摘要：从全球化时代各国各民族谋求文化发展、确认文化身份的路径看,当代艺术应当能成为国际交流中塑造国家形象、彰显国家文化活力的重要载体。优秀的本土当代艺术能够为具备明确的当代意识和时代感的国人提升参与社会文化事务的能力与审美水准做出自己的贡献。然而出于历史背景、当代艺术自身对观念阐释的依赖,以及消费主义和泛娱乐性文化生态环境等因素的影响,目前的中国当代艺术与大众之间尚有巨大的审美“断层”。在新的时代语境下,中国当代艺术迫切需要重新思考其“公众面向”的应有之义,以切实寻求与公众互动的有效路径,展现出应有的姿态。

摘要：本文以E-MAX"重返·西洋楼"沉浸交互秀为例,通过分析和总结其具体的内容策划、体验设计及空间设计,探讨文化遗产数字化阐释与公众传播的新思路与新模式。

摘要：影音文献作为与传统的文字文献相互独立,又彼此补充的一种视听文献类型,近年来在中国文化传承与保护领域有了越来越广泛的用武之地,无论是国家或地方的文化管理部门,还是民间文化传承机构,都越来越重视这一具有多媒体信息价值的文献形式。本年度在北京电影学院举办的第二届"视觉人类学:影音文献与公共传播论坛",从多个视角探讨了影音文献的理论脉络与田野实践,具有一定的学科前沿价值。

摘要：本文为在第六届"培青计划"暨首届中国当代舞双年展中,中国舞蹈家协会副主席黄豆豆、欧洲编舞网络平台通讯员亚森、首尔国际舞蹈节创始人及艺术总监李钟浩、上海国际舞蹈中心剧场营销及艺术教育主管张奕与"安妮看戏"的主编安妮针对"当代舞的公众传播与推广"这一主题而展开的讨论。黄豆豆通过回顾历史,并以自身的工作经历为例来说明中国当代舞蹈编导与西方进行对话的方式;亚森从打造当地的环境、国际合作、课程建设、重视体验等方面进行阐述;李钟浩从创办舞蹈节的角度,强调推出优秀作品,提升观众审美的重要性;张奕从数据调查中探析现象,并分享了上海国际舞蹈中心在营销和推广方面的措施;安妮则从媒体的角度探讨了树立品牌之于艺术传播与推广的意义。他们基于自身的工作背景和理论研究,分别从舞蹈受众、活动策划、市场推广和剧场管理等不同方面进行分析,旨在分享和总结当代舞在公众传播与推广方面的现状与经验。

摘要：通过对"7·23"甬温线特别重大铁路交通事故发生之后两周内的天涯时空论坛的内容分析,发现网络时评中传递出的对抗型解码倾向是社会转型时期社会矛盾激化的一个表象。政府在公众传播中应更多地了解网络时评意见领袖并加强与其有效沟通。

摘要：公众考古(Public Archaeology)是指考古从业者通过考古报告、论著及广播、电视、互联网等媒介向社会公众传播和普及考古知识,分享考古的历史价值、科学价值及艺术价值,提高公众保护和传承历史文化遗产的意识。长期以来,考古的热度和讨论度居高不下。究其原因,一方面是中华文明有着灿烂悠久的历史,留下丰富多彩的文化遗产.

摘要：公益广告是指经媒介传播的非盈利性广告,旨在为公众利益服务。公益广告的传播主要依靠内容的创意和表达方式的创新来吸引公众,引起公众的心灵共鸣,以达到向社会公众传播有益道德观念、行为规范和人类社会思想、文明和文化的作用。那么,如何使大众能随时随地接触到或参与到公益广告的活动中？这就需要公益广告借助传播媒介创新与发展的力量。随着互联网和高科技的不断发展,新媒介正在成为公益广告传播的新形式而大放光彩。

摘要：电视公益广告指的是不以营利为直接目的，采用艺术性的表现手法，向社会公众传播有益的社会观念的广告活动，以促使公众态度和行为上的改变，其形式活泼短小、表现手法多样，易为受众所接受。它的重要作用在于规范人们的社会行为，维护社会道德和正常秩序，实现人与自然的和谐永续发展。而它作为宣传的一种手段，更承担着一份责任：宣传社会公道、职业道德、家庭美德，净化社会环境。

摘要：北京工业设计促进会可持续设计专业委员会(以下简称“专委会”),成立于2021年,协会是由认同设计可持续发展理念的研究者、设计师、企业家、活动家等结成的行业性、学术性的非营利性社会组织。专委会以倡导可持续设计理念为目标,以设计促进经济、社会、环境协调发展为己任,致力于在教学研究、产业创新、公众传播等领域搭建可持续设计学术平台,促成产学研的良性互动,服务于社会、服务于行业、服务于大众。

摘要：以广州泮塘五约微改造为案例,记录了前期历史和概念研究,中期公共传播和图景试验,及近期的施工设计,讨论设计中的历史地理方法、形态研究方法、传播方法、城市场景研究方法和设计细节调整的方法。