摘要：目的:文章梳理焦菊隐先生“心象说”对斯氏体系中的重要理论观点的继承发展,打破一些长期存在的误区,探析“心象说”的核心观点。方法:文章通过对斯氏“种子论”“内心视像”“构思”等国外理论进行探究,结合焦菊隐先生以人艺学派为代表的舞台实践,归纳出“心象说”这套孕育出“心象”再“练”化到人物中的创造角色的方法。结果:该理论是在实践过程中不断对斯氏“性格化”形象创造的方法论进行提炼与改进,对斯氏“性格化”所要求的美学观点与路线加以继承与发展所形成的成果,为促使演员自觉、有方法地创造鲜明的人物形象,创造出的适用于我国话剧民族化的演剧方式。结论:直至今日,以焦菊隐先生为代表的北京人艺演剧学派仍然在运用“心象说”的方法,通过理论研究与舞台实践使斯氏体系在民族化、时代化的道路上继续发展。“心象说”作为现实主义的“常青树”,矗立在我国话剧艺术的百花园之中,这是我国话剧实现民族化的重要理论工具,也是社会主义戏剧艺术的光荣。

摘要：演唱者只有在内心里能够形成非常清楚、非常详尽、非常形象的与演唱内容一致的视像，并通过歌声、眼神和表情传达给听众，才能使听众产生情感的共鸣。

摘要：在朗诵过程中,如果朗诵者能抓住内心视像,让它统领语言、带动表达,就能有效提升语言的表现力。构建朗诵中的内心视像可以从分析作品与体验作品两个层面入手,分析作品是为了确立内心视像的主题与基调,体验作品则是为了进一步充实内心视像,提升其丰满度。

摘要：“形体行动”是斯坦尼斯拉夫斯基在《演员创造角色》一书中所提出的概念,他强调“形体行动”这个称呼本身是不能独立存在的,它的背后隐藏着动机。不论是中国传统戏曲,还是西方戏剧,作为舞台艺术,其表演核心都是演员,故事的演进、情感的变化皆由演员通过语言、动作予以呈现,由于舞台动作是“通过意识的技术和内省体验所诱导和激发出来的色彩强烈的形体上的行动”①,故而呈现一种无声的言语性,传递着人物的情感。演员只有找出“形体行动”的心理逻辑,才有可能通过内心视像做出富有想象性的创造,进而通过动作去表达人物、塑造人物。

摘要：随着世界多极化的趋势,艺术领域的多极和多元更加突显,戏剧艺术对新方法论的研究、吸纳和综合工作,在戏剧界同仁十多年的努力下,成效颇丰。作为戏剧演出的二度创作者——导演——试用系统论来革新我们的创作手法和创作思维方式,并使它的思想或多或少地同导演的创作思维及手法相融化,仍是新方法论研究中面临的一个诱人的课题。

摘要：　　语言表达是电影演员最为重要的基本功,语感训练是语文基础教学研究中一个历久而弥新的课题.吕叔湘先生指出:"语文教学的首要任务是培养学生各方面的语感能力.……

摘要：留白是指在艺术作品中留下相应的空白,给欣赏者以想象的空间。它是建立在艺术体悟想象之上的创造性的表达形式,目的是通过对艺术作品的诠释来表现生命的张力、情绪的空间和灵动的韵味,从而达到对传受二者内心的审美观照。留白这一艺术表现手法在朗诵中经常运用,但是目前却缺少对朗诵中留白的具体阐释。因此,文章通过阐释"何为留白、何为朗诵中的留白以及朗诵留白与其他朗诵技巧之间的关系",探究出留白对于朗诵艺术创作的实践指导作用。

摘要：单人剧是当今戏剧舞台上一种非常重要的戏剧表现形式。"无对象交流"是单人剧表演中常用的一种表演技巧,将之应用于表演教学可以极大地丰富和提高演员的表演技巧。

摘要：中国人一直最热爱、亲近自然,那不能确切解释的宇宙天空、水光岚气,引发了他们多少神奇的想像,这想像中包含了他们独特的历史感,文化感、宇宙感。这种深沉的内心视像又影响着他们对外部世界的看法,他们用绘画表达的已经不是可见的世界、而是他们希望的世界。

摘要：朗诵是用语言表达思想感情的再创造活动,情感培养在朗诵中显得尤其重要。要在朗诵训练中培养情感,可从理解、感受、想象等方面深入挖掘作品的内涵,从而提升对作品的情感表现力度。