摘要：创意素描是以表达创意意图为目的,以设计意思为核心,以创造性思维方式研究,理解并赋予联想;是拓展视觉经验的过程,是引发学生的创造力,拓展思维空间的过程,从而实现基础教学到设计教学的思维转变。创意素描的问题关键不在绘画的技巧,而在于观察的方法和视觉思维。它的本质是视觉思维活动的外在化。

摘要：创意素描课程要求学生除了掌握较高的专业造型技能外,还要具有较广的知识面作支撑。视觉思维训练贯穿创意素描的整个教学,要求学生从观察、分析、表现走向探索、想象、发现。从中培养学生适应当代设计的审美意识与独到个性,促进学生全方位、多角度地进行深入思考,以适应日益发展的数字化环境和新媒体潮流。创意素描成为衔接绘画造型艺术与艺术设计能力之间的重要过渡阶段。

摘要：创意素描是有别于传统素描的一种现代性表现素描,其语言形态表现更加注重素描的主体性及现代性特征,超越了素描的本体性与描摹性的传统特征。本文以"现代性"为视角,论述了传统素描语言形态的现代性转换,即如何实现传统素描中"线"的现代性转换、"面"的现代性转换、"形态"的现代性转换及"主题"的现代性转换。

摘要：本文基于华南农业大学艺术学院动画专业创意素描教学中的实践,提出了绘画中导演体验感课程模式的探讨。通过对课程中教师和学生角色关系的调整、对有独特视野的创造力、有实现自己构想的绘画表达能力的着重培养和鼓励,以期在更贴近动画专业特点的学习过程中让学生逐步积淀起复合型的素描语言。

摘要：艺术设计专业创意素描既吸取传统素描精华,可以说又是对传统素描的颠覆,通过对艺术设计创意素描的了解和学习,将进一步加强和推进现代教学模式,从而培养出更多适合当今社会发展的人才。

摘要：本科院校艺术设计类创意素描的教学,是以创意为核心内容、以创造为最终目的的重要基础课,是培养具有创造性思维能力的高素质艺术设计人才的重要途径。因此我们有必要围绕创意素描的内涵、课程设置和教学实施,构建课程体系,优化教学内容和方法,强化创造性思维训练,促进对学生创造能力和审美能力的培养。

摘要：创意素描教学重在“创造能力”的培养。“创意”可以天马行空,但教学并非无迹可循,同样也有着可资借鉴的“新传统”形制模式供我们作教学参考,有着适用于艺术教育的规律可资遵循。

摘要：素描是一种质朴、简单、纯粹的绘画方式.素描具有悠久的历史,在璀璨的艺术长廊中,素描始终独树一帜.随着时间的推移,素描的形式多种多样,创意素描就是其中的一种.创意素描使画面更加丰富、有趣,同时,对绘画者的创造力也提出了很高的要求.为了提高创意素描质量,就要注意创造过程与创造技巧.

摘要：素描作为绘画艺术的重要组成部分,不仅要求创作者具有扎实的基本功与较为娴熟的创作技巧,而且需要创作者具有丰富的想象力与较强的创造力。创意素描与传统素描存在一定差异:传统素描注重明暗与绘画性表现,更多地采用模仿写实的方式呈现对象;创意素描更加关注对象的造型、结构,通过更多的主观想象与创造表现对象,对于创作者的综合能力要求较高。因此,该文作者结合实践分析创意素描的创作过程与创作技巧,以期为相关人员提供参考。

摘要：传统素描教学作为高校艺术设计专业的基础课程之一,曾经为设计专业的发展起到了坚实的基础性作用。然而,随着时代的进步,其滞后性与不适应性日益凸显,如何解决这一问题被提上日程,经过一系列的实践与探索,我们发现创意素描在训练过程中既能完成传统素描所侧重的造型训练,又能突出设计专业所侧重的思维创意训练,是设计专业素描基础教学改革的新方向。