摘要：一、学习钢琴的意义300年来,钢琴艺术达到了空前的发展：浩瀚烟海的作品,群星璀璨的演奏,科学严密的教学,所以,钢琴被人们成为＂乐器之王＂＂音乐王冠上的明珠＂。从西方16世纪以来,几乎所有的作曲家都在钢琴音乐宝库中留下了他们最有价值的遗产。

摘要：初中美术课程要充分体现色彩教学的独特性,关注课程设计的均衡性,重视学生的经验课程,提倡学生自主性学习.美术教材中色彩单元教学的设计要脱离传统学科课程的设计模式--先理论(概念)、后实践(操作),必须以写生为主,以临摹为辅.

摘要：“篆、隶、楷、行、草”为我国五大书法字体,笔墨纵横汪洋,点画顿挫奔放。谭万宝在《试论书法艺术的美学特征》一文中写道,书法艺术具有外在的形式美和内在的意蕴美。形式美具体表现在点线美、结体美和章法美,意蕴美则表现为丰富的审美意象和抒情性。

摘要：如何做好高一新生的物理入门教学工作,是摆在每位教师面前的重要课题。教师应注重瞄准好问题(如:矢量运算、受力分析、数学工具等),遵从教学是"慢艺术"的观点,精心设计,耐心引导,讲究技巧,详略得当,以使学生能够平稳自如地学习,顺利地跨过高一物理学习的难关,为培养学生的物理学科核心素养打下坚实基础。

摘要：相对于直观有趣的图画,汉字及其艺术表现形式书法,经过几千年的演变直至当下,呈现方式更为抽象而深奥,初学者很难较快理解其美的形式与内涵。因此,在书法的入门教学中,兴趣的生发可以深度引导学生对书法艺术美的探索.

摘要：小提琴入门教学是一个非常严谨且系统的过程,需要教师以及演奏者做到按部就班、循序渐进、系统科学的进行教授和学习。本文作者指出小提琴教学,要以科学的教育理论为指导,只有在这个坚实的基础上,才能更加有效的进行实践,提高教学的科学性和完善性。并通过认真总结自身的教学实践,重点突出、详略得当、内容充实地阐述了如何让学生了解小提琴演奏科学,如何教会学生小提琴演奏方法。指出:建立小提琴演奏科学的力学结构是一个基础性和关键性的要素,最科学的方法就是最简单的方法,就是一听就明白,一试就有效果。并从眼、耳、手、脑等每个细节详细讲授了小提琴的演奏方法和演奏技巧,使学生能够打好基础,一步一个脚印的扎实前行。同时,强调要把培养学生演奏方法的运用能力和悟性、培养学生的注意力和兴趣、培养学生的艺术情感等放在重要位置,让学生在演奏艺术、欣赏艺术的同时,去领悟艺术,从而达到事半功倍之效。

摘要：中国画是我国传统的民族绘画形式,几千年来留下了丰富的宝贵财富,其中有着取之不尽的绘画技法理论。在这浩繁的画论中,究竟如何吸取其精华,以指导今天的中国画教学,使学生能在较短的时间内学到中国画的基本技法,这是美术教师应当认真研究探讨的问题。这里,就如何进行基本功训练,谈谈我的见解。 作为中国画造型基础的笔和墨,如何去反映大千世界的各种事物,这就需要掌握不同的笔墨技巧,才能游刃有余地表现万物,塑造艺术形象。 不同的物体,需要有不同的笔墨技巧才能尽善尽美地得到表现。所以。

摘要：最近一次教学研讨活动中，笔者执教了七年级“相交线”研讨课，得到与会老师好评，本文整理该课的教学设计，并阐释相关教学立意，与更多同行研讨．

摘要：随着风景园林事业的快速发展，在高校的景观师培养与教育中需要更多地关注具有自我学习能力的专业人才的培养。风景园林设计教学也逐步由“设计技法”逐步转为“设计方法”。作为这一教学模式的改革点之一，同济大学景观设计入门教学课程——“景观规划设计1”就设定以。感悟力、判断力、想象力、规划设计与工程实践、交流与协调能力”五方面作为景观师综合培养能力的标准，并将“现场认知”贯穿于教学中。