摘要：拉斐尔前派在19世纪四、五十年代美术历史的天空中飞逝而过。20世纪初期,当年前期的成员但丁·加布里埃尔·罗塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）与威廉·霍尔曼·亨特（William Holman Hunt）在各自后期的传记、书信出版物中重温了过去的梦想。20世纪60年代，随着艺术市场的兴起，这种具象的架上绘画的美感重新受到人们的青睐。

摘要：董其昌是明代重要的画家、书法家，《明史》中称其：“自成”家，名闻外国，其画集宋元诸家之长行以己意，潇洒生动，非人力所及也。四方金石之划，得其制作手书，以为二绝，造请无虚日，尺素短札流布人间，争购宅之。

摘要：在当今商品经济大潮冲击下浮躁的艺坛，我认为工笔花鸟画家龙潭先生的创作观可鉴可赏可取。中年国画家龙潭先生是一个十分憨厚的人。他静能如山，一投入创作，长年累月风雨无阻。有人说，艺术家是需要浪漫的，从外形的解读上的确感觉不到画家半点浪漫的影子。近乎腼腆的常带笑意的面容闪烁着一种十分逊和、纯真与友善的光芒。

摘要：梅清作为清初宣城画派领袖、黄山画派的重要人物之一,工诗,善画山水、松石、梅花等,其山水画大多描绘黄山景致,风格雄奇豪放。本文简略梳理了山水画的起源发展与文人思想对其的影响,从历史发展的角度来研究分析梅清的艺术创作观,特别从其作品的构图方式、特点,以及其营造的峻拔清逸意境等方面,论述梅清山水画对传统山水创作思想的吸收。

摘要：朱复戡先生原名义方,字百行,号静龛,四十岁后更名朱起,号始为我们现在所知的"复戡"。先生出身于书香世家,自幼便打下了扎实的文化根基,小小年纪能作擘窠大字,有"七龄神童朱义方"1的美称,被吴昌硕钦佩地称为"小畏友"。同为浙江鄞县人,时任南洋公学总理的张美翊亦十分关注这位少年才俊,主动提出做他的老师,并在之后的岁月里给予了他耐心细致的教导。朱先生与南洋公学的渊源不止如此。20世纪80年代,他返居上海。

摘要：艺术,是生命的体验和创造。作家“努力于新经典的产生,却必须把整个生命放上去”。(沈从文《新废邮存底·职业和事业》)只有用生命去体验人生,才能用生命去创造人生、创造艺术。对沈从文来说,生命体验中最深沉、最根本。

摘要：来楚生的篆刻艺术在晚年达到巅峰,且其真实心理也不自觉流露于其中,但由于当时特殊的外部环境与其内敛的性格,来楚生的表达方式十分隐蔽,这主要体现为其晚期印文中大量修辞手法的使用,正是这种极其隐蔽的方式致使近年来关于来楚生心理状态的解读始终存在着缺憾。本文拟从修辞角度重新审视来楚生晚期“非叶”“安处”“初升”“为容不在貌”等印文中的隐藏意图,以揭露其晚年的避世心理,并在此基础上分析来楚生晚年迥异于前期的创作观。

摘要：顾凝远,字诞伯,号青霞,晚明画家、理论家,立足于绘画实践,提出了诸多关于创作的精彩观点.本文立足《画引》文本,从生活状态、用笔和用墨、求生和求拙、大处着眼和小处着手四个方面探讨了顾凝远在绘画创作方面表达的观点.

摘要：结识于学友老师是在2011年的"‘金嗓子’第二届全国音乐学(教师教育)声乐专业教师与研究生演唱邀请赛"上,《歌唱艺术》编辑部作为协办单位远赴沈阳,与承办比赛的东道主—沈阳音乐学院音乐教育系开展了一次极为愉快的合作。

摘要：纽约当地时间2015年1月6日至1月9日，“家在中国富春山——羊晓君隶书展”在纽约中关艺术中心成功举办，其展出了羊晓君近期创作的百余件书法精品，由人民美术出版社出版的《家在中国富春山：羊晓君隶书作品选》同时首发。本次展览是羊晓君继中国美术馆、台北孙中山纪念馆的展览之后推出的“富春山系列”第三次大型作品展，三次展览内容均以富春山水为主题，但各有侧重：中国美术馆举办的“家在富春山”主题为“感恩”，台北孙中山纪念馆举办的“公望富春山”主题为“展望”，而此次纽约的“家在中国富春山”主题为“沟通”。本专题推出的羊晓君书法作品，不仅向大家展示了羊先生近作的风格面貌，而且也展示了他积极乐观的生活态度、开阔的文化视野和真挚的艺术情怀。