摘要：凌叔华的小说创作深受契诃夫的影响，主要表现在三方面：题材与情节，戏剧式结构，讽刺、幽默的艺术风格。凌叔华对契诃夫创作经验的接受是创造性的，将它们与自己的情趣、审美理想和生活体验完美地熔为一炉。

摘要：京派作家凌叔华的作品包含大量中国传统审美元素,如古诗词、水墨画等等。这些看似传统的中国古代审美特质,却与20世纪英国女作家弗吉尼亚·伍尔夫的现代主义作品有相通之处。两位作家曾在20世纪上半叶有过一场跨文化的文学交流。伍尔夫一直被看作是现代主义先锋作家,而京派作家凌叔华则是以新传统主义为特色。将这两位看似风格迥异的作家进行对比,可以发现现代主义抽象性通过京派新传统主义文学表达出来的可能性。

摘要：鲁迅在评价凌叔华的作品时说:“她恰和冯沅君的大胆、敢言不同,大抵很谨慎的,适而可止的描写了旧家庭中的婉顺的女性”,“使我们看见和冯沅君……所描写的绝不相同的人物,也就是世态的一角,高门巨族的精魂”。鲁迅提出了现代女性文学的一个偏师,即是那些闺秀派作家所写的“闺秀文学”。这种闺秀文学有两重限定。从作者来看,是出身名门大家的知识女性,凌叔华就被称为“新闺秀派”作家,具有温婉、娴静、从容、清逸的闺秀气派和艺术气质。从题材内容来看。

摘要：在中国现代文学史上的"第一代女作家群体"中,凌叔华的创作并不丰厚,但她却以卓然独立的艺术风采,在新文学园地中飘逸着奇异的馨香。当"五四"女性文学中的新女性们,大张旗鼓地挣离封建樊笼,追求妇女解放,号呼婚姻自主,以艳丽的色彩、馥郁的芳芬夺人眼球时,凌叔华则如一株幽兰,在争妍百花中绽放着自己的潇闲淡雅。她撩开了"闭锁在深闺,隐居在高宅"的旧式女性和"解放"

摘要：素有"中国的曼殊斐尔"之称的"五四"女作家凌叔华,深受英国现代短篇小说家凯瑟琳·曼斯菲尔德的影响,其小说创作明显地带有现代主义叙事风格的印记,表现在叙事修辞方面,则是反讽、隐喻、意象和重复等诸多手法的运用。在其小说中,凌叔华往往借助多种修辞手段,巧妙地表现出作品的深层主题寓意,使隐含在表层文本之下的潜文本得以浮现,既增强了审美效果,又实现了小说叙事与主题的完美统一。叙事手法的选择,在呈现作家精湛的现代短篇小说叙事艺术的同时,也使其多元思想和对世界人生的体认昭然若揭。

摘要：凌叔华小说以其独特的创作个性在“五四”女作家中卓尔不群,它所表现的社会生活与审美追求是别具一格的。本文将凌叔华的小说与同时代女作家的小说加以比较,从取材角度、人物塑造、艺术表现三个方面分析了凌叔华小说艺术的独特个性。

摘要：在中国现代文坛上,凌叔华是一位创作数量不多,却明智地依凭自己的阅历、特长进行创作的小说家。她的小说明显具有中国画的特质,因此,这种小说创作特点与中国传统美术创作技法的渊源和联系对于更深一层地把握作家的创作思想和艺术精髓是必要且有意义的。

摘要：凌叔华是中国现代著名女作家,有“新闺秀派”之称。曼斯菲尔德是英国著名女小说家,被视为心理写实派作家。两者间的比较研究,从现代文学时段到当下,连绵不绝。但这些比较大多强调两者具体艺术手法的相似性,而笔者在文本细读的基础上发现,两者笔下都有一个“高门巨族中说话的女人”的人物谱系。通过这一谱系,一向被禁闭的女人发出了声音,这其实是曼斯菲尔德给凌叔华最大的影响,而不同社会文化语境,又使得各自的人物谱系有着鲜明的时代特征和艺术个性。

摘要：在“五四”女作家中,凌叔华不仅写出了一群“高门巨族的精魂”,还有着高度自觉的艺术追求。其艺术特色可概括为:客观化叙述;非情节化倾向;细腻的心理描写;“文中有画”的语言特色。

摘要：凌叔华是民国时期的知识女性,她写的小说、画的国画,可圈可点。凌叔华生于1900年,父亲凌福彭是清末的直隶布政使。她自小受到酷爱书画的父亲的影响,对绘画情有独钟。父亲为她找了画师,教她画画,这画师中,就有慈禧的宫廷画师缪素筠和山水兰竹画家王竹林。此外,父亲的好友齐白石、陈半丁也曾点拨她。在北京史家胡同充满艺术氛围的四合院里,少女时期的凌叔华,就展现出绘画的天赋。