摘要：在三十年代琳琅满目的文学画廊里,出现一批反映苏区的作品。许多左翼作家以炽热的革命激情讴歌苏维埃红色政权,描绘了势如燎原的土地革命,揭示出在革命浪涛冲击下农民思想意识的觉醒和一代新人的成长,为革命文学输入新鲜血液,可是长期以来,在现代文学史上缺乏系统论述。本文试图从历史出发,把它纳入当时政治和文学背景下审视。总结它的创作思想和艺术经验,这不仅是正确评价文学历史的需要,对于繁荣社会主义新时期的文学创作也有重要意义。

摘要：黄陂泥塑是湖北武汉汉族传统手工艺品,武汉市黄陂区是中国的泥塑之乡。泥塑的创作主题取自人民生活及其见闻,富有浓郁的乡土情趣,造型简朴直观,极具人文气息。黄陂有悠久的泥塑历史传统,技艺成熟,能人辈出。黄陂泥塑丰富多样的创作题材作品映射了黄陂历史上不同的文化背景,分析黄陂泥塑创作题材对于研究黄陂民俗文化的发展、延续和传承有着巨大的作用。文章通过分析黄陂泥塑的创作题材来了解黄陂泥塑的艺术特点,进而了解黄陂当地的人文历史。

摘要：金陵竹刻约始于明朝万历年间,至今已有近五百年的历史。作为传统工艺美术品类之一,金陵竹刻以浅刻、简刻为主要特征的艺术风格而华夏。本文梳理了金陵竹刻的发展历史,探讨了金陵竹刻的创作题材及艺术特色,在处理传承和创新的关系上,金陵竹刻创作题材必是以传承为先,在充分掌握传统技法的同时与现代意识相融合进行"再设计"。

摘要：大陆和台湾从来都是血脉相连的,然而因台湾的特殊地理与历史原因,它既有过一段殖民文化的影响又处在海岛型生存的环境下,所以它的文化既是封闭的也是开放的,它既传承了中国传统文化,又融合了外来文化,如西方文化与日本文化等。但不管怎么说,海峡两岸的乡土美术都是艺术的瑰宝,都是其社会心理的反映。宝岛台湾的乡土艺术独树一帜,却又与大陆的乡土艺术一脉相承。

摘要：基于对土山湾孤儿工艺院及附属美术工场的历史背景梳理,调研土山湾彩绘玻璃现存情况,并归纳其宗教故事、装饰绘画、本土民俗三类主要创作题材。结合土山湾彩绘玻璃典型作品的进一步研究,探讨土山湾彩绘玻璃采用的美术工艺技术,及其融合中西的艺术设计表现方式。

摘要：中国水墨画的造型以意象为主,表现形式以写意为主,不单纯模仿刻画对象的真实性,也避免了一种主观的臆造,是一种介于神似和不似之间的作品形式。水墨人物画有着悠久的历史,不同时期人们的绘画特征存在显著差异。人们在探索和创作的过程中,习惯站在不同的角度研究怎样表达自身思想,提高作品的艺术表现力。从20世纪开始,中国水墨画中融合了西方绘画的写实观念,使当代水墨人物画有了较大的突破。

摘要：当代水墨人物画在保留中国传统水墨人物画精髓的基础上,将传统与现代相结合,吸收西方艺术的精华,扩展水墨人物画的材料、入画标准、风格规范、审美意境、表现对象等,用符合时代的语言符号和图式来表达当代人的心境。当代水墨人物画的艺术创作,从某种程度上丰富和发展了水墨人物画的语言,因此对水墨人物画的艺术特征与创作题材进行研究具有现实价值和意义。

摘要：为了更好的展现漆画的工艺性和绘画性双重属性,本文从漆画创作题材利用方面入手,对如何选好漆画创作题材、表达漆画画意进行深入分析,从而加深对漆画艺术群体的了解,展现漆画艺术独特的魅力。

摘要：西藏舞蹈艺术在西藏传统文化中占有重要地位,有大量内涵丰富的创作题材。这些题材受到西藏各个特定时期的社会环境、人文环境等因素影响而发生嬗变。本文将西藏和平解放至今70多年时间划分为3个节点(1951—1977年;1978—1999年;2000年至今)来历时性梳理西藏舞蹈艺术的创作题材,并对其嬗变进行历史性回溯和多维度审视。基于上述的分析,反思新时代背景下西藏舞蹈艺术创作的应担之责,主要体现在重构西藏传统舞蹈主体性地位、弘扬藏民族精神品质以及书写中华民族共同体3个层面,描绘出一幅西藏特色和时代精神共生协奏的创作图景。

摘要：随着社会与时代的发展,不同美术门类作品的创作在目前中国社会的飞速发展中既需要有与时俱进的创新,又需要在创新的同时还具有自己的文化艺术特色。而这种特色的显现就是要在不同美术门类的创新中兼具中国元素并与中国传统文化融合创新,这种创新通常体现在不同美术门类的主题性题材的创作上,还体现在不同美术门类与其他艺术门类的跨界上。