摘要：题诗作为一种戏剧行动,以其独特的艺术表现形式与文化内涵在中国古代戏曲领域中占据着重要位置。元杂剧有50部作品涉及诗词题写关目,共计113处,这些题写内容来源于化用旧作、袭用前作和自主创作三种方式。剧作家对于题写形式的选择与相应的戏剧题材有着高度的适应性,除了利用纸质材料作为题写载体,题壁、题画、题叶等题写行为在剧中时有发生。作为一种叙事手段,题诗关目在建构时空场景、推动叙事进程、摹写人物形象等方面发挥着积极作用。

摘要：“关目”是中国戏曲评点领域中的常用术语,主要用来讨论戏曲情境、情节及结构布局问题。《李卓吾先生批评琵琶记》是一部富含李卓吾文艺思想的伪评本,其间关目批语数量众多,值得细致而深入地考察。评点者“李卓吾”以“真”为标准审视《琵琶记》的关目艺术,他对生动心理与典型动作所生成的关目格外推许,对富含真情、合乎情理的情节设计赞赏有加,同时,他严厉批判戏谑失实、虚假失真、前后矛盾及违情悖理的戏曲关目。“李卓吾”借助大量的关目批语,建构了体系化的关目之“真”论,丰富、深化了《琵琶记》关目之讨论。

摘要：从明清至今，《西游记》（本书的分析以世德堂本为依据）的宗教内涵就一直是一个争论不休的话题。其实，只要我们对《西游记》的宗教叙事进行全面的清理，就会发现这部小说确实蕴涵着严密的宗教思想，即作者利用宗教特有的叙事手段、修辞手法传达了性命双修的宗教内涵。具体说来，性功修炼决定了《西游记》的整体艺术构架，也决定了《西游记》的总体创作意图，而命功修炼则决定了《西游记》的具体关目设计。

摘要："关目"是中国古典戏曲理论中的一个重要概念,是指作品中能够体现生活的独特性和艺术的独创性的情节构思。好的关目既有丰富的内涵,又有精彩的表演;不仅能表现出独特的人物关系和人物性格,而且能表现动人的感情,富有机趣和韵味,能体现出舞台的诗意。一些传世的作品之所以能传世,常常是因为它有精彩的关目。因此我们在进行戏曲创作时,应该首先考虑有没有新颖独特的关目。

摘要：关汉卿的《窦娥冤》是中国传统戏剧的代表作之一。统编版必修(下册)戏剧单元节选了第三折,教学中可以引导学生初步认识传统戏剧的基本特征和独特的艺术魅力。基于"2017年版课标"中提出的对传统文化研习的目标要求,本设计由戏剧本色入手,聚焦《窦娥冤》的关目设置,激发学生学习中国传统戏曲的兴趣,强化学生的探究意识和思辨意识,进一步感受《窦娥冤》关目设置的魅力。

摘要：文章试图在前人研究的基础上,通过版本比刊,以＂场上曲＂的关目结构为切入点,从中探究《西楼记》的排场设置、矛盾线索;对剧中的人物塑造以及作者的创作观念、艺术风格、主题思想进行观照。《西楼记》上本前二十出的关目设置优于下本后二十出,作者限于对才子佳人爱情的赞美倾向,以致于后二十出流弊于团圆的大收煞。即便其有着较为高妙的艺术特色,但关目结构的安排不仅影响了人物的形象塑造也限制了作品本身的主题深度。

摘要：随着戏剧的发展,人们渐渐发现戏剧是一门综合艺术,单纯的“作曲法”已经暴露出它的局限性,开始向“作剧法”转变。而李渔正是这样的实现者。一个完整、周密的编剧理论体系自李渔始建立起来了。李渔“作剧法”理论的意义在研究界已得到普遍的认同,但李渔十种曲是如何消化自己的理论,具体到作品中又是如何展现的,在研究界还缺乏细致的探寻。本文试从关目功能一点切入李渔“十种曲”,从而揭示李渔“作剧法”的独到与精微。关目,古代曲论家更多的是使用这一词来指“情节”、“结构”。现在所知最早使用“关目”一词的是钟嗣成。

摘要：《牡丹亭》在形象体系、结构线索、关目设置等方面都能翻陈出新,别出机杼,臻于杂而不越、天然工巧的美学境界。剧作以杜丽娘为主人公,其他人物皆围绕着杜丽娘而设置配布,形成一主多宾、众星拱月的金字塔式人物形象体系;以杜丽娘的三世生命历程为主线,以柳梦梅、杜宝各自的人生际遇为副线,形成三线扭结的辫式结构;以杜丽娘的自画像作为贯穿始终的道具,将杜柳情缘与翁婿矛盾两个段落勾连起来,形成血脉贯通的有机整体。全剧以复杂的结构布局彰显丰富的人文内涵,是明代中期、晚明初期的传奇结撰方式的典范与集成之作,对明末清初的传奇结构艺术有多方面的影响。

摘要：《曲海总目提要》谓：“《度柳翠》，元人王实甫撰。明嘉靖间徐渭所作《翠乡梦》，本此。”然而学术界现在一般都认为《月明和尚度柳翠》（即《度柳翠》）实为李寿卿所作，不过在此剧与徐渭《玉禅师翠乡一梦》（即《翠乡梦》）的渊源关系上与《曲海总目提要》并无异议。惟有严敦易先生认为《度柳翠》一剧是将月明和尚与柳翠的话本故事“删去前因后果而成，与元杂剧《度柳翠》并无关系。

摘要：元曲在中国文学发展史上耸起了一座不朽的丰碑。作为元曲的主体,元杂剧构成了中国戏曲的第一个黄金时代,众多元杂剧作家通过他们的创作实践所提供的丰富的艺术经验对后来的明清传奇创作具有多方面的典范意义。可惜的是元代没有出现严格意义上的戏剧理论著作,由元代的曲家们来系统总结本朝戏曲艺术似乎也为时过早。明代的曲家们面对前朝光彩夺目的杂剧艺术,或挖掘戏剧史料,或探寻作品本事,或鉴赏曲词,或制订曲谱,对元曲的精妙之处多有涉及和评价,但仍缺乏较为完备深入的理论概括。这一任务是由中国古代戏剧理论的集大成者李渔最后完成的。李渔对元曲的批评影响深远,在王国维的《宋元戏曲史》中仍可看到这种影响的痕迹。因此,研究李渔的戏曲理论,不可不注意他对元曲的系统论述。