摘要：不难感知，成功的广告画面在视觉外象上往往会反映出一种“陌生感”。初看这种外象，似乎游离广告主题非常遥远，但经过解读，却能够发现外象表现与主题诉求在实质上并没有因其“陌生”而产生断裂。事实上，其主题所呈现的抽象性内质，均能够在与其陌生感外象的架构中进行准确、完美地互传。换句话说，在广告画面创意中，外象表现与内质诉求两者间互传感建构的成功与否，直接关系到广告创意的成败。而对这种互传感建构的探讨，也就成为本文旨在了。

摘要：当代设计对于人类精神生活的深入思考已成趋势。近些年来设计与动漫游戏相互交融、相互渗透的景象极受社会的关注。设计成了欲望的工具,当其遇上动漫游戏之时,便能迅速地从内质的契合点出发,追寻两者共有的宇宙观念、弥合的人本精神、兼容的时尚体验和同源的文化内蕴。深层次地挖掘并探讨了两者契合与融合的文化本性及符合当代审美规定的诸种特性。

摘要：晚清以来,金石题跋一度流行。该艺术样式滥觞金石器物拓片上的题跋,进而演化为一种颇具时代特色的艺术创造,其发端与金石学家罗振玉不无关系。

摘要：“80后”油画又被称作“新锐绘画”、“艺术新人类”、“新卡通绘画”等。尽管当下学术界已开始显示出对其研究的兴趣，但对其概念却没有达成命名上的共识。从广义上讲，所有出生在20世纪80年代前后、且大都在90年代后期开始艺术创作的年轻艺术家群体的绘画作品及与其有关的绘画现象都称为“80后”绘画。“80后”画家相对来说是一个比较松故的艺术群体，没有形成旗帜鲜明和彼此一致的艺术主张，正处在不断成长与变换中。

摘要：中国新文学史上,《现代》有着非同寻常的地位,凭借对现代主义的译介和倡导引领当时的小说、诗歌创作,推动中国现代派文学的发展。《现代》的成功源自它在市场和艺术之间的游移,公众与同人之间的平衡。《现代》是市场与艺术、同人与公众的复合体,市场和艺术的巧妙配置让它成为20世纪30年代期刊界的一种特殊样态——市场的外衣、艺术的内质。《现代》就像它的名字那样,丰富而开放,不同的读者眼中有不同的《现代》。

摘要：文震亨所著《长物志》是对明代生活环境、用物的总结与艺术化审美的引导,体现了作者对器物的审美观;苏作是同时期苏州极具文化符号特征的工艺类型,其在器物审美上与《长物志》有较高相似性。本文通过对《长物志》器物审美观和苏作工艺思想的特征分析来梳理二者的内质关联,并对其关联的具体表现、成因进行总结,以期为明代器物艺术及审美研究、现代工艺设计理念创新实践等提供一定的参考。

摘要：散文是抒情艺术。散文写作除抒情外,虽然还有叙事、议论等写作分类,但毕竟都从抒情中言志。抒情成了散文写作的主要特征。然而,单从“抒情”这个表象上来研究散文写作,那必然停留在“触景生情”的普遍写作方式上。本文试图从美学角度来研究散文写作的抒情内质及移情艺术。

摘要：上世纪九十年代后，中国舞蹈创作和演出出现一个新的艺术品种——舞蹈诗。何谓舞蹈诗7有人说“舞蹈诗”之所以为“诗”，就在于其动态表现具有诗的韵律和诗的意象：也有人说，舞蹈诗应创造多种意境，并且这意境应贯穿每个舞段；还有人说，舞蹈诗是未完成的舞剧等等。这些观点，有他的道理。

摘要："舞蹈诗"这种艺术形式,作为时代的产物,是中国舞蹈艺术发展中的一种新形式。"舞蹈诗"为何称之为诗?"舞蹈诗"与"诗"究竟有怎样的渊源?笔者通过对"舞蹈诗"的产生、发展,与舞剧的比较及"舞蹈诗"的时代际遇,试图从舞蹈本身就具有诗性,这一结论出发,探索出"舞蹈诗"的内质所在,从而达到对"舞蹈诗"的深度认知。

摘要：初中语文阅读教学的重要性是毋庸置疑的。在阅读教学设计时,教师要从教学实际出发,厘清阅读教学的各种内质关系,并利用多种手段有效处理好这些关系,这样才能构建完善的阅读教学体系。阅读内质关系呈现多元化特点,虽然强调的都属于工具性特征,但在实际操作中,还要从不同角度渗透,达成重要共识。目标设计和学生创新意识培养,体现的是预设与效度的关系,如何促使二者高度统一,需要教师发挥教学智慧。