摘要：弗兰西斯·培根说过:“历史是川流不息的。若不能因时变事,而顽固恪守旧俗,这本身就就是致乱之源。时间本身正是立志改革的楷模。它在运行中更新了世间的一切,表面上却又使一切似乎并未改变。”是的,当“新时期十年”剐剐逝去,在这个特定历史时期营造成的国产影片的变革新潮,似乎也随着《红高梁》的受奖而落下了光荣的帷幕,而第二次浪潮的涛声却正以娱乐片的兴起而日益澎湃于中华影坛。尽管日下还有不少人对“娱乐片”抱有渺视和偏见。

摘要：(一) 在萨尔蒂科夫——谢德林众多讽刺文学作品中,《一个城市的历史》以其娴熟的讽刺技巧,不朽的艺术形象,第一次全面地反映了十九世纪中叶沙俄帝国的社会风貌,深刻地展示了统治阶级的反动本质,无情地宣判了沙皇专制政体的死刑。它是作家讽刺艺术的集中体现。戈利雅奇金娜认为,这是一部“天才的讽刺作品”。厄尔斯贝格也说,“《一个城市的历史》富有伊索寓言的机智和力量,最足以代表萨尔蒂科夫的风格”。本文试从三个方面谈谈它的讽刺艺术。一、寓庄于谐,笑里藏刀《一个城市的历史》写于1869年至1870年。六十年代初的农村改革。

摘要：本文认为八、九十年代之交在全国各高校部分学生中一度自发涌起的“毛泽东热”,已不是五、六十年代“学毛著”运动的简单重演。本文把参与“毛泽东热”的大学生归纳为两大类:理论钻研类和行为艺术类;理论钻研类又可细分成捍卫型、对抗型和实用型;行为艺术类也可细分成崇敬型和嘲弄型。对这些类型进行分析后得出的结论是:大学生从“信仰危机”中突围的途径呈现发散状态,各自所确立的新的信仰更是互不相同。

摘要：六十年代以来，西方社会陆续进入后现代阶段，其主要标志就是文化产业的出现和霸权。无处不在、无时不在的“形象”逐渐替代了看得见、摸得着的现实：在家为电视图象和流行歌曲所包围，出门为广告，商标和五颜六色的物品所淹没，连人自身也被流行的服饰、美容、姿态、话语和表情组装起米，改造成一个个的时髦形象。

摘要：艺术创造工程是创造工程学的分支系统之一。它将创造工程学原理应用于作家的艺术创造载体。创造工程学产生于美国六十年代。创造工程(Creative Engineering)的本体意义是一种智能生产技术过程,可以归结到创造主体最大限度地发挥其主观能动性,高效率地把握构思新颖而多元的创造技法(CreatiVe Technique)这种创造技法,不是单纯的模式化的方法论,而是对异质素材进行新组合的工程论。艺术创造工程学是属于系统科学的范畴,具有系统功能。系统功能决定于系统的结构以及组成系统所有元素的性质。艺术创造工程系统是由创造性思维、创造性技法与创造性形象三个分支系统构成的。

摘要：从上个世纪六十年代起,越剧团里的男演员有了一个＂男宝贝＂的戏称,或者说是爱称。宝贝者,珍奇之物也。说的是越剧男演员价值非常珍贵,得之极为不易。事实确乎如此。一个多世纪以来,越剧艺术的实践家们走过了坎坷的路程。从全男班的＂摸着石头过河＂闯进大上海,到全女班的鲜花怒放,越剧终于建立了自己独特的艺术体制。但是越剧之路并没有终止,越剧人仍然在探索前进。由全女班的＂女子越剧＂,到男女合演,越剧又走过了半个多世纪相当艰苦的探索之路。说起越剧,人们似乎觉得这是女子的天下,因为女演员的创造力在女子越剧里被发挥到极致,她们的创造成果太辉煌了。好戏多多。

摘要：从清晨到午夜,一口气读完了雷骧的小说集《矢之志》,好凄冷与迷濛的艺术氛围,这些大多经由“我”叙述的人生际遇,透著生物学家的冷静,思想者的不安和诗人的情怀,在自由挥洒的字里行间,分明是一颗负荷沉重的紧张的心。《矢之志》收小说十篇。有时间可考的最早一篇《河岸》,发表于1967年11月。

摘要：建国六十年的篆刻艺术发展，以其鲜明的时代特色矗立在篆旋艺术发展史上．当之无愧成为继秦汉印章、明清篆刻之后的第三座高峰，前所未有，催人奋进。笔者虽然生在六十年代，但不妨碍我们对建国六十年篆刻艺术发展史作些理性思考。

摘要：电影虽只有百年的历史,但由于科技发展的迅猛,审美观念的剧变,也在世界范围内已有古典和现代;传统和新潮之分。中国电影的历史并不短于一些先进的电影国家。从其发展的轨迹和经验来看,最根本的自然是扎根于民族的土壤之中,但电影艺术既是一门交流性、渗透性很强的大众文化,就不可能是封闭的,凝固的。目光需要时时注视着世界电影的种种新现象,新文化,包括对其历史经验从现代的角度进行审视和研究。他山之石,可以攻玉。假如对其他文艺形式是如此的话,那么对电影尤为如此。

摘要：“造型艺术”这个称谓，由于受前苏联美术学院体制的影响，在五、六十年代的中国美术界是使用得最多的。包括的范围主要是西方美术体系之下的油画、版画、雕塑、壁画等传统艺术种类，大致与现在常用的“架上艺术”指涉的范围差不多。但不同时期的不同论述场合，往往将建筑也包括进来，