摘要：传承人简介:凤翔泥塑国家级传承人胡新明,1965年出生,陕西省宝鸡市凤翔县六营村人。十一岁时跟随父母学习凤翔泥塑制作,至今已有四十余年,创作艺术作品数百件,同时研制出“摔不烂”泥塑和石膏模具,开创“胡新明泥塑画”。现为中国非物质文化遗产“凤翔泥塑”国家级传承人、工艺美术大师、中国民间文艺家协会彩塑专业委员会副主任等。1985年,胡新明先生应美国明尼苏达州邀请随“陕西月”活动团赴美访问;1999年,作品《乐乐狮》被选为“99巴黎”中法文化周吉祥物;2002年,作品《平安马》获“首届中国旅游纪念品设计大赛”金奖;2007年,作品《福寿猪》荣登中国邮政猪年首日封;2008年,作品《十二生肖》被世界手工艺大会及联合国教科文组织授予“世界杰出手工艺徽章”;2009年,作品《坐虎》获中国民间文艺最高奖“山花奖”;2017年,为央视春晚设计鸡年元素《凤尾鸡》等。

摘要：模件理论是西方学者基于中国古代艺术而提炼出来的思维模式,但是在现代中国民间工艺美术实践中,社会分工的细化、手工艺群体的封闭与流行文化的传播,都在一定程度上放大了中国民间工艺美术模件化思维的限制性。本文以陕西凤翔泥塑为中心,通过分析其模件化的特征进而指出其创新中的问题,即长期受模件化影响的手工艺者,认识和改造自然能力钝化。因此,如何进一步突破模件化思维的束缚,避免其变成某种形式上的“投机取巧”,是中国民间工艺美术创新发展需要注意的问题。

摘要：目的:基于用户的感性需求进行凤翔泥塑动物造型创新设计,提高青少年的喜爱程度。方法:考察调研市场上凤翔泥塑受欢迎的动物造型产品,分析存在的不足。运用焦点小组和问卷调查法分别提取凤翔泥塑形态要素和代表性感性意象词汇;使用意象尺度法得出相应的结论,指导凤翔泥塑产品造型创新设计。结论:基于感性工学为凤翔泥塑动物造型的创新设计提供新思路,指出设计原则与策略,使其更符合青少年群体的感性消费需求,丰富凤翔泥塑情感化设计实践。

摘要：通过对国家级非物质文化遗产陕西凤翔泥塑传承人现状进行的田野调查,阐述了胡深、杜银、胡新明三位代表性传承人的艺术风格和艺术成就,并对他们的传承谱系进行了梳理,指出了凤翔泥塑"立人造像"等技艺所面临的传承危机,以期能推动凤翔泥塑的保护与传承。

摘要：随着国家加大对非物质文化遗产的保护,陕西凤翔彩绘泥塑得到较好的保护和发展,但也面临传承断代等诸多问题。文章梳理了凤翔泥塑传承脉络的历史和现状,认为要使这项具有鲜明地域民俗特色的非物质文化健康繁荣发展,必须尽快解决传承人的传承问题,保持作品原本寓意当中的原真性内涵,处理好生产性保护中的艺术化问题。

摘要：宝鸡凤翔泥塑是陕西关中地区民间美术的典型代表,2006年5月,被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。其独特的艺术特色和精湛的传统工艺凝聚着当地手工艺人的智慧和淳朴的民俗文化。笔者对其艺术特征、制作工艺等方面进行调研考察,旨在获得这一民俗艺术形式在当代社会语境中的价值和意义,探寻民间美术独特的艺术表现和内涵。

摘要：地方创生源于2014年日本提出的“激励地方小经济圈再生”政策,有助于推动乡村文化发展,并实现乡村价值增值。基于此,以凤翔泥塑为例,分析地方创生的概念、研究现状,并从中总结出地方创生的目标、策略和实施框架。对凤翔泥塑非遗文化建设中存在的问题进行客观分析,通过挖掘地方创生理念下凤翔区“地、产、人”的资源优势,探讨政府主导、村民参与、特色产业的地方创生模式实施路径。

摘要："民族的就是世界的"的理念是产品设计持续发展过程中需要长期贯彻的。丰富多样的民间艺术不仅丰富了社会文化,更是中华五千年文明传承与发展的重要载体。本文的主要内容分为以下三部分:第一,总结中国传统民间艺术的基本特征,分析了文化产品的发展前景,以泥塑艺术为例,阐述了民间艺术的文化内涵,同时从多个角度解释了民间艺术多样性的原因;第二,提取凤翔泥塑艺术的文化基因元素,结合当代审美观进行二次加工,从色彩与纹样两方面分析了凤翔泥塑的文化基因传承内涵;第三,通过对民间艺术再设计原则的学习,本文提出了一个关于民间艺术的产品传承设计方法,论证了民间艺术与产品设计的辩证关系,为民间艺术的现代化发展提供了一定的理论依据。

摘要：陕西凤翔泥塑对传播陕西民间艺术文化有着重要的意义。通过阐述陕西凤翔泥塑艺术特色,把凤翔泥塑艺术特色元素运用到现代文化衍生品设计中,从而促进设计创作中的表现形式开发,通过现代设计途径对凤翔泥塑相应的"活态空间"保护,让这一古老的艺术种类世代流传。

摘要：凤翔泥塑作为陕西省宝鸡市凤翔县六营村的一门传统民间手工艺,是重要的非物质文化遗产保护对象,也是陕西地方文化的代表。19世纪末20世纪初曾经有过一段时间的辉煌,吸引了众多游客。随着工业化的深入,2008年之后凤翔泥塑的制作规模开始萎缩,一度面临失传的危险。大数据时代的到来,给凤翔泥塑的发展带来了新的机遇和挑战。