摘要：建筑大师张开济曾说:“建筑设计不能只顾自己一个的设计,而要和整个城市的风格相和谐。”人们本能地去寻找一个和谐的、充满艺术美的世界,因此生活的每一处地方都需要有意识地去设计。随着时代的发展,商业的需求,户外广告的投入量不断增加,吸引着社会各界越来越多的目光。但正因其发展速度迅猛,很多弊端也接踵而至。在大众眼中,户外广告与公共空间是脱节的,杂乱的户外广告让人们唯恐避之不及。因此大众更不会将户外广告与公共艺术相连接。而这正是如今中国户外广告需要重视的问题。户外广告实际上也是属于城市规划的一部分,体现了一个城市的社区、政治甚至文化的建设。它对增强城市整体美观性、艺术氛围起到了非常重要的作用,充分考量了人们在此居住的宜居性。户外广告的发展应被积极引导,使涉及的公共场所和设施更加贴合大众;同时大众积极参与户外广告活动,可以形成艺术与社会化、物质建设的良性互动,从而让户外广告的社会视野更加开阔,更容易被人理解。文章从中国目前户外广告所面临的问题入手,同时对公共艺术的相关理论进行深入的探讨,旨在为提升户外广告的艺术水平和改进设计手段提供一定的参考。

摘要：本文通过对现代新技术手段的不断发展而带来的新的艺术表现形式分析,进而探究公共艺术的发展趋势。文中借助对机械式互动、体验式互动和创作式互动三种互动形式的案例分析比较,重点将原有技术手段的互动形式和新技术背景下的公共艺术互动性进行分析、比较,从而引出新技术背景下的新型公共艺术互动案例与模型,倡导公共艺术的大众归属和大众参与的"人人都是艺术家"的新境界。

摘要：公共艺术是城市形象建设的重要组成部分。本文从公共艺术与城市形象关系为出发点,对公共艺术介入城市设计手法进行分析,探讨了公共艺术在城市公共空间、公共工程和社区建设中的地域文化表达方式,这为城市设计的文化建设提供了借鉴。

摘要：参照上海世博会各国场馆的绿色建筑实验,结合当今城市可持续发展趋势,探讨未来生态城市发展方向之一,是在进行城市公共艺术设计的同时,结合城市绿化,使城市绿化随公共艺术在城市空间立体延伸,共同营造城市整体的艺术景观、塑造独特的城市形象。

摘要：公共艺术或以静成境;或静以成景;或以运动形态呈现;或流动着变换多姿的意象形态;或体现出互动状态,其形态、风格和样式多样,从动与静的角度思考其本质特征,对其进行形而下的考察,将有助于公共艺术的设计与创作。

摘要：审美解释水平的高低制约着公共艺术生产的质量和效益,影响公共艺术的价值增值。缘于当今社会发展已然从土地、劳动力、资金和管理等推动社会发展进程的资源驱动型模式衍变为内容为王的创意主导型的以消费为基础的文化驱动模式,尤其是城市化发展进程中"文化转向"激发的公共艺术价值回归的现实需求和为破解公共艺术的社会性问题,而研究创生了审美解释水平理论和反思公共艺术实践并实现二者的完美统一。为防止公共艺术生产被奴化和低俗化,着力破解公共艺术价值增值的问题,实现人类审美理想的责任。在美学与人类学的交融中传递美的价值,推动民族艺术的传承和社会文明的发展进程。

摘要：本文通过探讨诺埃尔·卡罗尔的"适度实意论",旨在揭示公共艺术品的特质及其诠释问题。适度实意论主张,艺术家的意图关涉艺术品显著属性的确定及其可能的解释的制约。本文作者则认为,适度实意论并不适用于公共艺术。公共艺术是公共领域接受的特定艺术,因此在公共艺术品及其主要接受语境之间有某种建设性的联系。这种语境的变化将会通过艺术性的影响方式改变公共艺术品的特质。由此出发,公共艺术品可能产生艺术家意想不到的特性,对其解释也不能局限于这些意图。

摘要：城市起源于艺术,发展于需求。随着时代的发展,如何去寻找城市中艺术与需求的平衡点,是人们越来越关心的话题。以分析我国城市导识现状为基点,探讨城市导识设计与公共艺术的关联,阐明公共艺术形态下城市导识的设计取向。

摘要：本文讨论的范畴主要针对鲁迅美术学院美术造型学专业的公共艺术,对公共艺术课程做出相应的调整和改变的思考。通过公共艺术的社会需求和毕业生情况反推学校基础课设课。一些成功的公共艺术案例显示了这些公共艺术创作人员普遍存在的特点。公共艺术专业最核心的是培养学生的创造设计能力以及最终方案实施能力。

摘要：珠三角是我国改革开放的前沿城市,其城市内部的相关景观构建以及艺术创作都位于发展前列,许多设计思想和设计方法都有着全国领先的形式和内容。新媒体区别于传统艺术表现形式,它所展现出的是对于新科技和新材料的理解和应用。它将原本不可能实现的材料或媒介运用于艺术表现上,如:物品、光线、声音、气味以及影像等方面,采用三维图像技术、完整立体显像技术等,大大突破传统时空限制,将时间和空间作为艺术元素,纳入创作设计中,丰富了空间形式,创造了多姿多彩且出乎意料的艺术氛围。