摘要：《潮涌中部》几乎让每一个观看者为之振奋，这对于被各类文艺晚会濡染久已的中国观众而言，实在有些令人诧异。但是，只要看过，便会觉得并不夸张。恢弘、绚丽、丰富、极致这些词汇的表述恰切而无过之。主创者在自家的舞台上，做足了中部六省大家的戏，唱出了中华民族的精气神；在地域的平台上，彰显出了国家级电视节目的品质。

摘要：艺术构思是文学创作中的重要一环,过去,不少名作家为他的作品构思而耗尽了心血,才获得了作品的成功。因此,在写作学科上对艺术构思作些心理学的探讨,是很有必要的。一篇文章从生活到成品的整个过程,都可以说是艺术构思的过程,都贯串着创作主体意识的能动作用。因此,我们要提高学生的写作能力,就必须对艺术构思的主观能动作用和智能结构有一个充分的认识。一。

摘要：创作主体意识充分发挥是决定文学创作成功的前提。1938-1942年延安内在的政治功利性违背了文学创作规律,作品艺术水准下降。不过延安的政治文学生态仍以开放自由为主,保证了创作回归个人的可能。政治功利性与艺术自觉的碰撞,导致作品成为展示内心矛盾的载体,创作主体意识总的来说是弱化了。

摘要：新时期随着改革开放和思想解放的深入,作家主体意识的觉醒和强化是必然的。作为社会变革文化变异时代精神标向的现代派小说在十几年的发展中大致经历了对西方现代艺术形式的借鉴探索期、多元化的发展繁荣期、文本实验的低谷期以及向现实主义的回归期,并在每个阶段的创作实践中显现出不同的艺术形态和文化品格,其中最突出的特征就是理性反思内涵的逐渐减弱乃至消失,而注重心灵体验、生命感觉的非理性成分不断加强,体现了社会变革、文化思潮与时代精神的急剧变化对当代人意识形态领域的影响。

摘要：《金瓶梅词话》及明代拟话本的出现,反映出古代小说创作的主体意识已从"累积型"集体创作属性向"个体型"个人创作属性转变。创作主体个人的思想、意识、情感在文本中的体现方式不再局限于搜集、整理、编撰中的渗透,而更多是通过虚拟文本故事以及设计人物矛盾、情节铺陈等手段来凸显。案头写作促使创作主体意识增强,走向了趋于个性化审美心性诉求的经验性表达。尽管这一时期创作的主体意识处于渐变阶段,还带有借用与仿写的构思甚至模拟、抄袭的书写痕迹,但仍能看到作者不乏大胆虚构人物故事、精心结构人物心理活动的创作主动性。创作主体意识的增强,导致了小说创作类型的变化,《金瓶梅词话》正是这种变化的标志性文本。

摘要：以艺术人敏感的触角,捕捉热点的话题;以编辑人理性的思考,透过热点的表层抽丝剥茧、直面现实。关注、关注、再关注,以"点"带面,蔚然成风,营造我们广东艺术的"兴奋点",激发我们广东艺术的人的创作激情。

摘要：本世纪以来,舞台美术的艺术实践,有了空前的发展。无论就其发展的规模,还是对它的质的认识上的变化,都是历史上任何一个阶段无可比拟的。艺术实践的这种空前发展,带来了对舞台美术认识的概念上的变化,即理论上的发展。理论来自实践,又反作用于实践,并在实践中接受对其真理性的检验,这是一切理论发展的辩证规律,艺术理论,舞台美术理论的发展,也不例外。

摘要：在散文创作中,作家以随笔的形式谈创作感受,也谈阅读感受,这时作家的身份是转换的,既是作者,也是读者,但作家的身份决定了他们的阅读是特殊的阅读.因为作家在阅读时融入了自己的意识世界,故而在随笔中很容易发现作家的创作主体意识,他们借助艺术想像真实,在阅读中再一次完成对现实世界的体验.