摘要：魂牵梦绕中的塞纳河,风清水澄、优雅宁静。两岸的美,被阳光、月光、灯光,勾画出清晰的轮廓,最终停留在人的目光中。已拥有太多形容词的法兰西,孕育着无数可以歌颂的人、事和物,在家居这个行业当然也不例外,但足以代表一个国家风格的品牌却屈指可数,不过法国罗奇堡家居Roche-Bobois绝对名列其中。

摘要：光线作为影视摄影中最为重要的艺术元素之一,在电影中不仅能塑造出色的画面氛围,还能够通过其色彩、强度、角度等变化,潜移默化地传达人物的内心情感、推动故事情节的发展。无论是营造紧张、神秘的气氛,还是表现温暖、浪漫的时刻,光线的运用能够赋予电影作品独特的视觉语言和情感张力。因此,深入探讨光线在影视中的运用以及情感表达,不仅有助于我们理解电影艺术的魅力,也能为我们提供一个透过光影看见电影作品内在世界的全新视角。

摘要：一个完美的咨询者，集思想家、艺术家、科学家于一身，他深邃、灵动、严谨，深刻洞察内在世界与外部世界，追求和谐、至善、开阔的人生境界，不断创造、描画、设计每个新的生命体，并赋予其精神的永动力。他激发自身生命潜能，不断探究世界的真相，发掘新的意义与价值，以创新者，实践者、行动者的身份改造现实世界。

摘要：唐卡按照用色的不同分为彩唐、红唐、黑唐、金唐等。彩唐就是用彩色矿物颜料绘制的唐卡；红唐就是用朱砂或红珊瑚粉打底描绘图案的唐卡：黑唐就是用炭黑打底．用金笔作画的唐卡；金唐是用纯金箔打底．用玛瑙笔作画的唐卡。作为中国藏族传统唐卡文化艺术的继承者，达哇闹日十分重视和强调唐卡绘画这一特殊的艺术形式的师徒传承之传统。梦，面具，战争，爱，和平!属于你的内在世界，观照内心，寻找属于自己的灵魂密码!

摘要：中国戏曲是植根于物感论艺术哲学的意象戏剧。物感论是我国传统美学思想对客观物体与主观情志之关系的理论。物感论并不要求艺术家再现客观事物，而是要求他们反映自己对客观事物的感受，把外在世界与内在世界结合起来，创造出物中有我，我中有物的艺术形象。

摘要：塔可夫斯基（1932—1986）。我的俄罗斯的精神父兄。“创造自己内在世界”的电影导演。额头、脸颊上的深纹路。上唇边上的黑胡须。坚硬如小片密林的黑色胡须，透露不愿示人的内心黑夜？他的眼睛，虽阅尽人事，却顽强清澈，当然坚毅。塔可夫斯基，和我的烧陶工人身份的父亲同一年出生。1986年，当我从无锡师范学校毕业进入苏州大学读书时，他因为肺癌，病逝于巴黎。

摘要：2017年，依旧是这图片泛滥、人人手持相机和手机记录并通过互联网传播的时代，摄影已成为一个社会现象和大众文化，大大丰富了我们的生活。然而摄影作为视觉艺术，还有它的特创性，还有更深层的表露，它更是个人内在世界的表达。正如人们镜头下的苏州，一千个人眼中，有一千种苏州。

摘要：审美体验是心理处于活动状态下的审美主体在特定的心境、时空条件下,通过自身的感受与想象、理解,从对象世界中体验到美的本质的一种动态心理活动过程。在人类的多种体验当中,审美体验最能够充分展示人自身自由、自觉的意识,以及对于理想境界的追寻,因而可以称之为最高的体验。本文拟从审美体验的过程入手,将其分为若干层次,逐一地进行分析。笔者认为,审美体验大致可概括为审美注意、审美知觉、兴发、神思、灵感五个层次。

摘要：亓文章一到三十岁就开始频繁地画自己了。画作为一个画家的自己。同一般的自画像不一样,亓文章并不是通过绘画来展现自己的内在性,来展现一个个体独一无二的内在世界,他不是像一般肖像画那样试图透过一个外在身体来再现一个晦暗的存在深渊,也就是说,他并不试图竭尽全力地勾勒一个内在灵魂。相反,他画的是他的外在生活,是他作为一个当代画家的状态。他画的是可见的稳定的甚至是内在于艺术传统的一个持久的艺术现实。从这个意义上来说,

摘要：本文以石鲁的艺术为个案探讨了20世纪中期主题性中国画创作的基本路径,分析了这个时期这一创作类型中三个基本元素:传统、生活以及情感。在具体的分析论述中,文章力求超越石鲁以及时代的范畴,进一步探讨中国画乃至整个艺术创作的基本核心机制。