摘要：本文从调式、旋法、节奏与旋律发展方法四个方面,对新疆维吾尔族“刀郎木卡姆”的旋律形态进行了分析研究,归纳了上述几个方面的主要特点;对其旋律风格形成的原由,则从民族文化的构成、地理、语言及乐种功用等几方面的因素进行了初步探讨。

摘要：刀郎木卡姆的舞蹈主要表现在麦西热甫中,主要分为五个部分:木卡迪玛、奇克提玛、赛乃姆、赛里卡和斯热里玛。舞蹈的特点是即兴性。在舞蹈的组成部分中,也不难看到一些西域古代舞蹈的遗风以及它们融汇演变的痕迹。且克脱曼部分的舞蹈带有浓厚的宗教祭祀活动的色彩,赛乃姆。

摘要：摘要:刀郎木卡姆的唱词内容与维吾尔族所处的生态环境,所从事的生产生活方式及维吾尔人特有的审美心理等息息相关,如表达男女情爱、哀叹人生、告诫哲理、思念双亲、乞求上苍等。笔者在田野调查的基础上,进一步分析了刀郎木卡姆唱词的格式,

摘要：刀郎木卡姆流传于新疆南部塔克拉玛干沙漠西北缘的叶尔羌河畔,是歌、舞、乐于一体的民间歌舞套曲,在无文本记录的传统刀郎社会中,局内人的身体是储存、内化、再现、重构其表演的主体。在宏观的社会环境和具体的“场域”中个体的身体被历史地建构,从而生成习惯性的“身体技术”,这种习惯性的“身体技术”在音乐表演文本的生成和重构中有着决定性作用。刀郎木卡姆表演个体的“身体技术”是在木卡姆团队、麦西来甫场景、刀郎文化系统三层语境的包围中生成的。变动不居、动态开放的多层语境必然建构着与之相适应的、开放性的身体记忆,模塑着能够适时而动的身体行为。由此,当表演现场身体符号转码成音响符号时必然伴随着信息的变形,使得每一次的表演再现都带有文本的“续写”和“重构”特点。

摘要：笔者通过在巴楚、麦盖提、莎车县进行的田野调查,发现了刀郎木卡姆演唱技法的一些特殊之处,遂将它与十二木卡姆演唱技法进行了比较。本文大致从歌唱的音域、歌唱的起始音、歌唱时的声带机能状态、歌唱时打开喉咙的状态、歌唱的咬字吐词、歌唱声音的垂直度、歌唱的声音线七个方面加以阐述,并就教学中如何区别对待三种演唱法及提出了自己的看法。

摘要：文稿从刀郎木卡姆元素的现代性展示和单章协奏曲之个性化谋篇与修辞两方面,对唢呐协奏曲《一枝花》的音乐创作进行剖析,管窥作曲家沈叶如何通过上述两方面的艺术构思和个性化的笔触,实现“笑”看人生的音乐叙事。

摘要：本文借助奥地利国家科学院研制的声音分析工具,以《崩比亚宛木卡姆》为例,用具体数据对充满原始活力的刀郎木卡姆的歌唱风格进行初步的探索。

摘要：关于刀郎木卡姆的名称一直存有争议,除了刀郎木卡姆外还有刀郎麦西莱甫、刀郎赛乃姆、巴亚宛等不同称谓,这些称谓皆与刀郎木卡姆这种歌舞套曲有着密切的联系,有其存在的合理性,有不少民间艺人和学者沿袭这些称呼。本文首先将刀郎木卡姆与麦西莱甫、赛乃姆、巴亚宛三个名称从概念到内涵进行辨析加以区别,进而从其本身所蕴含的结构规律和程式化套路论证赋予其"木卡姆"名称的合理性。

摘要：新疆维吾尔木卡姆艺术是一种集歌、舞、乐一体的大型综合艺术形式,主要分布在南疆、北疆、东疆各维吾尔族聚居区。在乌鲁木齐等大、中、小城镇也广为流传。新疆维吾尔木卡姆艺术在其文化发展历程中形成了最具代表性的十二木卡姆、吐鲁番木卡姆、哈密木卡姆、刀郎木卡姆流派。

摘要：新疆维吾尔刀郎人的歌唱风格受到一定地域、文化心理、生产方式等因素的影响。本文主要通过歌唱艺术的生态学视野从歌唱的地域性、历史性、身体性和歌唱的神性来探讨刀郎人特有的唱法——喉喊。