摘要：根据绘画内容的不同,中国画可分为人物画、山水画和花鸟画。而从绘画方法区分,又分为写意、工笔、兼工带写。“写”就是指以书法用笔来作画,目的是突出用笔的力度和变化。“意”简单来讲,就是重在表现花鸟的神态意趣。写意画法较工笔而言,更便于肆意挥洒,易于画家自由地表达思想情感。草书较篆书、隶书、楷书等正体书而言,更利于表达情感的起伏变化。

摘要：写意和工笔是两种流传已久的不同表现方法,从现象看,写意长于发挥气势磅的效果,工笔则长于表现细致严密的形象,但二者之间并不是不可逾越的,花鸟画的兼工带写法,早已打破了二者之间的鸿沟。在我看来,方法要靠人掌握,才能发挥效能,掌握好,可以化腐朽为神奇,掌握不好,西施也会变成丑妇。

摘要：齐白石绘画艺术在中西画坛独树一帜,历来为人所瞩目和称道,对它的探讨与研究对当今中国绘画艺术的创作实践起着积极的影响与启示作用。本文重点探讨了其绘画艺术的兼工带写、以画寄情、意趣盎然的风格特征,希望能够使绘画爱好者对齐白石的绘画风格有更全面、更深入的认知。

摘要：于文江是中国当代有重要影响力的人物画家。多年以来,他以踏实的画风和扎实的绘画技能,表现了一大批生活气息浓郁的人物画作品,形成了乡土唯美主义个人风格。近年来他又同中求异,强化了兼工带写的写意特质,这无疑增强了他的绘画特性。同时他又吸收了西北人文风情和异域情调,画路进一步打开后,其以精准的造型和精妙的笔法,塑造了一大批令人耳目一新的人物形象。

摘要：张喆笔下氮盒着水墨,呈现于画卷的是汨泪流尚的温暖与温情。传神,是张喆孜孜以追求的,所以他兼工带写,雕琢明眸、衣带,写意雪域、高天厚土、光与影、天地与人……他以不的画笔歌颂着鲜活的生命和生活。

摘要：崔白融合黄家精工细致与徐熙洒脱野逸的画风,将写生精神带入绘画中,开创了花鸟画的新境界。崔白绘画以对象的内在生命为主旨,始终保持着对生命的尊重。《双喜图》不仅反映了崔白对求真和尚意的追求,而且作品本身也彰显了其花鸟画的艺术特色及其对生命的态度。

摘要：陆抑非先生为书画事业辛勤奋斗了一生.从他1921年在家乡向李西山先生习画起,直到他生命的终结,七十六年来,对书画艺术的执着与追求,从来没有停止过.早年为了生计,他要不断地画,画标本、画檀香扇、画连环画配景……后来生活安定了,要画创作,画课稿;调来浙江美院之后,他画得更多.画画成了他生活的第一需要,饭可以不吃,觉可以不睡,画却是非画不可.除了画画,似乎谈不上有什么其他的嗜好,就说喜欢听评弹,他说那也是因为听评弹只用耳朵就可以了,眼睛留着画画用.正因为陆先生的勤奋,才使他为后人留下了大量的画作,成为中国书画艺术宝库中一笔可观的财富.

摘要：十一届国展篆刻的评审,由篆刻家单独进行,虽然结果使工细一路的篆刻比例有所下降,但整体水平较之以往反而有了比较大的提高,因为在一般不懂篆刻的人的眼中,滥竽充数的元朱文印与有个性的同类印之间,并无大的区别,但在篆刻家专业的眼光下,其优劣立现。分析获奖与入展的工细印作,其特点有三：

摘要：一、中国画:线的艺术 原始绘画,大都以“线”构划。但后来随着各民族、各地区人们对自然规律认识的发展和民族性格的不同,而逐渐产生差异:在有些民族的绘画中,线的功能逐渐消失,而代之以明暗与色彩——西方各国大致如此;有的则仍沿着本来的路子,以不同的线描形式继续发展着——东方国家基本如此。

摘要：在我国的传统文化中,十二生肖正如十二颗灿烂的明星,丰富着人们的生活,传递着远古人民的图腾崇拜以及人与自然之间的重要关联。生肖的表现形态很多,从当前我国各类出版物的封面设计来看,十二生肖的应用较少,且类别也较为单一。一幅好的生肖绘画作品不仅具有观赏价值,同时还具有审美的导向作用,为当代美术界提供了重要的借鉴。我国绘画十二生肖的名家很多,如近代的朱耷、李可染、张大千,现代的徐悲鸿、高奇峰、李苦禅,当代的黄胄、胡爽庵,等等。