摘要：本刊不定期刊载京剧艺术家谈戏、说艺、论道、回顾的艺术资料文字,受到读者们的欢迎。本期我们邀请京剧艺术家李玉声先生谈京剧武生、红生的表演艺术。他生于北京,父亲是“红生宗师”李洪春。十岁进中国戏曲学校学艺,老生师承贯大元、陈大濩;武生师承茹富兰、孙盛云、孙毓堃等三十六位老师。1960年从中国戏曲学校毕业分配到杭州京剧团。他擅演剧目有老生戏《上天台》《击鼓骂曹》《定军山》;武生戏《夜奔》《乾元山》《十字坡》《一箭仇》《八大锤》《恶虎村》《野猪林》《长坂坡》《挑华车》;红生戏《古城会》《走麦城》等。在中国京剧艺术基金会启动《京剧艺术传承与保护工程》“老艺术家谈戏说艺”项目后,李玉声先生受邀参与。他结合自身六十多年的艺术心得,讲解和示范了武生和红生的表演规范及原则,总结了武生表演的十八字诀,还介绍了他所了解的李万春、高盛麟、厉慧良、李少春等京剧名家的艺术风格与表演特色。现根据李玉声先生的访谈录像内容整理成文,供后学者和研究者参考。

摘要：出场出场,就是演员迈步从侧幕条走到舞台前与观众见面。但是,这种出场与观众见面可不是演员以自己的原来面目与观众见面,而需要演员把饰演的剧中人物之神情姿态贯串于戏曲的程式艺术中去,带戏出场与观众见面。出场的方式很多。在传统戏里有一种“小锣打上”的出场颇为常见,如《击鼓骂曹》的祢衡(生行),《三娘教子》的王春娥(旦行),《宇宙锋》的赵高(净行),《乌龙院》的张文远(丑行),以及《钓金龟》的康氏(老旦)等人物的初次出场,在小锣单调地“台、台”的伴奏中登台,术语又称“坐场”。

摘要：我第一次见到师父只有13岁,那是1982年冬天,师父从上海返回北京,为他的母校北京戏校做了三场示范演出,剧目是《击鼓骂曹》《三娘教子》《苏武牧羊》和《清官册》。当时我是"北戏"二年级的小学生,有幸观看了这三场演出。那年师父41岁,正值壮年,嗓音高亢,气力充沛,艺术精湛,这几出戏里的人物被他演绎得出神入化,精彩绝伦。台下的观众如醉如痴,掌声雷动。

摘要：李玉声在中国戏曲学校时,是个“高材生”,经常受到老师的夸奖。孙盛云老师看完他演出《长坂坡》说:“我教他七成,他能演出十成”。一次,为参加人民大会堂国事演出,全校学生合起来演《雁荡山》,由李玉声扮演孟海公。宋富亭老师看了他的排戏,说:“这孩子坑坎儿麻杂儿都好”。李玉声在学校常参加重要场合演出,也时常受到与他同台演出的前辈艺术家们的称赞。

摘要：(接上期)十一、祖国情怀1986年,李小春再次来到美国。虽然这次是私人探亲,但临行前他表示:'此次去美国不是玩赏,一定要为传播京剧艺术,以艺联谊做点实事才不虚此行。'小春不仅会演戏,而且对京剧文武乐器都在行,还拉得一手好胡琴。他在美国京剧票房里教唱腔,还给戏迷们拉胡琴,吊嗓子,简直成了大忙人。以下是他关于赴美的一段自述:我自1986年10月离开呼市去美国探亲。

摘要：多演赚钱于魁智大爆冷门前一阵子，京剧界流传着多演多赔、少演少赔、不演不赔的说法，于是乎大家只有束手待毙。近来中国京剧院优秀青年演员于魁智的精采演出可望结束这种倒错的艺术生产关系。岁末年初，中国京剧院为于魁智等演员安排了营业演出，于魁智排出的戏码是全部...

摘要：从1790前后,四大徽班陆续进京演出,形成了在世界戏剧艺林中独树一帜的京剧艺术。到1990年,已整整200年了。京剧艺术,经历了一次次危机,一次次繁荣,在一代又一代京剧艺术家们的辛勤培育下,冲出京城,传遍全国,走向世界。而今,在纪念徽班进京200周年的盛大活动中,从国内到海外,从首都到地方,从艺术大师到后起之秀,从党政领导到热心的观众,都奉献出了巨大的热情,使这次纪念活动成为举世瞩目的展示中华民族优秀文化的一次盛会。在远离北京的四川,广大的京剧工作者们也举行了一系列庆祝演出活动。9月的成都。

摘要：1989年冬,首都舞台繁花似锦,来自海河之滨的天津市青年京剧团以其蓬勃的生机和整齐的阵营令人瞩目。 从1984年建团开始,这个“娃娃团”就在天津市各级领导。

摘要：《杨宝森唱腔集》(增订全曲本)介绍:杨宝森是著名京剧表演艺术家,他的唱腔具有独特风格,是京剧老生唱腔影响很深的一个流派。本书由许锦文先生编著,共分:序及百年宝森七分天下;—、杨宝森百年祭;二、失街亭、空城计、斩马谡、杨家将、伍子胥、击鼓骂曹、

摘要：如同"江湖"一样,职场中也存在着许多无法摆上台面、写进书里的"潜规则"。眼下热播的电视剧《三国》,或多或少也"泄露"出了一些不可言说、只能意会的职场"潜规则"。编导也许无意,而观剧用心体会,细细品味其中妙处,总能让人有一番意外收获。