摘要：师范美术院校实践课教学无论从组织形式、教育教学过程的实施,或是从教学辅导方法、教学目的要求等方面都与艺术类院校有所不同,笔者谨就师范专业美术实践课的教学情况并通过对教学过程得与失的分析与思考,谈一些改革的措施和设想。 “专业实践课”在艺术类院校通常被称为创作课。所谓创作,简言之就是进行艺术的创造,它要求学生在进行正规的、扎实的绘画基本功训练,掌握初步的绘画造型能力的基础上,通过集中(即专业实践课计划学时)地深入生活,以自己独特的方法,敏锐的观察去认识生活理解生活,最终用绘画的语言表现生活。应该说,一件成功的“专业实践课”作业,也就是一件完成的艺术作品。

摘要：版画,一个有着悠久的历史和优秀传统,又随着时代进步不断更新的画种。从最初复制印刷的实用功能,到今天独立的艺术创作手段,版画已越来越受到艺术家们的重视。与其它任何画种相比,版画与现代社会和科学水平的发展有着密切的关系,版画从来都与印刷技术演变同步前进。版画艺术是最倚重技法手段的一个画种.在艺术院校版画教学中,平、凹、凸、漏四大版种都各自包含了许多严格技法,

摘要：概念创作是艺术家的天职,是人的创造力在艺术上的体现,创作能力的培养和训练是美术院校专业教学的最终目的。创作课的课时分布是根据学生学力从低到高安排从少到多的不同课时(从低年级每学期2周,经过每学期4周、6周、8周,到最后一个学期的全20周)并从分类(人物、山水、花鸟、插图、肖像。

摘要：郑胜天,浙江美院(中国美术学院前身)的老前辈。1953年,15岁的郑胜天与刘文西、蔡亮由上海育才学校来到浙美就读。毕业后曾任浙江美术学院油画系主任。1961-1963年间,郑胜天进入中央美院董希文主持的工作室进修。董希文在基础课和创作课上都有独到的见解,他主张因材施教,“顺水推舟”,发展学生各自的特长。董希文“用自己的眼睛去观看世界,用自己的真心去表现世界”的艺术家立场奠定了郑胜天的艺术观。

摘要：以往油画教学分为“基础课”和“创作课”,通常把“基础课”中的写生作品称为“习作”,把“创作课”的作品称为“创作”。硕士研究生武明中的论文认为,这种机械分割对学生是一种误导。主张把风格的模仿与变异作为油画教学内容,风格的模仿性训练触及至人的多样性即个性课题,而风格的变异则直接触及到创造性训练课题,这是培养学生创造能力的具体切入点。风格的独创是不可教的,而风格的模仿与变异则是可教的。硕士研究生桂小虎的论文认为,色彩教学应适应艺术观念的多元化和艺术形式的多样化特征,在基础知识、基本技能的传授中同步进行艺术个性化表达方式的引导,而且这种引导必须建立在科学的基础之上。 东晋画家和画学理论家顾恺之的“以形写种”理论,对中国美术的发展有着深远的影响,也是中国文艺创作的一条最基本和最重要的美学原则。但是由于年代久远的时空隔阂,使今人对原著文义的理解存在某些困难。研究者对顾氏《魏晋胜流画赞》中一段有关“以形写神”的论述就有不同的解释。方天渊的《“荃生之用乖”别解》一文,对此详加考证,提出了自己的独到见解。南朝齐谢赫提出绘画创作和批评的标准“六法”后,从唐张彦远开始历代不断有人从不同角度进行阐释和研究探索。张乾元的《六法和神仙易学》一文,从新的?

摘要：在以往的油画教学中 ,创作课是一个薄弱环节。表现在课程比重小 ,基础课与创作课缺乏内在的衔接 ,学生的艺术个性和创造能力未能在教学中得到有效的培养。本文主张把探索性习作纳入到创作课教学中 ,将风格作为具体切入点 ,分阶段、有侧重、由低到高、循序渐进地进行教学实践 ,使学生的艺术个性和创造能力在教学中得到培养。

摘要：去年十月,我应法国北加莱大区议会国际关系部的邀请,在法国巴约尔市博物馆举办了我的中国画个展。除展览活动外,我还参观了法国和比利时的一些城市的美术馆、博物馆及画廊。整整一个多月的时间,我感触颇深,回来后和同行们谈起来,也很有兴致。现把访法前后对绘画和教学的一些思考和感受写下来,和大家交流。这是以法国著名作家。

摘要：1998年秋天,我应美国北德克萨斯大学视觉艺术学院的邀请,去该院的水彩高级班(研究生班)教授人体写生和风景课。这次教学交流,我有机会从内部来观察美国艺术学院是如何培养水彩画人才并了解他们在教学中是如何进行运作的。美国水彩教学的课程设置和我国基本相同。水彩课以静物,人像,人体,风景为主课。色彩构成和材料技法课也是每个学生的必修课。创作课贯穿于课程的始终。美国的教授权利很大,但上课也非常紧张,上课时所有的工作都由教授一个人来承担。他们一般聘用研究生来担任助教,助教的任务是课余时间对学生进行辅导。我是第一次站在美国大学的讲坛上,由于语言不通,

摘要：善于发现·因势利导──新时期美术创作教学的探索与实践周楷由我与尤开民、刘晨煌、周度其主持的油画责任班是我院美术系最早建立的两个责任班之一，到今年七月已有四届学生毕业，也是毕业届数最多的一个责任班。其中，今年应届毕业的９２级油画专业本科，是从一年级开始...

摘要：对于创作课的开设和进行认真的毕业创作,每一届学生的热情都很高,作品的数量和制作质量逐年都有所提高.有的作品参加全市、全省展出,学校收藏作品也很多.但是如何让我们这门课更加深入,让学生的作品上档次,还有许多问题需要我们去探索,去总结.我认为就我们目前的情况挖掘学生创作认识能力这一问题还有待解决.这两届学生作品中追求真、追求形式美的东西比较多.这是一件好事,但形式美不是艺术创作的全部.绘画对人类社会的意义绝不仅因为美妙和独特技巧,是它对人类的思想和文明发生重大影响,它凝聚着作者对生活和人生的创见,它能给人以一种启示智慧和力量.正因为如此历史上许多美术杰作在美术史占有一定的地位.