摘要：“一切为了学生，为了一切学生，为了学生的一切”，是每个教师的追求和梦想，但是面对学困生，真要实现这一梦想却任重道远。只有多一些教育创意，才能有效“蜕去”学困生内心胆怯、忧郁、放纵和困惑的“皮”，让他们的心灵变得智慧、美丽。

摘要：创意是一切创造与发明的前奏，在全国创意产业崛起的背景下，创意教育成为必然趋势。本文从总结日本教育经验入手，为杭州创意教育发展提出建议，以期为创意产业发展做出积极贡献。

摘要：艺术教育和创意人才的培养质量影响着创意城市的建设质量和市民创意生活的品质。然而,部分高等院校的艺术教育却存在着知识更新缓慢、专业实践落后于创意产业需求等滞后现象。为了适应创意城市建设的需求,高等院校艺术教育需要在培养目标、师资配备、课程设置、实习实践和学习评价等方面作出相应的调整和优化,以利于提高学生的创新能力,为创意城市建设提供人才支撑和智力支持。

摘要：本文创新地把"创意教育"和"创业教育"互动协作放在一起研究,对文科创业与创意教育的"工学结合"的实践创新平台进行系统全面的分析,提出开设通识的创意学课程和创业学课程,建立基于创业项目的实训教学体系建立双导师制等三条行之有效,适合推广的行动方案和人才培养体系建设指南。

摘要：文化创意人才的培养已经成为目前各国提升继续教育质量的重要内容。日本在政府、市场和学校三方面协同建设继续教育文化创意人才培养体系方面取得了成功的经验。借鉴国外经验,对完善和创新我国继续教育文化创意人才的培养具有重要的启示作用。

摘要：文化创意产业的核心竞争力源自文化创意产品的功能创新及精神内涵。文化创意人才是文化创意产品核心竞争力的根源,而创意教育是人才成长的基础。文章从分析文化创意产品核心竞争力的现状出发,以我国高等艺术设计教育为例,剖析人才培养存在的关键问题,提出以象征文化为途径,加强文化创意的内涵教育,以期培养高素质的艺术设计人才,提升我国文化创意产业的核心竞争力。

摘要：人类文明发展至今已进入信息互联网的全球化时代。"新文科"概念的提出,基于艺术作为人文学科下的门类学科之一,学科交融的跨界艺术作品在时代的召唤下逐渐进入大众视野,并潜移默化地影响着整体艺术结构与学院体系的发展趋势,成为当代艺术教育领域的风向标。本文以舞蹈学科为切入点,从时代更新、国家革新、学科创新三个维度的需求层面出发,针对当下艺术作品的创作现象,以及学院的教育理念进行个例分析。以不忘本来、吸收外来、面向未来为基本理念,从跨学科创作的交汇融合、传统优质文化的继承创新,以及资源协同共享的发展建设途径三方面,反思艺术家、艺术教育工作者应以何种观念进行顺应时代的艺术创作和艺术教育人才培养。对于在新文科背景下的"新定位""新作为""新趋向",则从学院教育个性中抓住共性的特质,探讨"整体艺术"的创意观念,以寻找能够面向瞬息万变未来时代的路径,明确"新"从何来,如何创"新",以及站在新时代的转换点上,提出"新艺术"学科未来将如何发展的迫切问题。

摘要：创意经济时代,创新创意和创作创意成为社会经济发展的核心推动力,部分发达国家或地区通过"创意国家"战略,已经率先进入"创意国家"行列,享有发达创意国家红利。对标欧美的先发创意国家,建设"创意中国"势在必行。应对创意经济时代的到来,中国当代文学必然要走创意化发展之路,因应创意中国建设,建立"文学创意中国"战略,建设新型的创意论文学本体观,以文学的创意论转向回应创意中国战略实践,通过文学创意国家建设,让文学更加切实地介入创意产业及公共文化服务,助力大国文化战略及创意中国发展,是中国当代文学发展的题中之意。

摘要：学习绘画和创意设计艺术不是一蹴而就的事,是一个系统工程,需要经过由简到繁、由浅入深、由具体到抽象、由写实到写意、由理性到感性的发展过程。教师的重要职责,是扎实地创造性地进行绘画创意设计的艺术训练和创意教育。非艺术类院校的教师只有通过艺术与技术相结合的艺术训练和创意教育,才能造就高质量高素质的学生。

摘要：UNESCO倡导并发起的世界工业遗产教育是以青少年为核心,建立在全球视野和地方观点的观念下,为了加强不同文化间的互相尊重与学习,通过国际间相互理解,促进人类文明、和谐发展的一项行动计划。本文从人文艺术、区域经济发展等方面梳理了其源流,比较分析了国内外城市开展此项教育的得失,并提出基于大都市背景展开学校教育的必要性、重要性。