摘要：综合媒材插画是当代儿童观在童书插画领域一种较为典型的呈现形式,在媒材处理中体现出对儿童游戏精神、儿童理性思维的推重,在形式语言上体现出对成人与儿童艺术审美权利的平衡,在内涵传达中体现出对文化浅薄化倾向的对抗,因此不失为引发插画作者反思自身儿童观、创作观的有效媒介。在当代儿童观影响下,创作者需要如儿童般深切体验并理解真实的材料;深入挖掘材料表现技巧,以视觉语言书写多样化的童年;在关注儿童生存现实的基础上表现富有时代精神的童年美学;邀请儿童参与创作实践。该文此探索本土童书插画创作中对综合媒材插画的运用。

摘要：教育部印发《高等学校课程思政建设指导纲要》,全面推进高校课程思政建设。《纲要》指出,高校要深化教育教学改革,充分挖掘各类课程思想政治资源,发挥好每门课程的育人作用,全面提高人才培养质量。在结合专业特点分类推进课程思政建设中明确指出,艺术学类专业课程,要在课程教学中教育引导学生立足时代、扎根人民、深入生活,树立正确的艺术观和创作观。要坚持以美育人、以美化人,积极弘扬中华美育精神,引导学生自觉传承和弘扬中华优秀传统文化,全面提高学生的审美和人文素养,增强文化自信。

摘要：长期以来,人们习惯于将水彩画理解为工具简便、利用普及的色彩基础课;又因水彩与中国传统绘画工具、材料很接近,认为学习中国水墨便能使水彩画民族化。这些观点一直影响着水彩画教学,不利于中国水彩画的发展。

摘要：范钧宏不仅专注于戏曲创作实践,而且积极总结自身的戏曲编剧技巧,逐渐形成艺术虚构与性格真实相结合的戏曲创作观。同时,他在戏曲创作中熟练运用精炼集中、情节铺垫、虚实照应等编剧技巧,使得剧本矛盾冲突跌宕起伏、引人入胜。他还注重鲜明的角色塑造和生动的人物语言在戏曲创作中的重要作用,在刻画人物时并不局限于一种手法,而是通过分析人物行动的心理依据、众多人物性格的烘托反衬和历史条件的影响与制约,来丰富人物性格与人物语言。

摘要：中国山水画简称＂山水＂,是以自然山川景观为主要描绘对象的艺术。＂外师造化,中得心源＂是唐代画家张璪所提出的创作理论,也是历朝历代画家们秉持的基本创作观。对于山水画家来说,＂造化＂即大自然,＂心源＂即作者内心的感悟。＂外师造化,中得心源＂是说艺术家的创作源于对大自然的师法,然后把内心的情思和构设转化成为艺术的美。＂外师造化＂明确现实是艺术的根源,强调艺术家应当师法自然,但又辩证地讲中国画创作不是停留于再现模仿,而是更重视主体的抒情与表现,是主体与客体、再现与表现的高度统一。

摘要：本文对著名诗人杨德祥其人其诗 ,尤其是他近八年来致力于新诗体式———八行体朗诵诗的创新 ,作了综合研究并指出 ,作为当代新诗界的改革者 ,杨德祥的诗歌作品不仅具有当代价值 ,而且具有深远的历史价值。

摘要：苏兰朵是当代辽宁女作家,她在长篇小说《声色》和小说集《寻找艾薇儿》《白熊》中的多篇中短篇小说中,常常以平常人周而复始的日常琐碎生活为创作素材,并巧妙地设计叙事程序、塑造人物形象、语言流畅赋予诗意,形成了苏兰朵小说的艺术特点。通过对话,不仅能够了解到作家的创作风貌、创作心态,还能够了解到作家创作的独到经验。

摘要：在中国近代绘画史上,出现了两大艺术巨匠:刘海粟与徐悲鸿。他们二人,是那么亲近,又那么疏远。是师徒,又是仇敌。他们二人,在一起教画学画,相处相依,过后却背道而驰,以至相对辱骂。可是,始终还是朝向同一方向——为艺术而献身于国家民族。他们同是根植于神州大地,同在一个领域探索创作,培育美术人才。但却在某一微妙的特殊情况下演变成"老死不相往来"。这简直是一件不可思议的事,但却是事实。而且,一直到五十年后的今天,两大流派的继承者,有些仍然对峙着。

摘要：杂技是一门以技巧和体能为核心的表演艺术,主要包括人类对体能的开发、对工具的掌控和对动物的搏驯。广义上,世界范围内通常将杂技分为杂技、魔术、马戏和滑稽四大类;狭义上,杂技主要指以人体技巧为主的表演,包括高空节目和地面节目。本文拟从杂技庞杂的节目系统中归纳其独特的美学特征,分析当下杂技节目和杂技剧的创作趋势。

摘要：“动雕”概念在中国已为人知,但“动”的目的、想表达的意念是什么却不甚明白。新宫晋的作品大多与自然中的风、雨、声音、运动、时间等因素有关、以“动态”出现,他声称他的作品要“自身拥有能呼吸的生命”,这种创作观从何而来?从下面介紹的这篇短文《两种节奏》及作者关于风、光、声音和运动的阐述中读者将不难理解和认识到。这些东西或许于我们今天的创作不无启发意义,无论是雕塑、建筑、乃至环境艺术创作。