摘要：在戏剧舞台上,光色的写实表现可能是对环境中的几种光色或某一种光色进行有意的加重、有意的强调,使环境更为显眼,使环境更为突出,使环境更为有特点,更为符合剧情、剧意,更为符合某一小节中的气氛,跟剧中的故事更接近了,给予观众的感受是更有吸引性和可看性。这就是灯光设计的写实与抽象方法。

摘要：宗炳《画山水序》作为中国美术史上第一篇正式的、系统的山水画论,在中国绘画史上占有重要地位,尤其文中对山水画创作方法、表现技法等的提出,奠定了后世山水画的审美倾向。本文从思想源泉、绘画功能等方面进行解析宗炳的观点,并总结出宗炳美学理论对后世的影响。

摘要：中国素描与西方素描虽有许多截然不同的地方,但都认同素描是根本。素描是有生命的,只要是一张生动的画,就不是一张堆砌的画,它是一种自发的营造,就像植物的生长。一个有机的生命和绘画之间是没有区别的,因为绘画应该是有机的,否则它就是死的。

摘要：仰韶文化彩陶装饰最显著的特点是动物纹饰较多,有鸟纹、鹿纹、蛙纹。这些动物纹饰形式多样,特色鲜明,形象生动,个别器物仿照动物的形象。在众多的动物纹饰中,鱼纹是最具特色的,有单体鱼纹、双体鱼纹、三体鱼纹,有的为变形体纹饰,既写实又抽象。而人面形和鱼形组合在一起的纹饰不见于其他文化,成为仰韶文化的一个典型标志。仰韶文化彩陶纹饰的发展从写实到抽象,符合人类认识世界的客观规律。仰韶文化中半坡,底沟,秦王寨是其早中晚三个时期的典型代表。半坡类型彩陶的特点归纳——写实、古朴;底沟类型彩陶的特点归纳——出现彩陶、植物纹,曲线、圆润流畅,生动活泼;秦王寨类型彩陶的特点归纳——几何纹、抽象图案、颜色鲜丽。

摘要：中国文化的感悟方式是心怀两极,择取其间适意的状态为所指(即目标指向),但能指(即表现状态、水平)却中而不庸。中国画迥异于西方绘画,究其根本在于文化和观看方式的差异。本文对以物观物、以情观物、以心观物的观看方式和写实、意象、抽象造型观念以及观看方式与造型观念的内在关联进行阐述。

摘要：李子洋，黄冈师范学院美术学院动画专业2014级本科生。景娇丽，黄冈师范学院美术学院动画专业2014级本科生。周安琪，黄冈师范学院美术学院动画专业2014级本科生。

摘要：作为美国最重量级的写实主义绘画大师,爱德华·霍珀(Edward Hopper,1882-1967)以描绘美国城市浮华掩饰下的寂寥景致著称,他运用冷现实主义的细腻手法,敏锐地抓住了平凡事物渗出的细微孤独感,揭示了现代生活的疏离和内心的无比空虚。冷清的剧院、空旷的街道、了无生气的办公室、静候在房前的女人……霍珀的作品,堪称20世纪上半叶美国现代社会真实而惆怅的缩影,相当触动人心。

摘要：《咏荷》《沁荷》表现了手持新荷的女子的不同形态。雕塑家使用了较为写实、细腻、朴素的手法,以浪漫的艺术语言刻画了女子清秀的面容、修长的身形。作品整体造型简练,适度雕琢细节。荷花含苞待放,女子亭亭不语,两种美好被定格于作品中,相互印衬,引人遐思。

摘要：线乃画骨,是绘画中最基本、最朴素的语言,不论是在东方绘画还是西方绘画中,线作为一种重要的表现方式,都是不可或缺的,但中西方绘画中的线是有差异的。该文通过分析绘画的起源与发展,以及中西方文化对艺术发展的影响,阐述中西方绘画中线的异同。

摘要：虽然中国山水画与西方风景画分别处于不同的文化思想之中,但对于绘画方式之美的追求是共通的。本文深入论述二者则从起源与文化思想、虚实相生与客观写生和表现手法,这几个方面开始着手。通过对二者的论述,我们能深入了解中西绘画的各自独特性和共通之处,这对二者的发展和交流有进一步的促进作用。