摘要：借助宗教题材来表达思想观念，把一些美好的宗教意识与感情融入到艺术创作中，对于在西藏的画家，是自然而然的行为。这样的题材。有时是真实的图像和现实的生活情景，有时完全只是一种观念形态，一种不能具体经验到的、意象的、抽象的意识。前者在艺术手法上，可以是写实和具象，后者则多是抽象的意向表现，或者是一种臆造的真实与具象表现。

摘要：朱峰，男，南昌航空大学艺术与设计学院教师，实践教学中心副主任，先后就读于南京艺术学院油画专业及中国美术学院研究生课程班具象表现工作室。

摘要：抽象艺术，作为二十世纪一次人类审美观念的跃迁，将人们从迷恋了几千年的具象表现状态中抽离了出来。从此，视觉艺术在混沌的美感之源中涌现出了无尽万千世界。尽管苏州入干百年来习惯于传统书画，但是对于如今身处都市的我们来说，一幅幅抽象艺术作品，同样有着迷人之处。

摘要：无论油画在经历窘迫后在何种道路上发展,都必须改变养在深闺的生存环境,积极创造更好的条件,努力找到更多的观赏者。只有观赏者的群体得到壮大,我们的油画艺术才能在更大程度上得到良好的发展。

摘要：高原人生,从此成为他灵感的源头和艺术发展的起点。与此同时,形式、构成、语言、笔墨、造型也都应运而来。任继民的水墨创作,因而可以概括为——表现高原人生的艺术,以人和自然的交融与两忘为特点,以具象表现为语言符号,以冷峻、苍凉、苦涩为美感元素,这正是画家对高原人生亲身体验的结果,也是精神与心灵共鸣的产物。

摘要：“留白”是艺术表现的一种手法,也是审美最高的一种境界。“留白”就是在画面中留出一定的空白,用来表达一些笔难以表达出来的东西,比如天空、地面、水、云、风等。“留白”也是调整画面疏密、虚实关系的最好方法。本文主要从留白的具象表现、表达形式、具体方法三个方面论述写意花鸟画中的“留白”,并结合优秀的写意花鸟作品进行分析。

摘要：艺术现象学的基本问题是一种非对象性的艺术创作是否可能及如何可能的问题。直观相继而来的被给予性,并非所有的被给予性都绝对的通向非对象创作,唯有基于虚静主体的直观被给予性,才能真正实现非对象性的绘画创作。首先论述虚静就是世间一切存在的根源和本性。其次论述直观对于画家真正接近事物和实现非对象性创作的重要意义。再次论述马里翁所勾画的新主体如何取代了建构性的"我",从而实现了去主体形而上学的历史使命。最后论述了具象表现绘画理论对于非对象性绘画创作的启示。

摘要：由中国美术学院主办、中国美术学院艺术现象学研究所及中国美术学院油画系共同承办的"视觉之象——中国美术学院艺术现象学研究所年度展"开幕式于2011年11月15日晚7时在中国美术学院美术馆成功举行!出席开幕式的有西班牙皇家美术学院院长约翰·拉拉那加·阿尔多纳教授,意大利罗马那不勒斯大学马里奥·皮萨尼教授,中国美术学院院长许江教授。

摘要：真正地热爱艺术的人,一定是走上了一条充满荆棘的路。这样的人,在世人的眼光里,是难以理喻的另类。而韩宇光就属于这另类。 我已是第二次踏进他的“家画室”。他的“家画室”就在一幢普通的居民老楼里,属于小套间。从纵向看,厨、卫、厅。

摘要：为了寻找写实绘画的发展方向,寻找绘画的真实,文章从绘画的困境谈起,分别简述了化学摄影、现代艺术、艺术评论导向对写实绘画的冲击,从美术史的角度讲述了观看方式对写实绘画的关键影响,从直观、构成、未完成性的角度探究了具象表现绘画,从纯粹直观的视觉角度,去寻找写实绘画的真实,并以具象表现绘画画家阿维格多·阿利卡为例来说明写实绘画如何在突破困境中发展。