摘要：京剧表演中的武戏在唱、念、做,打的表演中,多侧重于以武打和技巧等表演程式去展现剧情和剧中人物。这些武打是有许多套路和表演程式的。在学生学戏时期,必须牢牢地学好这些套路和表演程式,要学得扎实、规范、娴熟。而到了演员时期,要把戏演得更好,要将剧中人物演得更深,就应将武打的套路和程式的表演与剧情和人物紧密地相结合去打剧情、打人物、打感情、打节奏,亦就是将套路和程式付之于剧情和剧中人物,打出剧中人物的神韵、风采。

摘要：内容丰富、形式多样、规模宏大的成都市第三届艺术节,经过8天的演出、展出、表演和比赛,于1991年10月5日落下帷幕。艺术节期间,由专业艺术团体演出的18台剧(节)目中,戏曲剧目就有9台,其中,戏曲现代大戏4台,新编。

摘要：第二届中国艺术节期间,由中国戏曲学院演出的京剧折子戏专场,以其上乘的艺术质量、严谨的舞台风貌博得了内外行观众的赞誉。 中国戏曲学院自1978年由过去的中等专业学校改建为今天的高等院校后。

摘要：戏曲家齐如山曾对京剧表演艺术的规律,做了精辟的论断:“无声不歌,无动不舞。戏曲就是一门歌与舞并重的舞台表演艺术,因此,歌与舞便成了演员必备的本领。演员如要使歌声动听,悦耳,就必须具备甜润、宽亮、清脆的嗓音;要想舞得刚劲舒展、优美柔丽、洒脱利落、使人视之赏心悦目,就必须要有一定功力的双腿,做为舞的基本条件。

摘要：翎子,是戏曲舞台通用的冠戴饰物之一。飘逸俊美,绚丽多姿,或动或静均给人美的享受,是无数前辈艺术家用心血和智慧精心创作的艺术品与艺术表演手段。为生、旦、净行多用。其功法分为两类:一为用翎(即“掏翎’,亦称“搬翎”);二为耍翎。蒲州梆子《小宴》,是耍翎技法比较集中的代表性剧目。京剧、昆曲、川剧、晋剧、上党梆子、秦腔、汉剧、绍剧等剧种,都有很讲究的翎子功法。我在舞台上用翎初于《穆柯寨》、《破洪州》杨宗保,而“耍翎”则始于从无“耍翎”路数的《八大锤》之陆文龙。

摘要：11.龙摆尾:常用此图案状线路,表示队伍行进.在曲牌伴奏下,边唱边走,节奏缓慢,浩浩荡荡,大壮军威.每人必须到位,由头家儿带领,成纵队.走∞字形图案.因此又称“八卦”或“太极图”.这一调度,要在动势中体现,故要求,节奏一致,步伐整齐,形似巨龙摆尾[见图十六]故称“龙摆尾”.在《法门寺》、《战宛城》中均用此调度.

摘要：今年初春,应四川省川剧学校的邀请,我于三月十日赴蓉,进行为期一个月的教学。 我从十一岁进学校学戏,后考入中国戏曲学院表演系,直至毕业后留在学院实验团工作,一直是在学习和登台演出中度过的,

摘要：本世纪六十年代伊始,原河北省戏曲研究室、天津市戏曲研究室的部分科研人员同南开大学中文系部分应届毕业生对河北梆子历史进行了较全面的考察。在为时一年多的考察过程中,除叩问了京、津、冀的诸多老艺术家之外,还在西安、临汾、太原、大同、忻州等地访问了秦腔、同州梆子、蒲州梆子山西中路梆子、北路梆子等剧种的名老艺人,

摘要：李军在艺术上的飞跃是近三四年的事,他先是在1987年举办的“全国青年京剧演员电视大选赛”中获得“玲珑杯奖”,后来又在1988年举办的“山东省中青年京剧演员比赛演出”中获得“优秀表演奖”。1988年6月,在随同方荣翔等京剧艺术家到香港演出时,由于他圆满地为马长礼救了场而被马长礼当即收为弟子,引起了许多专家、同行和观众们的赞赏和关注。有许多人不能理解——在众多的青年京剧演员中,李军的路竟然如此畅通,短短几年就显露锋芒,

摘要：在陕西文艺界,国家一级演员、省京剧院副院长张强,是一个名头响亮的＂角＂。他是陕西＂四个一批＂人才、政府重点扶持的＂百名青年艺术家＂之一,有着大大小小的社会头衔。尽管＂国粹＂京剧在三秦大地上算不得主流剧种,张强却凭借文武不挡、唱做俱佳的艺术魅力走红大西北,和秦腔大腕们一样,拥有了自己的粉丝群体。