摘要：改编是动画剧本创作的重要方式之一。首先,笔者列举了中、日、韩三国动画史上具有代表意义的动画长片作品;然后,对他们所采用的故事用改编与原创的二分法进行分类比较分析,最后对中国动画长片的剧本创作提出一些启示。

摘要：《桑树坪纪事》是1980年代“戏剧新时代”的首部改编剧,陈子度等人组成的编剧团队在徐晓钟戏剧美学的影响下,在朱晓平原著的共情中,对人物和情节进行了有机布排,获得了技术性和艺术性的双重成功。从小说改编为话剧,编剧重视在剧情推进过程中寻找人物与他人和时代的对应关系,把视点放到了更为广大的社会生活中,以更大的容量包涵了生存的种种形态与方式,表现了作者对民族传统文化心理的冷峻审视。其合理的改编思路也体现了重要的经验价值,在当下具有重要的指导性。

摘要：在动画剧本的改编过程中，备受推崇的是具有独创性的作品，往往需要对原作进行颠覆式改编，颠覆是“对原著的主题、精神，提出质疑，并以全新的视角，另类的思维方式重新诠释，甚至彻底地翻案”。动画剧本改编的题材范围是非常宽泛的。许多经典的动画作品都取材于小说、童话、民间故事、寓言、神话、戏剧、宗教等各种艺术形式。

摘要：话剧中的人物设计：孔融、孔融大哥、孔融二哥、孔融三哥、两个管家，孔融爸爸、孔融妈妈、孔融的老师。第一幕道具准备：塑料果树3棵，玩具拼成的房子。场景设计：孔融（从家里跑出来，走到梨树下玩耍）：“哥哥快来呀，快来跟我一起玩。”

摘要：从等有关剧作书籍的畅销到近年来夏衍电影文学奖参评剧本数量的不断增加上,我们不难看出,好电影需要好剧本已经是为众所知的事实.而从剧本到电影的过程,通常可以看作是剧本从粗拙到精细、从文字到影像的打磨过程.电视电影就是这样一个例子.

摘要：探索新时代背景下,新媒体技术如何对非物质文化遗产进行有效的继承和发展,使传统凤翔木版年画“年轻化”从而更能融入现代大众生活。文章立足于陕西凤翔木版年画的历史传承,从年画本身的形式语言、剧本改编、叙事模式以及角色造型、色彩的视觉风格设计等多个角度,着力探讨木版年画与动画融合的技术细节。制作一部以凤翔木版年画为创作题材的二维动画短片。通过最终动画的呈现效果得出,这种将木版年画与动画结合的方式能够为传统非物质文化遗产带来新的生机,成为一种“现代化”的传播方式。

摘要：2010年国庆前夕,在四川省第六届少数民族艺术节上,我有幸观看了由四川艺术职业学院创作演出的音乐会歌剧《娥加美》（作曲林戈尔、编剧商欣、剧本改编吴欢迎和谭愫、导演吴欢迎）。此剧的创意初衷、一二度创作以及创作者们追求用音乐会形式演绎歌剧内涵的种种努力和已取得的成就，令我感触良多，乃作此文，以识其盛。

摘要：2023年6月,由中国国家京剧院创排,徐棻、徐新华编剧,张曼君导演的京剧《主角》在北京梅兰芳大剧院首演。该剧根据陈彦荣获茅盾文学奖的同名小说改编,集中呈现了一位被时代“裹行”的演员忆秦娥艰难又璀璨的成角历程和从迷茫到觉醒的心路变化,本文拟从剧本改编、导演艺术和人文观照三个方面略作探讨,以就教于方家。

摘要：《秦英诉禀》选自传统戏《深宫怨》。《深宫怨》源出《左传》,取材于春秋时楚平王夺媳为妻的故事。芗剧《秦英诉禀》是从潮剧改编过来的,剧本改编陈志亮、杨联源,音乐设计杨林,导演吴兹明。作为剧团面向老百姓演出的业务戏,许多历史典故做了更加通俗化、地方化的处理,秦国公主孟嬴改成了秦英,秦国变成了南蛮。历史地理变易了,太子建只好称太子,楚平王也改称父皇了。

摘要：文学作品改编影视剧一直是剧本创作的主流,近年来网络文学也成为改编的热门,根据诸如《何以笙箫默》这样的知名网络小说改编的影视剧有很多,但是创作影视艺术使用的是视听语言,与小说创作所使用的文字语言有着相当大的区别。笔者从三个方面剖析了电视剧《何以笙箫默》相比较于原著中的人物形象所进行的保留和调整。