摘要：1882年，维也纳音乐学院的大门迎迓了弗里茨·克莱斯勒的到来：这座煊赫崇高的艺术殿堂把这名七龄稚童录入名册。自1817年成立以来，这所学校还没有招过十岁以下的学生。

摘要：自“中国音乐风格”这一名词出现在大众视野之后,便受到了众多学者的关注。大量的中国艺术元素呈现在西方作曲家的视野中,使他们对于音乐的创作、音乐的理解达到了一个全新的领域。他们通过中国的音乐风格,发展出了自己创作之路上的全新篇章,“例如奥地利作曲家古斯塔夫·马勒在他的交响声乐套曲《大地之歌》中采用了《中国之笛》中的唐诗作为素材。意大利作曲家普契尼在自己的作品《图兰朵》中,将中国故事作为自己音乐的题材。俄罗斯作曲家柴可夫斯基在作品《胡桃夹子》中选用中国元素创作了《茶-中国舞曲》”(1)。这些作品足以说明中国音乐风格已经融入西方作曲家的写作中,并影响着他们的创作思路。在本文中,笔者将从中国音乐与西方音乐的融合,及西方作曲家眼中的中国元素入手,以克莱斯勒《中国花鼓》作为范例进行相应研究与分析。

摘要：除大量的小品外，克莱斯勒与拉赫玛尼诺夫一同演奏录制的奏鸣曲唱片，以及由他与钢琴家弗朗兹·鲁普（Franz Rupp）合作的贝多芬全部十首《小提琴与钢琴奏鸣曲》，则代表了克莱斯勒唱片灌录生涯中的另一个巅峰。与拉赫玛尼诺夫一起演奏的作品包括格里格《C小调第三奏鸣曲》，这首乐曲的风格正好契合了克莱斯勒无人能及的富有力度、如歌如诉、激情澎湃的演奏特点。他独特的揉弦方式、良好的速度感和丰富的想象力正是演释这首乐曲时最理想的表现方式。

摘要：克莱斯勒第一次到俄国巡回演出时，在波兰的罗兹认识了地毯制造商恩斯特·波塞尔特，后来在华沙又碰到他，成为朋友。这人以帮助有才华的青年艺术家为荣，家里热情好客，克莱斯勒常去叨扰。

摘要：二十世纪三十年代，纽约，西方工业革命的崛起让人们对于钢铁和摩天大楼的兴趣从未如此浓厚。1928年，一座专门为兑莱斯勒公司设计打造的大厦破土动工，在当时到处弥漫的要建造世界最高建筑的氛围下，克莱斯勒大厦创下了每周建4层楼的速度，并成为1930年——1931年的世界最高大楼。